アーヴィング・ペン: 驚くべきファッション写真家

アーヴィング ペンは、その長いキャリアを通じて、これまでで最も影響力のあるイメージをいくつか作成しました。彼はファッション写真を専攻し、民族誌のポートレート、ヌード、静物画も撮影しました。ペンの作品は、エレガントな美的シンプルさの特徴を備えているため、常に際立っています。パブロ・ピカソ、マルセル・デュシャン、ジョルジュ・グロス、イゴール・ストラヴィンスキーなどの有名なモデル、アーティスト、有名人が彼のレンズの前にいました。 60 年以上にわたり、彼の写真はヴォーグやハーパーズ バザーなどの著名な雑誌の表紙を飾りました。

アーヴィング・ペンの初期

ハリー、アーヴィング、アーサー・ペン 、フィラデルフィア、カリフォルニア州。 1938年、アーヴィング・ペン財団経由

アーヴィング・ペンは、1917 年にニュージャージー州プレインフィールドでロシア移民の家庭に生まれました。ペンは学生時代からアーティストになりたいと思っていました。アートはペン家にとって非常に価値のあるものでした。ペンの父は、本業は時計職人でしたが、絵を描くのが大好きでした。ペンは画家になることを夢見ていましたが、失敗しました。彼は自分が作った作品を台無しにし、それらが不十分であると見なしました。

フィラデルフィア ミュージアム スクール オブ インダストリアル アーツに通いながら、アーヴィングは出会いました。 アレクセイ・ブロドヴィッチ ハーパーズ バザーで。有名な教師、写真家、アート ディレクターは、後に彼のメンターになりました。 Brodovitch は、彼を雑誌のアシスタント イラストレーターおよびグラフィック デザイナーにしました。そこで最初のドローイングを発表した後、1938 年に最初のカメラ、Rolleiflex を購入することができました。彼は初めてファッション写真の実験を始めました。ブロドヴィッチの指導の下でグラフィックデザインを学んだ彼は、すぐに 前衛に精通 ヨーロッパ出身のアーティスト。

ペンは最も有名な雑誌と協力しました

アーヴィング・ペンによるヴォーグの表紙 、1943 年 10 月 1 日、アーヴィング ペン財団経由、ニューヨーク

1940年、アーヴィング・ペンは アートディレクターとして雇われた ニューヨーク市のサックス フィフス アベニューへ。しかし、彼はサックスに短期間滞在しただけで、その後、メキシコとアメリカ全土で絵を描いたり写真を撮ったりするために1年間休みました。この旅行で制作された可能性のある絵画はどれも保存されませんでしたが、彼がローライフレックス カメラで撮影した写真は保存されました。ペンが旅行から戻ったとき、彼は伝説的なアート ディレクター、アレクサンダー リーバーマンに雇われました。 レイアウト作業のアソシエイトとして ヴォーグ誌に。

この記事を楽しんでいますか？

無料の週刊ニュースレターにサインアップ加入！読み込んでいます...加入！読み込んでいます...

サブスクリプションを有効にするには、受信トレイを確認してください

ありがとうございました！

165 ヴォーグの表紙の数 - アーヴィング・ペンが撮影したジーン・パチェット 、1950 年 4 月 1 日、Vogue 誌より

ペンが雑誌のスタッフの写真家がカバー写真の提案を気に入らなかったことに失望を表明したとき、リーバーマンは彼に自分の写真を撮り始めるように勧めました。ヴォーグのための彼の最初のカラー写真は、手袋、ベルト、財布の静物画でした.ヴォーグの1943年10月号の表紙に掲載されました。ヴォーグで 60 年以上働いたアーヴィング ペンは、彼以前のどの写真家よりも多い 165 の表紙を作成しました。

