The Group of Seven: カナダ美術におけるモダニズムの台頭

7人のアーティストのグループ ; Frederick Varley、AY Jackson、Lawrence Harris、Barker Fairley (メンバーではない)、Frank Johnston、Arthur Lismer、および JEH MacDonald、WikiCommons 経由のオンタリオのアーカイブ
19歳後半まで番目世紀、ほとんどのヨーロッパ諸国は有名な国立美術学校を設立しました。カナダのアーティストは、目立つのが難しいと感じていました。グループ・オブ・セブンは、そのアイデアを探求した最初のアーティスト・バンドではありませんでした。 カナダのナショナリズム 、しかし、彼らは最も成功しました。
7人のアーティストがトロントで出会う

トロントのアーツ・アンド・レターズ・クラブでのバートラム・ブルッカーとグループ・オブ・セブンのメンバー 、 ジョン・ヴァンダーパント、1929年、アート・カナダ・インスティテュート
1906 年、JEH マクドナルドは次の地位に昇進しました。 ヘッドデザイナー トロントのGrip Ltd.で。何年にもわたって、当時の最高のカナダ人アーティストの何人かが会社で働くようになりました。フランクリン・カーマイケル、フレデリック・バーリー、アーサー・リズマー、フランク・ジョンストンは全員マクドナルドと仕事をした。彼らは、7 つのグループの最も初期の構成を構成しました。
Lismer と MacDonald は AY Jackson と Lawren Harris に会いました。 文芸部 1911 年にトロントで。それは創造的な追求を求める男性のためのプライベート クラブでした。最終的には、アイデアを共有してランチを食べる場所になりました。トム・トムソンは、ほとんどの午後、クラブでぶらぶらしていました。彼はメンバーではありませんでした。クラブはルールを曲げることができるように見える. 1985年 .
インスピレーションは北にある

雪雲、 フランクリン・カーマイケル 、1938年、カナダ国立美術館
Lawren Harris と JEH MacDonald は自然とお互いに引き寄せられました。トリックを行ったのは、おそらく神智学への彼らの共通の関心でした。ハリスはこれらすべての興味深いアイデアを持っていて、マクドナルドはそれらについて聞くことに非常にオープンでした。 1913年、ハリスはマクドナルドを展示会に連れて行った。 スカンジナビアの芸術 .このショーは、カナダ美術の可能性、それが何であるかについて彼らに考えさせました。彼らはその答えを 野生の国 .
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当時、カナダの人口は特筆すべきものではありませんでした。都市の郊外はほとんど空っぽでした。ここで、彼らは手付かずの楽園であるカナダを故郷としました。ハリスとマクドナルドは、グループが田舎に慣れるための旅行を手配しました。彼らは、トム・トムソンが晩年を過ごしたアルゴンキン州立公園を訪れ始めました。最終的に、彼らは北にたどり着きました アルゴマ山脈 .グループ・オブ・セブンは、カナダを探すことを余儀なくされました。旅行は、この動きを機能させたものです。
カナダ人アーティストの聖域

ローレン・ハリスとマッカラム博士が資金提供したスタジオ・ビルディングは、1914年にACI経由で完成
ローレン・ハリスは、マッシー・ハリスの財産の相続人でした。彼は、グループの主要スポンサーの 1 人になりました。彼はスケッチ旅行に資金を提供し、それを必要とする仲間に画材を提供することさえしました。彼の 最大の遺産 ローズデール峡谷でジェイムズ・マッカラム博士と一緒に彼が作った空間でした。それは野心的な企業であり、苦労しているアーティストのためのビルトインスタジオを備えた低家賃の集合住宅として設計されました.
モントリオール出身の旅行画家である AY ジャクソンは、スタジオの建物の最初の居住者の 1 人でした。 トム・トムソン そしてフランクリン・カーマイケルがすぐ後に続きました。このスペースの目的は、アーティストが練習し、交流し、生活するための場所を提供することでした。当時のスタジオの月額賃料はわずか 22 ドルでした。 6人のアーティスト Group of Sevenのうち、敷地内に埋葬されています。
トム・トムソンとは?

