Jean-Auguste-Dominique Ingres: 知っておくべき 10 のこと

イングレスのデビュー作であり、彼をフランス芸術の脚光を浴びた作品。 アガメムノンがアキレスに戦うように促すために派遣した大使 、1801年、ウィキデータ経由

1780 年にフランスで生まれたジャン オーギュスト ドミニク アングルの謙虚な始まりは、芸術の世界で成功するための障害にはなりませんでした。彼は他のほとんどの仲間のような厳格な正式な教育を受けていませんでしたが、絵画から彫刻、音楽に至るまであらゆることに手を出した父親は、常に長男に才能と芸術への情熱を追求するように勧めていました。

10.イングレスの初期の人生は、彼のその後のキャリアにおいて重要な役割を果たしました

ウィキペディアより、1855年頃に撮影されたイングレスの写真

アングルがわずか 11 歳のとき、父親は彼を絵画、彫刻、建築の王立アカデミーに送り、そこで彼は将来のキャリアの基礎を築きました。アカデミーでは、イングレスは多くの重要で影響力のある芸術家、特にギヨーム＝ジョセフ・ロックスから訓練を受けました。 Roques は新古典主義者であり、当時の芸術家たちを大いに賞賛しました。イタリアのルネッサンス、彼の熱意は若いイングレスに引き継がれました。

9.アングルの作品は新古典主義運動の象徴

男性の胴体、1800年、ウィキアート経由

14 世紀から 17 世紀のルネサンスは、古典原理の再発見と人間の理解の促進に関するものでした。芸術に関して言えば、これはしばしば、古代の建築や彫刻を特徴付ける対称性、調和、シンプルさのアイデアに戻ることを意味していました. 18 世紀には、古代世界に対する新たな熱意も見られました。ポンペイでの発見そして、ギリシャとローマの帝国をエミュレートすることを望んでいる政治勢力の台頭。

アングルは、ルネサンス期の伝説的な芸術家や自身の時代のファッションの影響を受け、古典的なモデルに基づいた作品を制作しました。これらは、多くの場合、古代の彫像の英雄的なコントラポストのポーズで、人間の形、特に男性の裸体の単純でありながら実物に近い表現を含んでいました。何よりも、イングレスは形、プロポーション、光の統一を目指し、色は二次的な役割を果たしました。

8.しかし、彼は芸術の世界に革命を起こすことを決意していました

ヴァルパンソンの入浴者、1808年、ウィキアート経由

しかし、イングレスは先人のスタイルを単に再現するだけでは満足しませんでした。彼は「革命的な」芸術家になりたいと知人に語ったことが記録されており、これを達成するために、彼は初期のキャリアの多くを隠遁した。

わずか 22 歳でフランス政府から奨学金を獲得し、イタリアに渡って憧れの古典派やルネサンス期の芸術家の作品を学ぶことができました。この賞の受賞者は、旅行中の進捗状況を示すために作品を返送する必要がありました。これらは通常、古典的な彫像や建物の絵で構成されていました。それどころか、アングルはヴァルパンソンの入浴者を提出し、パリのより保守的な芸術界のメンバーの間で眉をひそめました。それはイングレスの最後の物議を醸す動きではありませんでした。

7. イングレスは、彼の芸術に反映されている大きな社会的動乱の時代に生きました

皇帝の玉座にいるナポレオンの肖像、1806年、ウィキアート経由

フランス革命 イングレスの子供時代に勃発し、世界を変える出来事は国の芸術に衝撃を与えました。歴史の新しい時代が始まったと感じられましたが、そのルーツは古代世界の輝かしい文明にありました。ヨーロッパでのナポレオンの勝利は、フランスの優位性を示すために公に展示された豊富な外国の戦利品をもたらしました。これにより、この国のアーティストは、大陸全体の歴史的な傑作を詳細に研究する機会を得ました。

アングルは、ナポレオンの戴冠式の 1 年前にナポレオンの肖像画を依頼されたアーティストの 1 人であり、その 3 年後、彼は別の作品を制作しました。この作品では、皇帝が皇帝の玉座に堂々と座っている様子が描かれています。力の象徴がぎっしり詰まった豪華な作品は、イングレスが古代の伝説の壮大なヒロイズムを再現することに投資したことを証明しています。しかし、彼の肖像画が公開されたとき、批評家から敵対的な反応を受けました。かどうかは不明ナポレオン彼自身がそれを見たことがあります。

6. 冷たい反応にもかかわらず、イングレスは新しい重要な任務に取り組み続けた

オシアンの夢、1813年、ウィキアート経由

その後、イングレスはアカデミーから距離を置き、ナポリ王からフランスのローマ総督まで、国際的な重要人物から私的な依頼を受けました。その後、ナポレオンの訪問に備えて、偉大な宮殿の装飾にイングレスの技術を採用しました。皇帝の部屋のために、アングルはオシアンの夢を描いた。

この大きな絵の題材は、ナポレオンが戦いに持ち込んだスコットランドの叙事詩の本から取られました。物語の起源にもかかわらず、アングルはヒロイズムの物語を表現するために古典的なイメージを採用しています。裸の死体には武装した戦士が点在し、すべてが雲の上に浮かんでいて、吟遊詩人がその下に群がっています。この絵は、カトリックの建物の壁には不適切であると考えた教皇によって、後にイングレスに返還されました。