ペンの仕事の多様性

アーヴィング・ペンのサルバドール・ダリ 、ニューヨーク、1947年、アーヴィング・ペン財団経由

ヴォーグ時代、ペンはニューヨークに自身のスタジオを開設し、広告とファッション写真を作成しました。彼には、俳優や有名人など、非常に知名度の高いクライアントがたくさんいました。例えば、ソフィア・ローレン、イヴ・サンローラン、 サルバドール・ダリ 、アル・パチーノ、ピカソペンが写真を撮った有名な人々の何人かでした。ファッションや広告から肖像画や静物写真まで、ペンはあらゆることを試しました。彼は多様な作品を制作しましたが、静物写真家とポートレート写真家として最もよく知られています。

アーヴィング・ペンのイヴ・サンローラン 、パリ、1​​957年、アーヴィング・ペン財団経由

彼の写真の大部分は、三脚、カメラ、多くの場合ローライフレックス、小さなスツールを備えたシンプルな背景の前で、彼のスタジオで撮影されました。主に白黒写真を撮っていたが、時代の変化とともにカラー写真にものめり込む。彼はしばしばモデルをニュートラルな背景の白い壁の前に配置し、ポーズでキャラクターの要素を引き出します。ペンはまた、彼自身のプリントを作成しました。彼は、オブジェクトが画像と同じくらい興味深いものであることを望んでいました.彼の写真プリントは、今日では存在しない過ぎ去った世界に属しています。

ファッション写真と地球の身体

アーヴィング・ペンのアースリー・ボディズ・シリーズ 、1949-50年、アーヴィング・ペン財団経由、ニューヨーク

50 年以上にわたり、アーヴィング ペンは、 ファッション写真 .彼が探していたのは、生気のない写真を個性的なポートレートに変えるために、モデルの人間的な側面でした。 1949 年から 1950 年の間に、彼は最初の ヌードを使った実験 ニューヨークの彼のスタジオで。彼は、タイトルの下に、一連の曲線美の女性のヌードに着手しました。 地球の体 .彼がシリーズを終えるとすぐに、ペン自身が差し迫った否定的な反応を恐れて写真を隠しました.

これらの写真に描かれている 15 人のモデルは、曲線と数ポンドの余分な体重が特徴で、当時のメディアに登場する痩せた体とはまったく対照的でした。画像は、アーヴィング・ペンが提唱した文体の原則と全体的な作品の典型的な例でした。しかし、彼のイメージの多くは挑発的であると見なされ、何十年も展示されませんでした。

最初のスーパーモデルのリサ・フォンサグリーブスとの結婚

アーヴィング・ペンと妻のリサ 、1951年、クリスティーズ経由。の隣に アーヴィング・ペンのロシャス・マーメイド・ドレスを着たリサ・フォンサグリーブス・ペン 、パリ195、メトロポリタン美術館経由、ニューヨーク

1940 年代後半、アーヴィング ペンはリサ フォンサグリーブスと初めて出会い、生涯の恋人になりました。彼女は最初のスーパーモデルとして知られており、ペンに多くの影響を与えました。カップルは 1950 年 9 月にロンドンで結婚しました。その同じ年、ペンはファッション写真シリーズを作成するためにリサと一緒にパリに行きました。 のオートクチュール コレクション 流行 . これらの写真の中には、彼の妻、リサ・フォンサグリブス・ペンを写したものがあります。 Rochasマーメイドドレスで .ペンはパリの美しい光を使って、最上階のパリのスタジオと背景としての古いキャンバスで彼のミューズを照らしました.彼の写真では、ペンがダンスと建築にもインスピレーションを受け、高価なドレスを着たモデルの 1 つのイメージにすべてを収めることができたことがわかります。