トム・トムソン、F.H. バーリー、A.Y.アルゴンキン州立公園のジャクソン、アーサー・リズマー、マージョリー・リズマー、エスター・リズマー夫人 、1914年、経由 前に
別の世界では、トム トムソンはグループの 8 番目のメンバーでした。彼は 1917 年に地上から姿を消しました。彼らは名前を思いつきませんでした。 1919年まで .彼は 7 人と一緒に展示する機会はありませんでしたが、仲間にノーザン フロンティアについて知っていることをすべて教えました。
トムソンは、アレクサンダー スーパートランプの 1900 年代版とほぼ同じでした。彼は都会のふりを嫌い、アウトドアを愛し、一人でいることを好みました。トムソンは生涯、創造的な成功を収めることはほとんどありませんでした。彼はとても貧しかったので、補助金付きのスタジオを借りる余裕さえありませんでした。幸いなことに、トムソンの一番のパトロンであるマッカラム博士は彼を愛しすぎて彼を追い出すことができませんでした。彼はトムソンを建てた 小屋 スタジオの建物の後ろで、代わりに彼に月に1ドルを請求します。

バーントランド、 トム・トムソン 、1915年、カナダ国立美術館
彼は、Grip Ltd で働いていたときに、トロントで Group of Seven に出会いました。スタジオ ビルが建設された後、Tom が引っ越してきました。彼は仕事を辞め、アルゴンキン パークでレンジャーとしての仕事に就きました。夏は公園で絵を描き、冬は小屋に戻って絵を仕上げました。
1917 年に彼は 不思議なことに消えた アルゴンキン州立公園から。彼が溺死したという説もあれば、殺されたという説もあります。トムソンの敗北は、グループにとって非常に大きなものでした。 AY ジャクソンがディブを呼び出した トムソンのイーゼル 彼の記憶を生き続けるために。
カナダ美術展の開催

ボールトン、ダーシー、「The Grange」、Grange Rd ., ジョン通りの頭で, 1910年、ボールドウィン コレクション
トムソンの死から数年後、グループはついに作品を展示するようになりました。 1920 年 5 月 7 日、G7 は 初出展 オンタリオ美術館にて。ギャラリーの壁には 120 枚の絵画が並んでおり、カナダの一般市民がカナダの芸術を認識する準備ができていることを望んでいました。
展覧会は商業的な成功ではありませんでした。彼らはあなたの右手の指と同じ数、正確には 5 枚の絵を売りました。それは彼らが目指していたものではありませんでしたが、とにかく彼らは歴史を作っていました。 2000人以上がショーに参加し、当時はかなりの人出でした。
グループ・オブ・セブンは 8回の展示 一緒。彼らは後に、これらのショーで全国のアーティストをフィーチャーしました。
アーティストが来てアーティストが行く

ザ・シャック 、フランク・ジョンストン 、1920年、個人蔵
グループを辞めた最初の画家はフランク・ジョンストンでした。彼は、派閥内の意見の相違というよりも野心に関係する理由で辞任しました。 1921 年、ジョンストンはウィニペグ美術学校で新しい地位を得ました。彼のソロ・キャリアが待っていた。 より多くの絵画 他のものより。彼は 1924 年に辞表を提出しました。
2年後、彼らはジョンストンの後任を見つけました。 AJ Casson がチームにドラフトされました。彼は 最年少 キャッソンは 1919 年にフランクリン・カーマイケルと出会いました。彼らは当時ラウスとマンに雇われていました。カーマイケルは彼をグループに紹介し、彼らはすぐに意気投合しました。 7年後、彼は入社しました。

