ウジェーヌ・ドラクロワ: 知っておくべき 5 つの知られざる事実

ウジェーヌ・ドラクロワの肖像、 フェリックス・スイム 、1858年、MoMA、ニューヨーク経由。と 人々を導く自由、 ウジェーヌ・ドラクロワ 、1830年、パリのルーブル美術館経由

1798 年パリ近郊で生まれたウジェーヌ ドラクロワは、19 世紀を代表する芸術家でした。番目世紀。若くして学校を中退し、ピエール＝ナルシス・ゲランの下で芸術家としての訓練を受け、エコール・デ・ボザールに入学しました。

彼の大胆な色使いと自由な筆遣いは、彼の特徴的なスタイルとなり、未来のアーティストにインスピレーションを与えました。ファンでない方のために、ドラクロワについて知っておくべき 5 つのことをご紹介します。

ドラクロワは単なる画家ではなく、彼の日記から彼について多くのことを知ることができます

グレイブディガーの前のハムレットとホレイショ 、ウジェーヌ・ドラクロワ 、1843年、ニューヨークのメトロポリタン美術館経由

の立役者として知られる フランスのロマンチックな時代 19世紀にシーンを席巻したアートの番目世紀の間、ドラクロワは彼の人生とインスピレーションを語る日記をつけていました。

ドラクロワは画家としてだけでなく、熟練したリトグラファーでもありました。 1825年にイギリスを旅行した後、彼はシェイクスピアの場面や登場人物を描いた版画や、ゲーテの悲劇のリトグラフを制作し始めました。 ファウスト .

彼のキャリアの終わりまでに、ドラクロワは膨大な量の仕事を蓄積していたことが明らかになりました. 1863 年に亡くなるまでに、彼は多作の絵画に加えて、6,000 点を超える素描、水彩画、版画作品を残しました。

ドラクロワは文学、宗教、音楽、政治に興味を持っていた

地獄のダンテとバージル、 としても知られている ダンテのバーク 、ウジェーヌ・ドラクロワ 、1822年、パリのルーブル美術館経由

彼の絵画に見られるように、ドラクロワは、ダンテやシェークスピア、時代のフランス戦争、彼の宗教的背景など、彼の周りにある多くのものに触発されました.文化的な女性に生まれた彼の母親は、ドラクロワの芸術への愛情と、彼にインスピレーションを与えるすべてのものを奨励しました。

パリの美術界に大きな衝撃を与えた彼の最初の主要な絵画は、 ダンテのバーク 劇的を描く インフェルノ ダンテの叙事詩の一場面 神曲 1300年代から。

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サルダナパルスの死 、ウジェーヌ・ドラクロワ 、1827年、パリのルーブル美術館経由

5年後、彼は絵を描く サルダナパルスの死 バイロン卿の詩に触発され、1830 年に彼は 人々を導く自由 フランス革命が全国に広がったとき。この作品は、チャールズ 10 世に対する人々の血なまぐさい蜂起の代名詞となり、ドラクロワの最も有名な作品の 1 つです。

ドラクロワはポーランドの作曲家と親しくなりました フレデリック・ショパン 、彼の肖像画を描き、彼の日記で音楽の天才を高く評価しています。

ドラクロワは若いアーティストとしても成功し、長いキャリアを楽しんだ

の最初の注文のスケッチ 処女の収穫 、ウジェーヌ・ドラクロワ 、1819年、Art Curial経由

貧困と闘争の激動のキャリアを持っているように見える多くのアーティストとは異なり、ドラクロワは若い頃の作品のバイヤーを見つけ、40年間のキャリアを通じて成功を収めることができました.

彼の最も初期の依頼された絵画の 1 つは、 収穫の聖母 は、ドラクロワが 22 歳以下の 1819 年に完成しました。 2年後、彼は前述の ダンテのバーク サロン・ド・パリに出品されました。

天使と格闘するジェイコブ 、ユージーン・ドラクロワ、1861年、ウィキメディア・コモンズ経由

ドラクロワは、ほぼ最後まで、生涯にわたって絵を描くことと仕事に忙しかった。彼は晩年のほとんどを田舎で過ごし、パリでの注意を必要とするさまざまな依頼とは別に、静物画を制作しました。

彼の最後の主要な委託作品には、聖シュルピス教会の一連の壁画が含まれていました。 天使と格闘するジェイコブ それは彼の最後の年のほとんどを占めました。彼は本当に最後までアーティストだった。

ドラクロワは、ベルサイユ宮殿の部屋を含む重要な仕事を依頼されました

人々を導く自由、 ウジェーヌ・ドラクロワ 、1830年、パリのルーブル美術館経由

おそらく彼の主題のために、ドラクロワはしばしば重要なクライアントから依頼され、彼の絵画の多くはフランス政府自身によって購入されました.

人々を導く自由 政府によって購入されましたが、革命後まで公の場から隠されていました。これは、高所での委託作業の開始点のように思われました。

子供たちを殺そうとするメディア も国に買収され、1833年にはパレ・ブルボンのシャンブル・デ・デピュートのサロン・デュ・ロワの装飾を依頼されました。次の10年間で、ドラクロワはパレ・ブルボンの図書館、パレ・ド・ルクセンブルグの図書館、サン・ドニ・デュ・サン・サクレメント教会を描く依頼を受けました。

1848 年から 1850 年にかけて、ドラクロワはルーヴル美術館のアポロン ギャラリーの天井画を描き、1857 年から 1861 年にかけて、サン シュルピス教会のチャペル デ ザンジュのフレスコ画で前述の壁画を完成させました。

そのため、フランスを訪れると、全国のさまざまな公共の建物でドラクロワの作品が紹介されているため、多くのドラクロワの作品を見ることができます。それでも、これらの任務は負担が大きく、彼が去った数年間の彼の健康状態の悪化と関係があるかもしれません.

ドラクロワは、ゴッホやピカソなど多くの現代美術家に影響を与えました

アパートのアルジェの女性 、ウジェーヌ・ドラクロワ 、1834年、メトロポリタン美術館経由、ニューヨーク

ドラクロワは、バロックの伝統を終わらせた画家と見なされています。 ルーベンス 、 ティツィアーノ 、 と レンブラント そして、新世代のアートとアーティストへの道を開いた人。

たとえば、彼は 1832 年にフランス政府が率いる船団旅行でモロッコに旅行しました。そこで、彼はイスラム教徒のハーレムを訪れ、帰国後、訪問から生まれた彼の最も有名な絵は アパートのアルジェの女性 .

アルジェの女たち (バージョン O) 、 パブロ・ピカソ 、1955年、クリスティーズ経由

この名前がおなじみの場合、それはこの絵が無数のコピーに影響を与えたためであり、1900 年代には画家たちが マティス と ピカソ 独自のバージョンを描きました。実際、ピカソのバージョンの 1 つは、 アルジェの女たち (バージョン O) これまでに販売された最も高価な絵画のトップ 10 に入っています。ニューヨークのクリスティーズのオークションでは 1 億 7940 万ドルです。

フランスの芸術と地球規模の芸術は、ドラクロワの作品によって永遠に変化しました。コミュニティとして、彼が長生きし、生涯にわたって働いたことを幸運に思います。史上最も影響力のある作品を世に送り出し、彼はロマン派の時代などを定義しました。