カラ・ウォーカー: 過去の恐怖を利用して現在を目覚めさせる
カラ ウォーカーのアートはそれほど遠くない時代のキャラクターを描いていますが、彼女は自分の目標が歴史的な動機に基づいているとは考えていません。 私は本物の歴史家ではありませんが、 彼女は彼女の展覧会を宣伝しながら言います アメリカンファンド . 私は信頼できないナレーターです。 ウォーカーは 19 世紀の登場人物を描いていますが、21 世紀になっても同じ苦痛と差別が存在し続けています。
カラ・ウォーカーの芸術的な始まり

無実の人々の虐殺の詳細(彼らは何かの罪を犯している可能性があります)、カラ・ウォーカー、パリ・レビュー
カーラ・ウォーカーは1969年生まれ。 カリフォルニア州ストックトンにて。アーティストの娘 ラリー・ウォーカー 、Kara は父親のスタジオで、彼が作成するのを見た楽しい思い出を持っています。
ウォーカーが 13 歳のとき、家族はアトランタに引っ越しました。 南に引っ越すことについて悪夢を見ていたことは知っていますが、 彼女は思い出す。 南部はすでに神話に満ちた場所でしたが、悪意の現実でもありました. ジョージアで育ち、差別の恐ろしさを学んだウォーカーの経験は、彼女の作品全体に現れるテーマです。

消えた:ある若いネグレスと彼女の心の薄暗い太ももの間で起こった南北戦争の歴史的ロマンス カラ・ウォーカー 、1994年、ニューヨーク近代美術館
ウォーカーは、1991 年にアトランタ芸術大学で B.F.A を取得しました。 3 年後、彼女は大学から M.F.A を取得しました。 ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン . 1994 年、 ニューヨークのドローイングセンター と 消えた:ある若いネグレスと彼女の心の薄暗い太ももの間で起こった南北戦争の歴史的ロマンス .この大規模なシルエットのインスタレーションにより、ウォーカーは有名になりました。
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カラ・ウォーカーの影響 アーティストのローナ・シンプソンとエイドリアン・パイパーです。 ローナ・シンプソン 写真家です。彼女は性的、政治的、その他のタブーな題材を描いています。 エイドリアン・パイパー マルチメディアアーティストで哲学者。彼女は白人を通過する黒人女性としての経験について作品を制作しています。
シルエットの視認性

アフリカ系アメリカ人 カラ・ウォーカー 、1998年、ハーバード美術館/フォッグ美術館、ケンブリッジ
シルエット 18 世紀から 19 世紀にかけて人気のある芸術的な媒体でした。通常、個人的な記念品として使用されるシルエットは、プロフィールの輪郭を示します。 Kara Walker のアート プロジェクトはほぼ常に シルエットで、通常は円形で表示されます 経由で サイクロラマ .このスタイルの彼女の作品の 1 つは、 消えた:ある若いネグレスと彼女の心の薄暗い太ももの間で起こった南北戦争の歴史的ロマンス (1994)。
ウォーカーは黒い紙からシルエットを切り取ります。 インスタレーション展示 南北戦争前の黒人奴隷に対する性的虐待の話。 に触発された 風と共に去りぬ マーガレット・ミッチェル著、ウォーカーは 19 世紀の不平等を探求したいと考えていました。アメリカが奴隷制を廃止しても、差別はなくなりませんでした。ウォーカーは、視聴者に 19 世紀と今日のつながりを見てもらいたいと考えています。

暴動! (私たちのツールは初歩的でしたが、私たちは前進しました) カラ・ウォーカー著、2000 年、グレイ・マガジン
2000 年、ウォーカーはシルエットの配置に光の投影を追加しました。例は彼女の作品です グッゲンハイム美術館に出品 、 暴動! (私たちのツールは初歩的でしたが、私たちは前進しました) .ギャラリーの天井に不吉にこぼれる赤い空の下の木々が映し出されます。木は、刑務所の独房のバーに似たペインを備えた大きな窓と融合します。プロジェクションは、視聴者への扉を開きます。彼らが宇宙に足を踏み入れると、彼らの影が登場人物の横の壁に現れ、視聴者をアクションとその歴史の一部に近づけます.
ウォーカーは、奴隷制という考えそのものと戦う黒人奴隷を描いています。ある壁では、女性がスープ柄杓で誰かの腹を割っている。一方では、若い黒人の女の子がスパイクで頭を運んでいます。別の女性は、首に縄を巻いたまま走っています。
シルエットは顔の表情を示さないため、ウォーカーがシルエットを使用することで、彼女はより暴力的な真実を示すことができます。人種差別は、ほとんどの白人アメリカ人が議論したり認めたりすることを恐れているトピックです.ウォーカーは、視聴者が人種差別に直面するのが難しい理由について考えてほしいと思っています。
動きのあるシルエット