パリ、ロンドン、ニューヨークでの小さな取引

アーヴィング・ペンのミルクマン 、ニューヨーク、1951年、アーヴィング・ペン財団経由

1950 年にパリに滞在中、ペンは 小口取引 シリーズ — 彼のキャリアの中で最も重要な作品の 1 つです。具体的には、彼は肉屋、パン屋、または道具を運ぶ労働者などの個人を撮影しました。それぞれがスタジオのニュートラルな設定に対してポーズをとり、自然光の下で撮影されました。 1950 年 9 月にロンドンに旅行したことで、ペンは「小さな商売」プロジェクトを続けることができました。ペンは、これらの仕事の多くがすぐになくなることを認識していたので、チャーウーマンや魚屋からお針子やトラックの洗濯機まで、街に関連するすべての伝統的な職業を獲得したいと考えました。

アーヴィング・ペンのチャーウーマン 、ロンドン、1950年、アーヴィング・ペン財団経由

アーヴィング・ペンは、アートと身体の動きを結びつけることで、写真から不必要なものを取り除き、本質的なものを強調することに成功しました。ペンの革新的で図像的なスタイルは、彼の撮影方法に関係する非常に個人的な哲学に基づいていました。彼は、撮影した人物や物を、通常の環境から離れたスタジオに配置したいと考えていました。ペンは、これが彼らの本性を捉えていると信じていました。彼の目標は、不必要に気を散らすことなく、視聴者の注意をモデルに導くことでした。

小さな部屋で世界を撮影する

アーヴィング・ペンによる若いジプシーのカップル 、1965年、アーヴィング・ペン財団経由

その後の 1964 年から 1971 年にかけて、ペンはヴォーグの任務のためにさらに多くの場所を移動しなければなりませんでした。彼は Vogue の写真を撮るために世界中を旅しましたが、スタジオで制御された環境を好みました。日本、クレタ島からスペイン、ネパール、カメルーン、ニューギニア、モロッコまで、ペンは自然光の中で人々のポートレートを撮影しました。

クスコへの旅行の後、ペンはシンプルな背景と自然の照明のみを使用して、住民と近隣の山村の人々を撮影しました。彼はカメラを持って旅に出て、どこへ行っても静かなスタジオを再現しました。 1974 年に、彼は彼が作成したさまざまな民族誌の肖像画を、 小さな部屋の世界 .

シガレットシリーズ

シガレット No. 17 アーヴィング・ペン 、1972年、アーヴィング・ペン財団経由

1960 年代半ば、ペンはプラチナとパラジウム金属を印刷するための複雑な方法を開発しました。彼は、この 19 世紀のプロセスの復活と普及に貢献しました。ペンは、彼のために選ばれたタバコを示す 14 の版画のシリーズを作成しました。 1975年にMoMAで初個展。 写真がまだ現代美術の主要な柱の 1 つになっていない時代に、この 1 回の展覧会で商業写真家に対する強い偏見が克服されました。

1970 年代初頭から、アーヴィング ペンはニューヨークの歩道で見つけたたばこの吸殻を収集し始めました。それらをスタジオに持ち帰り、写真を撮り、グループ化し、ペアで、または個々のオブジェクトとしてまとめました。そのシリーズのプリント番号 17 は、無地の背景に対して撮影されたタバコの吸い殻のペアを描いています。写真は、最も使い捨て可能なオブジェクトの詳細な調査です。ペンは、シンプルな白い背景にたばこの吸い殻を配置することで、この製品を現代文化の象徴に変えました。の シガレット シリーズ プラチナ-パラジウム印刷プロセスを使用して作成され、印刷の微妙な色調範囲が可能になりました.

アーヴィング・ペンの遺産

アーヴィング・ペン: ひびの入った鏡の中で 、1986年、アーヴィング・ペン財団経由、ニューヨーク

アーヴィング ペンは、2009 年にマンハッタンの自宅で 92 歳で亡くなりました。彼の作品は全体的に、エレガンス、ミニマリズム、純粋さ、シンプルさの特別な組み合わせによって特徴付けられました。これはの署名でした アメリカの有名な写真家 そして彼の素晴らしい作品。彼の死後、アーヴィング ペン財団は彼の遺産を引き継ぎ、彼の作品とファッション写真が確実に存続するようにしました。