ダゲレオタイプ写真の発明者、ルイ・ダゲールの伝記
イマーノ/ゲッティイメージズ
ルイ・ダゲール (1787 年 11 月 18 日 - 1851 年 7 月 10 日) は、近代写真の最初の形式であるダゲレオタイプの発明者でした。照明効果に関心を持ったオペラのプロの情景画家であるダゲールは、1820 年代に半透明の絵画に対する光の効果の実験を始めました。彼は写真の父の一人として知られるようになりました。
早わかり：ルイ・ダゲール
- ダゲールと写真の発明 . ニセフォア ニエプス ハウス フォト ミュージアム .
- ダニエル、マルコム。 ダゲール (1787–1851) と写真の発明 .の 美術史のハイルブルン年表 .ニューヨーク：メトロポリタン美術館。
- レガット、ロバート。 ' その始まりから 1920 年代までの写真の歴史。
若いころ
ルイ・ジャック・マンデ・ダゲールは1787年にコルメイユ・アン・パリシの小さな町で生まれ、その後家族はオルレアンに引っ越しました。彼の両親は裕福ではありませんでしたが、息子の芸術的才能を認めていました。その結果、彼はパリに旅行し、パノラマ画家のピエール・プレヴォに師事することができました。パノラマは、劇場での使用を目的とした巨大で湾曲した絵画でした。
ジオラマシアター
1821 年の春、ダゲールはシャルル ブトンと提携してジオラマ シアターを作成しました。 Bouton はより経験豊富なペインターでしたが、最終的にプロジェクトから手を引いたため、Daguerre はジオラマ シアターの単独の責任を負うことになりました。
1830年頃にルイ・ダゲールが描いたパリの風景。 カルナヴァレ博物館、パリの歴史/パリ博物館/パブリックドメイン
パリのダゲールのスタジオの隣に、最初のジオラマ劇場が建設されました。最初の展示は 1822 年 7 月に開かれ、1 つはダゲールによるもので、もう 1 つはブートンによるものでした。これがパターンになります。各展覧会には、通常、各アーティストが 1 つずつ、2 つのタブローがあります。また、一方はインテリア、もう一方は風景です。
ジオラマは、最大350人を収容できる直径12メートルの円形の部屋で上演されました。部屋が回転し、両側にペイントされた巨大な半透明のスクリーンが表示されました。プレゼンテーションでは、特殊な照明を使用して画面を透明または不透明にしました。追加のパネルを追加して、濃い霧、明るい太陽、およびその他の条件を含む効果を持つタブローを作成しました。各ショーは約15分間続きました。次に、ステージが回転して、まったく異なる2番目のショーが表示されます。
パリのルイ・ダゲールのジオラマ内の観客。 ベットマン/ゲッティイメージズ
ジオラマは人気のある新しい媒体となり、模倣者が生まれました.別のジオラマ シアターがロンドンにオープンし、建設にわずか 4 か月しかかかりませんでした。 1823 年 9 月にオープンしました。
Joseph Niépceとのパートナーシップ
ダゲールは定期的に 暗い部屋 遠近法で絵を描くための補助として、彼はイメージを静止させる方法を考えるようになりました。 1826 年、彼はカメラ オブスクラで撮影した画像を安定させる技術に取り組んでいたジョセフ ニエプスの研究を発見しました。
1832 年、ダゲールとニエプスはラベンダー油をベースにした感光剤を使用しました。このプロセスは成功し、8 時間以内に安定した画像を取得することができました。プロセスが呼び出されました 物理オートタイプ .
