ミニマリズムまたはミニマル アート 1960 年代半ばから現在まで

ミニマリズムまたはミニマルアートは、 抽象化 .オブジェクトの最も本質的で基本的な側面に焦点を当てています。

美術評論家のバーバラ・ローズは、彼女の画期的な記事「ABC アート」で次のように説明しています。 アート・イン・アメリカ (1965 年 10 月から 11 月) で、この「空虚で、反復的で、抑揚のない」美学は、視覚芸術、ダンス、音楽に見られる可能性があると述べています。 (マース・カニンガムとジョン・ケージは、ダンスと音楽の例です。)

ミニマル アートは、その内容を厳密に明確にすることを目的としています。刺激的な効果を取り除こうとするかもしれませんが、常に成功するとは限りません。淡い平面に描かれたアグネス・マルタンのかすかなグラファイトの線は、人間の繊細さと謙虚さを放っているようです。光の少ない小さな部屋では、彼らは非常に動くことができます.

ミニマリズムがムーブメントであった期間

ミニマリズムは 1960 年代半ばから 1970 年代半ばにかけてピークを迎えましたが、その実践者の多くは現在も健在です。主にミニマリストの作品の博物館であるディア ビーコンは、この運動で最も有名なアーティストの常設コレクションを展示しています。たとえば、マイケル・ハイザーの 北東南西 (1967/2002)が敷地内に常設されています。

リチャード・タトルやリチャード・セラなどの一部のアーティストは、現在ポスト・ミニマリストと見なされています。

ミニマリズムの主な特徴は何ですか?

• フォルムの明快さとシンプルさ。
• 物語はありません。
• 逸話的な内容や参照はありません。
• 純粋な形へのこだわり。
• 多くの場合、単色の表面。

最も有名なミニマリスト:

• アグネス・マーティン
• ドナルド・ジャッド
• マイケル・ハイザー
• ロバート・モリス
• ロバート・セラ
• リチャード・タトル
• トニー・スミス
• アン・トルイット
• ロナルド・ブレイデン
• そしてフラビン
• ソル・ルウィット
• ロバート・マンゴールド
• ドロテア・ロックバーン

推奨読書

バットコック、グレゴリー（編）。 ミニマル アート: 重要なアンソロジー .
ニューヨーク：ダットン、1968年。