バンクシー – 有名な英国のグラフィティ アーティスト
バンクシー バンクシーは、現在最も人気のあるアーティストの 1 人であり、文化的なアイコンでもあります。同時に、アーティストは個人的に不明です。 1990 年代以来、ストリート アート アーティスト、活動家、映画製作者である彼は、身元をうまく隠してきました。顔は知られていないが、その作品は世界中で有名なアーティストについて。
イギリスのグラフィティ アーティスト、バンクシーはストリート アートの巨匠と見なされています。彼の風刺的で社会批判的な作品は、定期的に最大の注目を集め、アート市場で最高の価格を設定しています。しかし、仮名バンクシーの背後に誰が隠れているかは誰にもわかりません。彼の作品は約 20 年間遍在してきましたが、アーティストは自分のアイデンティティを秘密に保つことにも成功しています。秘密裏に描かれた壁やボードやカンバスの作品に加えて、英国のアーティストは、広告業界、警察、英国王室、環境汚染、さらには政治危機に対する批判で賞賛されています.バンクシーの政治的および社会的論評の作品は、世界中の通りや橋で取り上げられてきました。グラフィティ アーティストはこれまで、オーストラリア、フランス、ドイツ、イギリス、カナダ、ジャマイカ、日本、マリ、さらにはパレスチナ自治区で活動していました。
しかし、バンクシーは自分のアートで世界のさまざまな問題を批判しているだけでなく、アート界自体の大ファンでもありません。英国のアーティストは、ロンドンのサザビーズでのオークション中に、2018 年に特別なアート アクションでアート マーケットに関する意見を表明しました。バンクシー自身もその場にいたとさえ言われている彼の行動により、アーティストはオークションの参加者に衝撃を与えただけでなく、競売人を無力に陥れました。このようにして、彼はアート市場全体に数秒間中指を立てました – もちろん、比喩的に言えば。額装された芸術作品の完全な破壊は、金色の額縁に組み込まれたシュレッダーの故障により、最終的に失敗に終わりました。しかし、有名な絵「風船を持った少女」はその後、高値で売却されました。アーティストはその後、インスタグラムでパブロ・ピカソの言葉で彼の批判的な行動についてコメントしました：「破壊への衝動は創造的な衝動でもあります.」
バンクシー：私生活
バンクシー
バンクシーの名前と身元は未確認のままであるため、彼の伝記について話すことは憶測の対象になっています. Banksy はブリストル出身のストリート アーティストで、14 歳でスプレー ペインティングを始めたと考えられています。バンクシーは1990年代にアーティストとして知られるようになりました。それ以来、誰もがバンクシーの背後にいる人物に興味を持ち、多くのジャーナリストが彼のアイデンティティを掘り下げようとしましたが、アーティストに直接会う機会があったのはごくわずかでした.サイモン・ハッテンストーンもその一人です。英国のジャーナリスト 保護者 2003年の記事でバンクシーを「白人、28歳、だらしないカジュアル - ジーンズ、Tシャツ、銀歯、銀のチェーン、銀のイヤリング.ハッテンストーンによれば、「落書きは違法であるため、彼にとって匿名性は不可欠です」.
2019 年 7 月、イギリスのテレビ放送 ITV は、 インタビュー バンクシーが見られるアーカイブで。このインタビューは、バンクシーの展覧会「Turf War」に先立って、2003 年にも録音されました。展覧会では、ストリート アーティストが動物にスプレーを吹きかけ、アート作品として展覧会を歩かせました。その結果、動物愛護活動家が展示会に鎖でつながれ、すぐに統合されました。インタビューの 2 分間のビデオは、ITV の従業員 Robert Murphy が Banksy を調査中に発見しました。インタビューは、現在は退職している同僚のヘイグ・ゴードンによって行われました。ただし、ビデオにはバンクシーの顔全体も表示されていません。その中で、彼は野球帽と T シャツを鼻と口にかぶっています。匿名のアーティストは次のように説明しています。これら 2 つのことは一緒に行きません。
バンクシーにとって、グラフィティ アーティストであり、公になることは適切ではありませんが、アーティストはストリート アートをアウトサイダー アートとして文化の主流に変えました。この概念は、今日では「バンクシー効果」と呼ばれています。今日、ストリート アートへの関心が高まり、グラフィティがアート形式として真剣に受け止められているのは、バンクシーのおかげです。これは、バンクシーがすでに獲得した価格と賞にも反映されています。私2011 年 1 月、彼は映画『Exit via the Gift Shop』でアカデミー最優秀ドキュメンタリー賞にノミネートされました。 2014 年には、2014 Webby Awards で Person of the Year を受賞しました。 2014 年現在、バンクシーは英国の文化的アイコンと見なされており、海外の若者が英国文化に最も関連のあるグループの中でバンクシーを挙げています。
バンクシー: 異議のある身元
バンクシーとは？人々はバンクシーの正体の謎を解き明かそうと何度も試みてきましたが、成功することはありませんでした。さまざまな理論や憶測がたくさんあります。しかし、それでも最終的な答えはありません。
2018 年の「バンクシーとは誰か」というタイトルのビデオは、アーティストのアイデンティティに関する最も重要な理論をまとめたものです。そのうちの 1 つは、これまでのところもっともらしいと思われます。バンクシーは漫画家のロバート・ガニンガムだと書かれています。彼はブリストル近くのイェーテで生まれました。彼の元学友はこの理論を持ち出しました。さらに、2016 年には、バンクシーの作品の発生率が、ガニンガムの既知の動きと相関していることが研究で判明しました。また、1994 年にバンクシーはニューヨークのホテルにチェックインし、チェックインに「ロビン」という名前を使用しました。そして2017年、DJゴールディはバンクシーを「ロブ」と呼んだ。しかし、アーティスト自身はこれまでのところ、彼の人についての理論を否定しています.
