ディエゴ ベラスケスのラス メニーナス: 知っておくべき 10 のこと

プラド美術館にあるディエゴ・ベラスケスのラス・メニーナスの絵画

プラド美術館にあるディエゴ・ベラスケスのラス・メニーナスの詳細





1656年に描かれた、 ディエゴ・ベラスケス ラス メニーナス (「待っている女性」という意味) は、世界で最も重要な芸術作品の 1 つです。マドリッドのプラド美術館に飾られたこの巨大な絵は、何世紀にもわたって見る人を魅了し、神秘的にし、感動させ、フーコーやピカソの作品にインスピレーションを与えてきました。歴史上最も多く書かれた絵画であるにもかかわらず、今日に至るまで分析を無視し続けています。読み進めて、ベラスケスの傑作にあなた自身の意味を見つけてみてください。

10. 世界で最も偉大な芸術家の一人の作品です

ベラスケス・ポートレート・マン・セルフ・ポートレート・ペインティング

男の肖像 、ディエゴ・ベラスケス 、1635年頃、メット経由



1599 年にセビリアで生まれたディエゴ ベラスケスは、幼い頃から芸術的な才能を発揮しました。わずか 23 歳の若いベラスケスは、新しい国王フェリペ 4 世からの王室の後援を求めて初めてマドリードを訪れました。残念ながら、彼は王室との関係を築く機会を得られませんでしたが、わずか1年後、フィリップの肖像画を描くために再び召喚されました.宮廷はベラスケスの絵に非常に感銘を受け、王を描くことが許されている唯一の画家になることを約束して、ベラスケスを公式の芸術家に任命しました。

ベラスケスは宮廷画家としての地位を誇りに思っており、人生の大半をマドリッドに留まり、フィリップ 4 世の後援の下で芸術を制作しました。の作品にインスパイアされ、 イタリアのルネッサンスの芸術家 、彼は典型的であるがそれを超越した並外れたスタイルを開発しました バロック .



ベラスケス・ラス・メニーナス・ペインティング

ラス・メニーナス 、ディエゴ・ベラスケス 、1656年、プラド美術館経由

ラス・メニーナス、ディエゴ・ベラスケス作 さまざまなブラシストロークを使用し、色を完全に調和させて組み合わせることで、ベラスケスはイメージだけでなく雰囲気も捉えました。彼の生き生きとした鮮やかな絵画は、同業者の中でも比類のないものであり、ヨーロッパ中の数え切れないほどの将来のアーティストにインスピレーションを与え続けました.

ベラスケスは 1660 年に亡くなりましたが、彼の次のプロジェクトである王の娘の結婚式のための壮大なパビリオンの室内装飾の計画にまだ取り組んでいます。

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9. それが何なのかは誰にもわからない

ラス・メニーナス・パフォーマンス・モリムラ・ヤスマサ

夜に蘇るラス・メニーナス IV: アーティストの背後にある秘密のシーンをのぞく , Morimura Yasumasa 、2013年、アートギャラリーニューサウスウェールズ経由



ラス・メニーナスは、大勢の人を魅了することで知られる絵画の 1 つです。以下のような モナリザ または ビーナスの誕生 、訪問者はキャンバスを見つめて何時間も過ごすことができ、左右、前後に移動してすべての要素を取り入れようとします。ラス・メニーナスを初めて見たとき、無数の疑問に直面します。幸いなことに、学者たちはこの絵を長い間研究してきたため、少なくともいくつかの明確な事実があります。

いつ?

この絵が描かれたのは 1656 年、オーストリアのフェリペ 4 世とマリアナがスペインの王と王妃であった時代です。



どこ?

マドリードの王立アルカサルの 1 階にある主室を描いています。

誰?

王室の役人の娘である彼女のメニーナが両脇にいる若いインファンタ マーガレット テレジアが中心的な舞台となっています。彼らの右側には、宮廷で芸人をしている 2 人の小人が、偉大なジャーマン シェパードを伴っています。彼らのすぐ後ろには、少女たちのシャペロンである修道女とボディガードが立っています。ベラスケス自身が画像の左側に立ち、巨大なキャンバスを操作しています。最も興味深いのは、フィリップとマリアナが後ろの壁の鏡に映っており、ドン・ホセ・ニエト・ベラスケスの姿が戸口に潜んでいることです。



しかし、絵画の文脈とは何か、なぜなのかという問題は、はるかに神秘的です。

8. ひとつの謎は王と王妃の姿

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の詳細 ラス・メニーナス 、キングとクイーン



ベラスケスは、鏡に映る王と王妃を描写することを選択した際に、 ヤン・ファン・エイク 、彼の有名な作品で同じ技法を使用した重要なフランダースの芸術家アルノルフィーニの結婚式の肖像画.ただし、重要な違いは、ファン エイクの鏡はアーティストを映しているように見えるのに対し、ベラスケスの鏡はアーティストを映しているように見えることです。被験者?傍観者?来て観客?

