イタリアの有名なルネッサンス画家 9 人

レオナルド・ダ・ヴィンチの最後の晩餐

レオナルド・ダ・ヴィンチの最後の晩餐、 1495-98





イタリアのルネッサンスは、知性主義、ヒューマニズム、芸術的表現を取り入れた時代でした。古代ギリシャとローマの文化の復活は、古典的なスタイルへの回帰を示し、ルネッサンスをイタリアの芸術、建築、文化の黄金時代にしました。

この文化的変化の大部分は、スタイルと内容の両方で絵画に見られます。ルネッサンスの画家たちは、作品の色、形、遠近法を習得し、西洋世界で最も有名で認められた作品のいくつかを作りました.以下は、ルネサンス期に活躍したイタリアの画家トップ 9 です。



マザッチョ (1401-1428)、 クワトロチェント時代の巨匠画家

聖アンナとマドンナと子供、マサッチョ作、1424-25

マドンナとチャイルド ウィズ セント アン マサッチオ、1424-25

トマソ ディ セル ジョヴァンニ ディ シモーネ、今日は マザッチョ 、最初のマスターペインターでした 四百 限目。彼は、「不器用なトム」を意味する Tommaso の短縮された Maso にちなんで、ニックネームとして Masaccio と呼ばれています。



彼のキャリアは 6 年しか続きませんでしたが (彼は 27 歳で亡くなりました)、作品に遠近法と深みのあるツールを利用することで、フィレンツェと初期ルネサンスの絵画に革命をもたらしました。彼の有名な作品のいくつかは、 マドンナとチャイルド ウィズ セント アン (1424-25)、 サン・ジョヴェナーレ・トリプティク (1422) と エデンの園からの追放 (1425)。

ジョヴァンニ・ベッリーニ (1430-1516), ヴェネツィア・ルネッサンスの画家

ジョヴァンニ・ベッリーニによる庭の苦しみ、1458-60

ジョヴァンニ・ベッリーニの庭の苦しみ 、1458-60

ジョヴァンニ・ベリーニ 有名なルネサンス芸術家の家系に生まれる。彼の父、ヤコポ ベッリーニはベネチアン ルネサンス絵画の創始者の 1 人と見なされており、弟のジェンティーレも成功した画家でした。したがって、ジョヴァンニが有名になり、歴史上最も影響力のあるベネチア ルネサンスの画家の 1 人として記憶されていることは驚くべきことではありません。

彼は、乾燥の遅い油性顔料を使用してベネチアン絵画に革命をもたらし、ダイナミックな遠近法、鮮やかなディテール、深い色彩を生み出しました。彼はベネチアの学派に大きな影響を与え、ルネッサンスの巨匠ティツィアーノをはじめとする弟子たちは大きな成功を収めました。彼の有名な作品には、 庭の苦しみ (1458-60)、 神々の饗宴 (1514) と エクスタシーの聖フランチェスコ (1480-85)。



アンドレア・マンテーニャ (1431-1506), パースペクティブの達人

アンドレア・マンテーニャによるサン・ゼーノの祭壇画、1455年

サン・ゼーノの祭壇画 アンドレア・マンテーニャ作、1455年

アンドレア・マンテーニャ古典的な味と技法の専門家であり、彼の絵には卵テンペラが使われていました。彼の妻ニコロシア・ベッリーニは、それぞれヤコポとジョヴァンニ・ベッリーニの娘と姉妹であり、彼はベッリーニ家の一員になりました。ジョヴァンニがマンテーニャのスタイルと主題をコピーしたことからも明らかなように、マンテーニャは画家としての初期にジョヴァンニに強い影響を与えました。



彼は遠近法の達人であり、洗練された構造的なランドスケープ アートを作成しました。彼は、ゴンザガ宮廷のフランチェスコ 2 世や教皇インノケンティウス 8 世などのクライアントから芸術作品の制作を依頼され、生涯にわたって高く評価されました。今日、彼は彼の技術の達人と見なされており、他のルネサンス芸術家などに影響を与えました ジョルジョ・ヴァザーリ そしてレオナルド・ダ・ヴィンチ。彼の有名な作品には、 シーザーの勝利 (1505)、 サン・ゼーノの祭壇画 (1455) と キリストの嘆き (1480)。

サンドロ・ボッティチェリ (1445-1510)、 フィレンツェのルネッサンス画家

サンドロ・ボッティチェリによるヴィーナスの誕生、1486-84

ヴィーナスの誕生 サンドロ・ボッティチェリ、1486-84



フィレンツェでアレッサンドロ・ディ・マリアーノ・フィリペピとして生まれたサンドロ・ボッティチェリは、フィレンツェ・ルネッサンスの最も偉大な画家の一人と見なされてきました。ボッティチェリという名前は、ボッティチェロ(小さなボトルを意味する)を使っていた彼の兄から採用されました。彼はフィレンツェの学校に所属していました。 ロレンツォ・ディ・メディチ 後援。