…灰色で脅迫的な海の怒った表面から私に呼びかけて、私は運ばれました。 カラ・ウォーカー著、 2007年 ハンマー美術館、ロサンゼルス
2000年代初頭、ウォーカーのスタイルは進化した .彼女のシルエットが動き始め、彼女の作品により多くの命が吹き込まれました。
2004 年、ウォーカーは 証言: 善意を背負ったネグレスの物語 . 16mm で撮影されたウォーカーは、影絵人形とタイトル カードを使用しながら、奴隷とその主人との関係の物語を語ります。ウォーカーは、明るい色を使用して映画の暗い主題を照らします。これは、他の映画でも彼女に続く方法です。
2007 年、ウォーカーは彼女を作成しました。 …灰色で脅迫的な海の怒った表面から私に呼びかけて、私は運ばれました .この映画は、アメリカの奴隷制度と、2003 年のダルフールでの大量虐殺との並置に焦点を当てています。ウォーカーは、17 世紀から 19 世紀にかけて、そして現代世界において、アメリカで無実の黒人の命が失われたことを探ります。
彫刻の力

繊細さ、または素晴らしいシュガーベイビー カラ・ウォーカー 、 2014年、元ドミノシュガー工場、ブルックリン
2014 年、ウォーカーはより大規模なプロジェクトに着手しました。彼女は最初の大きな彫刻を作成しました。 繊細さ、または素晴らしいシュガーベイビー 、 ドミノ砂糖精製工場の解体を機に、サトウキビ畑から新世界のキッチンまで、私たちの甘い味を洗練させてくれた無給で過労の職人へのオマージュ . スフィンクス 黒人女性、ジェミマおばさんの頭のスカーフの典型的な描写で、完全に砂糖で作られています.彼女の周りには、糖蜜で作られた男の子の彫刻があります。展示会が開催されたのは夏の時期で、糖蜜が溶けて工場の床と一体になった。

繊細さ、または素晴らしいシュガーベイビー カラ・ウォーカー著、 2014年、元ドミノシュガー工場、ブルックリン
奴隷はサトウキビを摘み取り、 機微または砂糖の彫刻。 これらの機微を食べることを許されているのは白人の貴族だけであり、彼らはしばしば王族の形をとっていました。
ウォーカーは、ニューヨークのブルックリンにあるドミノ砂糖工場の彫刻を作成するよう依頼されました。放棄された工場にはまだ糖蜜が散らばっており、床には山があり、天井の金庫から落ちていました。ウォーカーさんへ 残った糖蜜は工場の歴史であり、今も宇宙にしがみついている .時間が経つにつれて、過去は薄れ、常に思い出を残します。

アメリカンファンド s by カラ・ウォーカー 、2019年、テート
2019 年、ウォーカーは彼女を作成しました。 アメリカンファンド . 木、コルク、金属、アクリル、セメントで作られた高さ 43 フィートの噴水 ロンドンのテート・モダンに出品。この信じられないほどの彫刻は、奴隷にされたアフリカ人が大西洋を越えて新世界への旅を描いています。
バッキンガム宮殿の前にあるビクトリア記念碑を分析している間、ウォーカーはその関連性に疑問を呈しました. 大きいほど、実際には背景に沈み込み、 彼女は構造物を通り過ぎるときに言います。ビクトリア記念碑は現在、英国君主制の権力を象徴しています。しかし、英国は暴力、貪欲、植民地化を通じて権力を獲得しました。人々は忘れているようで、今ビクトリアモニュメントを見ると、方法ではなく力だけが見えます.
カラ・ウォーカーのアートは歴史のプレゼンテーションです

の詳細 アメリカンファンド カラ・ウォーカー 、2019年、テート
ウォーカー自身によると、カラ・ウォーカーのアートは 歴史に消費される 時間の経過によってもたらされた問題を解決しようとするのではなく、 …深い歴史的なつながりを感じずに楽しみにしていてはダメだ… 彼女は宣伝しながら説明します 繊細さ、または素晴らしいシュガーベイビー .ウォーカーにとって、過去を理解し、恐れを知らないことは進歩に不可欠です。アートは教育とインスピレーションを与える方法であり、ウォーカーはすべての作品でインスピレーションを与え続けています.