フィリップとマリアナはどちらも絵の外側と内側にいます。それらがベラスケスの巨大なキャンバスの主題なのか (その大きさからそうではないことを示唆している)、それとも若い娘を描いているアーティストの作品を単に観察しているだけなのかは定かではありません。

鏡は王と女王を視聴者と同じ位置に置き、中央の画像の人物は私たちが見つめているのと同じように私たちを見つめています.このようにして、ベラスケスは、キャンバス上の人物と、何世紀にもわたってそれを見に来る何世代にもわたる観客との間に時代を超越したつながりを生み出しています。

7. もうひとつの謎: 背景の影の人物

ディエゴ・ベラスケス・ポートレート・マン・ペインティング

男性の肖像(おそらくホセ・ニエト) 、ディエゴ・ベラスケス、1635~1645年頃、ウィキメディア・コモンズ経由

ラス・メニーナスで最も魅力的でありながらとらえどころのない登場人物の 1 つは、戸口に立っている男性の登場人物です。学者たちは、彼をドン ホセ ニエト ベラスケス、1650 年代に王妃の侍従長、王室のタペストリーの責任者、おそらく芸術家の親類であると特定しました。絵画の分析によると、消失点は出入り口のすぐ内側にあり、ニエトの背後にある明るいオープン スペースが私たちの目を遠くに引き寄せていることがわかりました。

このフィギュアで最も不可解なのは、彼が動きの途中で凍っているように見えるという事実です。彼の足はさまざまな階段を上っていますが、彼が部屋に降りてきているのか、それとも出ようとしているのかを判断することはほとんど不可能です.前者で、乱れる直前のシーンを見ています。後者であり、なぜ彼が出発するときに振り返っているのか疑問に思う必要があります。

最も説得力のある解釈の 1 つは、美術史家のジョエル スナイダーの解釈であり、彼は、ニエトが国王と王妃が去るための扉を開いていると主張しています。これが、ベラスケスが彼のキャンバスから離れ、少女たちがお辞儀をする態勢を整えている理由である、とスナイダーは述べています。

6. ラス メニーナスには象徴主義が詰まっています

ルーベンス・ピーター・ポール・アラクネ・パラス・ペインティング

パラスとアラクネ 、ピーター・パウル・ルーベンス 、1636-1637、バージニア美術館経由

鏡の上の後壁に描かれた 2 枚の絵には、象徴性があふれています。彼らは、 ピーター・パウル・ルーベンス 、Ovid の Metamorphoses のシーンを示しています。どちらの絵も芸術的な勝利の物語を描いており、そこでは定命の者が神々よりも熟練していることを証明しています。 1 つは、女神ミネルヴァが織りの技術でアラクネを大胆に凌駕したことを罰する様子を示しており、もう 1 つは、アポロン神が優れたフルート演奏のためにマルシュアスを剥ぎ取っている様子を示しています。驚くべき複雑さで、前の絵にはスペイン王室が所有する別の芸術作品への言及さえ含まれています。 ティツィアーノ エウロパのレイプ。

しかし、絵画の中の絵画の中のこの複雑な絵画は、どのような目的に役立つのでしょうか?ルーベンスは 17 世紀で最も影響力のあるフランダースの芸術家であり、ティツィアーノはイタリアのルネサンス期の最も重要な画家の 1 人でした。このように、ベラスケスはこの 2 人の伝説的な芸術家と結びつくことで、ヨーロッパの芸術の最高峰に到達したことを示しました。同様に、画家の胸に飾られた赤い十字架は、サンティアゴ騎士団を表しています。しかし、ラス・メニーナスが完成してから 3 年後まで、ベラスケスはこの栄誉を授与されませんでした。マークが後で追加されたという事実は、芸術家が絵画が視聴者に彼の成功を印象づけることに熱心だったことを示しています.