バンクシーの作品: テクニックと影響力
鼓膜に穴を開けた少女は、ストリート アートの壁画です。 イギリス、ブリストルのバンクシー著。フェルメールの「真珠の耳飾りの少女」のなりすまし。バンクシー
匿名性を維持するために、バンクシーはすべての仕事を秘密裏に行っています。これは、彼の芸術に関心のあるすべての人にとって、彼の性格について推測できるのと同じように、彼の技術について推測することしかできないことを意味します.バンクシーは、定期的な落書きスプレーとして始まったと考えられています。彼の著書「Wall and Piece」の中で、アーティストは、過去には常に警察に捕まるか、作品を完成させることができないという問題を抱えていたと説明しています。そのため、彼は新しいテクニックを考えなければなりませんでした。その後、バンクシーは複雑なステンシルを考案して、より速く作業し、色の重なりを回避しました.
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ありがとうございました！Banksy はまた、コミュニケーション ゲリラの戦術を使用して、政治的および経済的問題に関する別の視点を提供します。そのため、たとえばフェルメールの絵画「真珠の耳飾りの少女」のように、よく知られたモチーフやイメージを変更したり修正したりしています。バンクシー版は「鼓膜に穴をあけた少女」。ステンシルグラフィティの実施に加えて、バンクシーは許可なく美術館に作品を設置しました。 2005 年 5 月、ショッピング カートを持った猟師を描いたバンクシー版の洞窟壁画が大英博物館で発見されました。バンクシーの作品の背後にある影響として、主に 2 つの名前が挙げられています。ミュージシャンでありグラフィティ アーティストである 3D と、フランスのグラフィティ アーティストである Blek le Rat です。バンクシーは、スタイルだけでなくステンシルの使用にも影響を受けていると言われています。
売れたトップアート
1 きれいに保つ
それをきれいに保つ バンクシー
バンクシーがこれまでに販売した中で最も高価な作品は、「Keep it Spotless」という絵画です。最高予想価格が 35 万ドル、落札価格が 170 万ドルに設定された「Keep it Spotless」は、2008 年にニューヨークのサザビーズで販売されました。ダミアン・ハーストの絵画に基づいて、2007 年に作成されたこの絵は、キャンバスにスプレー ペイントと家庭用光沢を使用して作成されました。スプレー塗装されたロサンゼルスのホテルのメイド、リーンがハーストの作品を引っ張って絵の下を掃除している様子が描かれています。
2 Girl with Balloon / 愛はビンの中に
サザビーズ
Banksy の Top Art Sold の 2 番目は、最も高価な絵画ではありませんが、最も驚くべき作品の 1 つと見なされています。それは、オークションに出品された瞬間にその存在感が一変したからです。 2002 年の壁画グラフィティに基づいて、Banksy の Girl with Balloon は、赤いハート型の風船を手放す少女を描いています。画像自体は、2017 年に英国で最も人気のある画像に選ばれました。2018 年のオークションでは、フレームに隠されたシュレッダーによって作品が自己破壊し始めたため、バイヤーと聴衆は非常に驚きました。 「Girl with Balloon」が「Love is in the bin」になった瞬間でした。しかし、絵はほとんど破壊され、1,135,219ドルのハンマー価格に達しました。絵が395,624ドルと見積もられる前。
3 簡単な知能テスト
「Simple Intelligence Testing」は、キャンバスとボードに描かれた 5 枚の油絵で構成され、1 つのストーリーを語ります。 Banksy は 2000 年にこれらの絵を作成しました。この作品は、チンパンジーが知能検査を受け、金庫を開けてバナナを見つける物語です。物語は、この非常に賢いチンパンジーがすべての金庫を互いに積み上げ、天井の換気口から実験室を脱出することで終わります。 「Simple Intelligence Testing」は、2008 年にロンドンのサザビーズで開催されたオークションで、1,093,400 ドルで落札されました。価格が300,000ドルに設定される前。
4 水没電話ボックス
2006 年に制作された「Submerged Phone Boot」は、世界的に有名な英国で使用されている赤い電話ブースを忠実に再現したもので、セメント舗装から出てきます。 「Submerged Phone Boot」は、アーティストのユーモアを示す作品として読むことができますが、英国の文化の死滅を示す作品でもあります。この作品は、2014 年に Philips, De Pury & Luxembourg のオークションで売却されました。買い手は 960,000 ドルの価格を支払いました。
5 バッカス・アット・ザ・シーサイド
'バッカス アット ザ シーサイドは、バンクシーが有名なアートワークを古典的なバンクシーに移植したもう 1 つの例です。作品 Bacchus At The Seaside は、2018 年 3 月 7 日の現代美術イブニング オークション中にサザビーズ ロンドンによって競売にかけられました。最高推定価格は 489,553 ドルでしたが、印象的な 769,298 ドルで売却されました。
批判
バンクシーは現代アートのパイオニアの 1 人であり、ストリート アートがアートとして真剣に認識されるようにする責任を負っています。ただし、バンクシーの仕事を妨害するものもあります。そして、これは主に彼の芸術形式によるものです。それでも、バンクシーの作品は破壊行為、犯罪、または単なる「落書き」として片付けられることがあります。