5. イングレスはまた、彼が軽蔑したと言われている肖像画で有名になった

1816年、ローマのフランスアカデミーのディレクターである画家シャルル・テヴナンの肖像、ウィキアート経由

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裕福で権力者からの注文の合間に、イングレスは時折、より謙虚な絵の媒体に頼らなければなりません。彼は 500 枚以上の肖像画を制作しました。いくつかは簡単なスケッチで、いくつかはフルカラーで、被写体はしばしば裕福な観光客や上流階級の女性でした。

彼はより大きな作品の構成における描画の重要性を理解し、高く評価していましたが、「描画は絵画を構成するものの 8 分の 7 である」と述べていましたが、これらのマイナーな商業作品は自分の下にあるとはっきりと感じ、彼に言及した人を怒って訂正しました。肖像画の引き出しとして。アーティストの軽蔑にもかかわらず、彼の肖像画は現在、彼の最も貴重な作品、特に彼の有名な友人の作品の一部と見なされています。

4. イングレスのエリートの肖像画には、19 世紀の社会に関する多くの情報が含まれています。

ブロイ王女の肖像、1853年、ウィキアート経由

19 世紀には、技術と製造の進歩がもたらされ、物質主義の台頭と高級品の需要の増加がもたらされました。新しい中流階級と上流階級は、あらゆる種類のエキゾチックで高価な装身具で自分たちの地位を示すことを決意し、プロの肖像画は富と世俗性の良い象徴と見なされました.イングレスの肖像画に描かれている背景の家具や座っている人のドレスは、唯物論の新しい世界を垣間見せてくれます。

Hygin-Edmond-Ludovic-August Cave、1844年、ウィキアート経由

彼のモデルの顔にも顕著な違いがあり、これもまた現代社会を反映しています。彼の女性の顔は、同じぼんやりとした表情、標準的な雌犬の目、半分の笑顔、繊細な顔色の代わりに個性を感じる傾向があります。

それどころか、男性の被験者は、にやにや笑ったり、うなり声を上げたり、笑ったりするなど、幅広い感情を表現しています。この区別は、19 世紀の社会で男性と女性が果たした役割について多くのことを伝えています。

3. 穏やかな女性の肖像画にもかかわらず、イングレスは確かに彼の絵の官能的なものをためらわなかった.

オダリスクと奴隷、1842年、ウィキアート経由

18 世紀から 19 世紀にかけての強大な帝国の台頭により、ヨーロッパは異国情緒に魅了され、世界中から持ち帰られた驚異を調べるための展示会が開かれました。後にオリエンタリズムと名付けられたこの現象は、しばしば禁じられたもの、露骨なもの、性的なものに関連していました。

イングレスは同時代の人々と同じようにこの傾向に捕らえられ、ヨーロッパの感性を傷つけることなく非常に挑発的なイメージを描く方法として外国の主題を使用しました。彼の最も危険な絵画、すなわち グランド・オダリスク 、 オダリスクと奴隷 、 トルコ風呂 はすべて典型的な外国の土地に設定されており、背景の人物は東洋とアジアの特徴として芸術で使用されたターバンを身に着けています.

トルコ風呂、1963年、ウィキアート経由

それらは、伝統への厳格な敬意と時代を特徴付けるエキゾチックへの熱意との間の緊張を伝えています。実際、『グランド・オダリスク』はイングレスの最も金銭的にやりがいのある傑作でした。

2. イングレスは、当時最大の芸術的ライバル関係の中心にいた

ホーマーの神格化、1827 – ジャン・オーギュスト・ドミニク・イングレスホーマーの神格化、1827年、ウィキアート経由

の 新古典主義 イングレスに代表される彼は、シンプルさ、調和、バランスを重んじていたため、現代と対立するようになりました。ロマンチックな動き、大胆で印象的な情熱を伝えました。このライバル運動はイングレスのライバルが率い、 ウジェーヌ・ドラクロワ .両方の芸術家は同時に有名になり、しばしば同様の主題に焦点を当てていました（ドラクロワはまた、のんびりとした物憂げなオダリスクを描いたことで有名です）。

イングレスとドラクロワは、年次大会で常に競争していました。パリ見本市、それぞれが他の人によって高く評価された原則に反する作品を提出し、ヨーロッパ全体で批判的な意見を分割しました。しかし、晩年に偶然出会った二人は、愛想よく握手を交わして去っていったという。

1. 彼の作品の多くは過ぎ去った時代を彷彿とさせますが、イングレスはその後のアーティストに大きな影響を与えました

黄金時代の研究、1862年、ウィキアート経由

のようなものからエドガー・ドガに マティス 、イングレスの影響は、今後何世紀にもわたってフランスの芸術の中で感じられ続け、膨大なジャンルの作品に影響を与えました.彼の大胆な色彩の使用、プロポーションへの慎重な配慮、美への努力は、彼の作品があらゆる種類の芸術的努力を支配することを意味しました。平ピカソ彼らのスタイルはこれ以上に明確ではありませんでしたが、イングレスへの恩義を認めたと言われています。

イングレスの絶え間ない影響力は、19 世紀で最も重要な芸術家の 1 人としての彼の遺産を確実なものにしました。