ダゲレオタイプ
ニエプスの死後、ダゲールはより便利で効果的な写真撮影方法の開発を目標に実験を続けました。幸いなことに、壊れた温度計からの水銀蒸気が潜像の現像を 8 時間からわずか 30 分に短縮できることを発見しました。
ルイ・ダゲールはカメラが苦手であると噂されていましたが、1844 年頃にこのダゲレオタイプの肖像画を撮影しました。 メトロポリタン美術館、ギルマン コレクション、ハワード ギルマン財団寄贈、2005 年 / パブリック ドメイン
ダゲール は、1839 年 8 月 19 日にパリで開催されたフランス科学アカデミーの会議で、ダゲレオタイプ プロセスを一般に公開しました。その年の後半、ダゲールとニエプスの息子はダゲレオタイプの権利をフランス政府に売却し、プロセスを説明する小冊子を発行しました。
ダゲレオタイプのプロセス、カメラとプレート
ダゲレオタイプはダイレクト ポジ プロセスであり、ネガを使用せずに、銀の薄いコートでメッキされた銅板に非常に詳細な画像を作成します。このプロセスには細心の注意が必要でした。銀メッキされた銅板は、表面が鏡のように見えるまで、最初にきれいにして磨かなければなりませんでした。次に、プレートが黄色いバラの外観になるまで、プレートをヨウ素上の密閉ボックスで感作しました。次に、遮光ホルダーに保持されたプレートをカメラに移した。露光後、画像が現れるまでプレートを熱水銀で現像しました。画像を固定するために、プレートをチオ硫酸ナトリウムまたは塩の溶液に浸し、塩化金で調色しました。
初期のダゲレオタイプの露出時間は 3 ～ 15 分で、このプロセスはほとんど実用的ではありませんでした。 肖像画 .増感プロセスの変更と写真レンズの改良により、露光時間はすぐに 1 分未満に短縮されました。
「ダゲレオタイプマニア」と題されたこの 1839 年の素描は、ダゲレオタイプの人気と入手可能性のおかげで、写真に夢中になっているフランスをコミカルに想像しています。 J. ポール ゲッティ美術館、ロサンゼルス、サミュエル J. ワグスタッフ ジュニア寄贈 / パブリック ドメイン
ダゲレオタイプはユニークな画像ですが、オリジナルを再ダゲレオタイプすることでコピーできます。コピーは、リトグラフまたは彫刻によっても作成されました。ダゲレオタイプに基づく肖像画は、人気のある定期刊行物や書籍に掲載されました。 ジェームズ・ゴードン・ベネット 、の編集者 ニューヨーク・ヘラルド 、ブレイディのスタジオで彼のダゲレオタイプのポーズをとった.このダゲレオタイプに基づく彫刻は、後に 民主的レビュー .
アメリカのダゲレオタイプ
アメリカの写真家は、「真実の肖像」を撮影できるこの新しい発明をすぐに活用しました。主要都市のダゲレオタイピストは、有名人や政治家をスタジオに招待し、窓や受付エリアに展示するための似顔絵を手に入れようとしました。彼らは、写真を撮ってもらいたいと願って、美術館のようなギャラリーを一般の人々に訪問するように勧めました。 1850 年までに、70 以上のダゲレオタイプ スタジオがありました。 ニューヨーク市 1人。
ロバート・コーネリアスの 1839 年のダゲレオタイプは、写真史上初の「セルフィー」であると考えられています。 米国議会図書館 / パブリック ドメイン
ロバート コーネリアスの 1839 年の自画像は、現存する最古のアメリカ人の写真の肖像画です。光を利用するために屋外で働いていたコーネリアス (1809-1893) は、フィラデルフィアにある実家のランプとシャンデリアの店の裏庭にあるカメラの前に立ち、髪を斜めにし、胸の前で腕を組んで、遠くを見つめていました。彼の肖像画がどのように見えるかを想像する.
コーネリアスと彼の無言のパートナーであるポール・ベック・ゴダード博士は、1840 年 5 月頃にフィラデルフィアにダゲレオタイプ スタジオを開設し、ダゲレオタイプのプロセスを改善して、3 分から 15 分のウィンドウではなく、ほんの数秒で肖像画を作成できるようにしました。コーネリアスは 2 年半の間スタジオを運営した後、家族の繁栄するガス灯器具事業に復帰しました。
死
ルイ・ダゲールは、近代写真の父と呼ばれることがよくあります。 カルナヴァレ博物館、パリの歴史/パリ博物館/パブリックドメイン
晩年、ダゲールはパリ郊外のブリ・シュル・マルヌに戻り、教会のジオラマの制作を再開しました。彼は 1851 年 7 月 10 日、63 歳で市内で亡くなりました。
遺産
ダゲールは、現代写真の父であり、現代文化に大きく貢献したと言われています。民主的なメディアと見なされた写真は、手頃な価格の肖像画を手に入れる機会を中産階級に提供しました。ダゲレオタイプの人気は 1850 年代後半に低下し、より高速で安価な写真処理であるアンブロタイプが利用できるようになりました。現代の写真家の中には、このプロセスを復活させた人もいます。