5. 絵はいくつかの大きな疑問を投げかける

ベラスケス-詳細-ラス-メニーナス-絵画

の詳細 ラス・メニーナス 、Artsy経由

ラス・メニーナスの背後にも、より深い哲学的な意味があるのか​​もしれません。 17 世紀、スペインの思想家、芸術家、作家は、18 世紀の哲学的啓蒙主義の前兆となる、幻想と現実についての考えに没頭していました。たとえば、セルバンテスの『ドン・キホーテ』は、聴衆に狂気、ファンタジー、遠近法のテーマについて熟考するよう求めていることで有名です。

とらえどころのない主題と多様な解釈により、『ラス・メニーナス』は当時の知的関心を反映しています。観客と主題、内面と外面、イメージと反映の間の境界線を曖昧にすることによって、ベラスケスは読者に表象と現実の違いというより深刻な問題を考えるように求めます。

4. ラス・メニーナスは何千もの研究の対象となっている

ミシェル・フーコー写真

ミシェル・フーコー、ブリタニカ百科事典より

ラス・メニーナスはおそらく、世界で最も文書化され、分析され、議論されている唯一の芸術作品です。何千もの本、記事、エッセイが書かれており、最も有名なのは ミシェル・フーコーの『物事の秩序』 .

フランスの哲学者は、作品の冒頭の章をベラスケスの絵画の分析に捧げ、芸術家、鑑賞者、主題が共有する視線を研究し、それらを使用して関係のネットワークを説明します。フーコーはラス・メニーナスを新しい時代の誕生と見なし、人間がまだ定義されていない古典的な考え方から、複数の解釈が受け入れられるために競争する現代への移行を示しました。

3. そして、いくつかの驚くべき再解釈に影響を与えました

フェルナンド・ボテロ・メニーナ・アフター・ベラスケス・ペインティング

ベラスケス後のメニー​​ナ フェルナンド・ボテロ 、1897年、artnet経由

19 世紀後半から 20 世紀にかけて、芸術家たちはインスピレーションを得るためにスペイン美術の黄金時代を振り返り始めました。 サルバドール・ダリ ベラスケスの有名な口ひげをモデルにしたとさえ言われています!

パブロ・ピカソ・ラス・メニーナス・ペインティング

女の子 、 パブロ・ピカソ、 1957年、pablopicasso.org経由

多くの有名な画家は、自分のレンズを通してラス メニーナスを見ることを選びました。表面上、パブロ・ピカソの抽象的なエミュレーションは視聴者を困惑させますが、フェルナンド・ボテロのしゃがんだインファンタはベラスケスの繊細な小さな王女を嘲笑しているようです。しかし、どちらのレクリエーションも、アートの読み方に正しい方法も間違った方法もないことを思い出させてくれます。時には面白く、時には暗い、これらのオマージュはそれぞれ、ラス・メニーナスを解釈するさらに別の方法を提供します.

2. 絵は冒険を続けている

プラド美術館マドリード

マドリードのプラド国立美術館 、ヨーロッパ博物館フォーラム経由

ラス メニーナスは、19 世紀にエル プラドが設立されたときに、王の手から直接エル プラドの管理下に移されました。破壊の脅威が迫っていたスペイン内戦の間だけ、この絵は故郷の外に出ました。 1939 年、国の芸術的遺産を保護するために、共和国政府によってジュネーブに避難しました。その脱出のロジスティクスは複雑で、窓から放り出されたり、非常用品を使って梱包されたり、鉄道トンネルで引き裂かれそうになったりしました。

無事に美術館に戻ったこの絵は、元々、サラ デ ラス メニーナスという専用の特別な部屋に保管されていました。最終的に、ディレクターは、誰もが認めるコレクションの中心に据えるべきであると決定し、エル プラドの中心にある長い六角形の回廊に置かれました。

1. ラス メニーナスはスペインの遺産と美術史において重要な位置を占めています

エウヘニオ・ルーカス・ベラスケス・ベラスケス・ペインティング・メニーナス・ペインティング

ラス・メニーナスを描くベラスケス エウジェニオ・ルーカス・ベラスケス 、19世紀、artnet経由

幅 3m 以上、高さ 2.7m 以上のラス メニーナスは、文字通りにも比喩的にも、スペインの遺産の大きな部分を占めています。伝説によると、この画家の死後、フェリペ 4 世自身が細部を追加し、荘厳さをさらに増したとされていますが、その噂は確かな証拠に基づいているわけではありません。それにもかかわらず、エキシビションのために海外に旅行することは許可されていないため、それは依然として国のアイデンティティの一部と見なされています.

ラス メニーナスはスペインが芸術の世界に多大な貢献をしたことを表しており、視聴者がそれぞれベラスケスの傑作の意味について独自の意見を形成するにつれて、数え切れないほどの研究、訪問、憶測に影響を与えてきました。