モリンハイツの近く、 エドウィン・ホルゲート 、1955年、アラン・クリンコフ・ギャラリー
エドウィン ホルゲートは 1930 年にグループに参加しました。彼はそれ以前からモントリオールのアート シーンの立ち上げに忙殺されていました。 AYジャクソンと彼は良かった 友達 .彼らは一緒にいくつかの絵画遠征でお互いに会社を与えました。最終的に、ジャクソンは彼を残りのアーティストに紹介しました。すぐに、彼はチームの一員になりました。
1932 年、ライオネル ルモワーヌ フィッツジェラルドはクラブの会員資格を与えられました。彼は正確にはチームプレーヤーではありませんでした。 単独で作業する .彼はまた、はるばるマニトバから来たグループの中で唯一の画家でもありました。彼の距離を責めることはできません。
さまざまな媒体を通じてカナダを捉える

急流、 トム・トムソン 、1915年、クイーンズ大学アグネス・イーサリントン・アート・センター
しかし、彼らのミューズは彼らを田舎中を走らせました。彼らはモバイルである必要があり、すべてのギアが雑嚢に収まる必要がありました。時々トム・トムソン 中古段ボール アルゴンキン州立公園へのカヌー旅行での油絵の具。
カーマイケルはたくさん作った 水彩 絵を描いたり、時にはパステルに切り替えたり、たまに油絵を描いたりしています。カッソンは彼の足跡をたどり、水彩画への親和性を証明しました。ハリスは自分の方が油絵の上手だと思っていましたが、それでも水彩画に手を出していました。ジョンストンが使用した テンペラ 油絵具の代わりに。
グループ オブ セブンは、さまざまなレンズを通してモダニズムを探求していました。彼らがそのような多様なメディアを扱うことを決定したことは驚くべきことではありません.携帯性が主な要因であり、オイルは間違いなく基準を満たしていませんでした。ほとんどのアーティストはスケッチをスタジオに持ち帰り、頑丈な台紙に油を塗って絵を再訪します。
アートにおけるカナダのナショナリズムの台頭

イープル家、 ISジャクソン 、1917年、カナダ戦争博物館
アーティストのグループは、10 年以上にわたって団結してきました。何年にもわたって、彼らはカナダでナショナリズムの積極的な支持者になりました。トロント中のアートクラブは、同じことを達成するのに役立つ戦略を検討するのに忙しかった.グループ・オブ・セブンは、この談話の中でお互いを見つけました。
ローレン・ハリスは、グループの中で最も影響力のあるイデオローグでした。彼のナショナリズムの考えは、スピリチュアリズムと神智学に大きく関係していました。 1900 年代初頭のことなので、彼の考えが少し人種差別的だったとしても驚くことではありません。そうだった 信じていた そのカナダは、多かれ少なかれ、アーリア人の領土でした。物質的なものが日常生活を支配し始めると、彼らは腐敗し始めました。スピリチュアルとのつながり 自然 土地が分断されました。ハリス氏によると、北朝鮮との関係が回復すれば、カナダ人は精神的になる可能性があるという。
第一次世界大戦は、カナダ人に団結する理由を与えました。 G7 は、カナダ人に具体的な遺産を与えたいと考えていました。カナダのアート界はまだヨーロッパの美学にかなりこだわっていました。グループは絵を売るのに苦労しました。評論家はかつて彼らを ホットマッシュ 学校。それは褒め言葉ではありませんでした。すべての可能性にもかかわらず、前進する方法を提案したのはこれらのアーティストでした。
7人のアーティストのグループが解散

湖と山、 ローレン・ハリス 、1928年、ハンマー博物館
グループ・オブ・セブンとしてナショナリストの大義に正式に立ち向かった14年後、アーティストたちはそれぞれの道を歩むことに決めました。彼らは、ようやくカナダの人々に通じたと信じていました。彼らは1931年に最後の展覧会を開催しました。
JEHマクドナルド 死亡しました 1932 年。1 年後、グループ オブ セブンは解散し、カナダの画家グループに道を譲りました。の 新グループ トロントだけでなく、カナダ全土のアーティストが参加しました。このグループは、公式のカナディアン アート プラクティスを確立することに成功しました。任務完了。