彼の作品は初期ルネッサンス絵画の優美さと直線性を体現していると言われており、彼の時代には前例のない古典神話の題材を使用することで知られています。彼の有名な作品には、 ヴィーナスの誕生 (1484-86) と (1482) はどちらもフィレンツェのウフィツィ美術館で開催されています。



レオナルド・ダ・ヴィンチ (1452-1519)、 盛期ルネサンスの画家

モナリザ レオナルド・ダ・ヴィンチ作、1503-06

モナリザ レオナルド・ダ・ヴィンチ作、1503-06

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素描、彫刻、数学、工学、発明などで知られるレオナルド ダ ヴィンチは、史上最も才能のある画家の 1 人として評価されています。

ダ・ヴィンチが「ルネッサンスの男」という言葉の最初のインスピレーションとなったのは、彼の正式な訓練の欠如と彼の多くの才能と趣味のためです。彼は当時の著名なフィレンツェの画家であったヴェロッキオの弟子でした。人間の形と色彩に関する彼の知識により、彼の絵画は人間の繊細さと深みを捉えるようになり、今日でも彼の作品はわずかしか残っていませんが、そのうちのいくつかは傑作と見なされています。彼の有名な作品には、 モナリザ (1503-06) および 最後の晩餐 (1495-98)。


ミケランジェロ (1475-1564)、
盛期ルネサンスの画家

ミケランジェロによるアダムの創造、1510

アダムの創造 ミケランジェロ作、1510年

ミケランジェロ・ディ・ロドヴィーコ・ブオナローティ・シモーニ、今日は ミケランジェロ は盛期ルネッサンスの画家、建築家、彫刻家、詩人であり、現代社会の芸術に比類のない影響を与えました。現代のライバルであるレオナルド ダ ヴィンチのように、ミケランジェロは何でも屋であり、典型的な「ルネサンスの男」でした。 仕事 今日も生き残り、多くの作品が傑作と見なされています。

彼は、内部のフレスコ画の構成を依頼されました。 バチカン市国のシスティーナ礼拝堂 西洋美術史において最も影響力のある絵画のいくつかと見なされています。この中で最も有名な アダムの創造 (1510)、 システィーナ礼拝堂の天井 (1508-12) と 最後の審判 (1536-41)。

ラファエロ (1483-1520), 盛期ルネサンスの画家

ラファエロによるアテネの学校、1509-11

アテネの学校 ラファエロ著、1509-11

ラファエルとして知られるラファエロ サンツィオは、盛期ルネサンスの画家兼建築家でした。彼はダ・ヴィンチとミケランジェロの同時代人であり、3 人の芸術家が一緒になって盛期ルネッサンスを支配しました。

彼は 37 歳で亡くなりましたが、彼の精力的な労働倫理のために、ラファエルには多くの作品が残っています。彼の作品は、その優れた構成と人間の形の理解で賞賛されています。彼は教皇ユリウス 2 世とメディチ教皇レオ 10 世からバチカン宮殿でいくつかのフレスコ画を描くよう依頼されました。彼の最も有名な作品は アテネの学校 (1509-11) で 署名の部屋 バチカンで。

ティツィアーノ (1490-1576)、 イタリアルネサンスの巨匠

タイタンによるバッカスとアリアドネ、1523年

バッカスとアリアドネ タイタン、1523年

同時代に知られるティツィアーノ・ヴェチェッリオ ティツィアーノ は、生前、ヴェネツィア派の最も重要な画家の 1 人と見なされ、イタリア ルネッサンスの最も有名な画家の 1 人であり続けています。彼は前述のジョヴァンニ・ベッリーニの弟子でした。

彼の作品は、スタイルではなく、深みと感情の多様性で知られています。彼の作品は、あふれんばかりの喜びや壊滅的な喪失を描いている可能性があり、どちらも説得力があります。彼はまた、作品にエロティシズムを多用していることでも知られていました。彼の最も有名な作品には次のものがあります。 バッカスとアリアドネ (1523)、 ウルビーノのヴィーナス (1538)、 聖母被昇天 (1518) と 鏡のあるヴィーナス (1555)。

ティントレット(1518-1594)、 ヴェネツィア・ルネサンスの画家

ティントレットによる最後の晩餐、1592-94

最後の晩餐 by Tintoretto, 1592-94

ヤコポ・コミンとして知られる ティントレット は、ベネチアン・ルネッサンスのベネチアン・スクールに所属する画家でした。彼の作品は、大胆な筆致とスピードで注目され、賞賛と批判の両方がありました。彼は呼ばれました 猛烈な、 または彼のスピード、彼の作品の内臓の性質、そして彼の人物の筋肉質の体格のために「激怒」。

彼はインスピレーションを得るため、ティツィアーノとミケランジェロの両方の作品を大いに参考にしました。彼の生き生きとした作品は、ベネチア文化の経験を代表するものとして、死の前後に高く評価されました。彼の有名な作品には、 最後の晩餐 (1592-94)、 天気 (1588-92) と 天の川の起源 (1575)。