モダニズムのアーティスト、マン・レイの生涯と作品

メイ・レイの肖像

マッケオン/ゲッティイメージズ





生前の謎、 マン・レイ 画家、彫刻家、映画製作者、そして詩人でした。彼は、写真と実験芸術で最もよく知られています。 ダダイスト超現実主義者 モード。レイは苦労したことがないように見える数少ないアーティストの 1 人でした。若い頃に本格的なキャリアをスタートさせた後、彼はメディア、フォーマット、スタイル、地理的な場所の間を楽々と移動しました。今日、レイはモダニストのアイコンとして尊敬されています。

早わかり:マン・レイ

    で知られている: ダダイストとシュルレアリスムの芸術運動に関連した画家と写真家生まれる:1890 年 8 月 27 日、米国ペンシルベニア州フィラデルフィア死亡しました:1976 年 11 月 18 日、フランス、パリ主な作品: ロープ ダンサーは自分の影に同行します贈り物 ( 贈り物 )、 アングルのヴァイオリン ( アングルのヴァイオリン )、 ( ガラスの涙 )配偶者たち):Adon Lacroix (1914-1919、1937年に正式に離婚);ジュリエット・ブラウナー (1946-1976)

若いころ

マン・レイ、1952年頃

マンレイ、1952年頃。 ミシェル・シマ



マン・レイは、1890 年 8 月 27 日にペンシルベニア州フィラデルフィアでエマニュエル・ラドニツキーとして生まれました。その直後、家族はブルックリンのウィリアムズバーグに移り、家族にはマニーとして知られていたエマニュエルが育ちました。 1912 年、エマニュエルが 22 歳のとき、ラドニツキー一家は、彼らが遭遇した反ユダヤ主義を避けるために名前をレイに変更しました。エマニュエルと彼の兄弟は、ファーストネームを一致するように変更しました.ミステリーの栽培者であるレイは、自分が別の名前を持っていたことを認めることをしばしば拒否しました。

レイは幼い頃から芸術的才能を発揮しました。高校では製図とイラストの基礎を学び、卒業後はプロのアーティストになる意向を表明。レイの家族は、このキャリア決定の実行可能性を懸念しており、息子が建築家としての芸術的および創造的な才能を発揮することを望んでいましたが、それでも自宅にスタジオスペースを作成することで彼をサポートしました.この期間中、レイは自分自身と家族を養うために、コマーシャル アーティストおよびテクニカル イラストレーターとしての仕事に就きました。



初期の仕事とダダ

マン・レイの贈り物

マン・レイの贈り物。 パブリックドメイン

1912 年、レイはニューヨーク市に移り、モダン スクール (フェラー スクールとも呼ばれます) に通いました。ニューヨークで、彼は 19 世紀の古典的な絵画スタイルから離れ、足場を固めました。番目キュビズムや ダダイスト .ニューヨークに到着してから 2 年後、レイは最初の妻である詩人アドン・ラクロアと結婚しました。カップル夫婦は5年後に別れました。

などの初期の絵画 ロープ ダンサーは自分の影に同行します レイがモダニズムの技法を使用して絵画の動きの感覚を捉えているのを見ました。この作品は、明白な意味を持たないが、綱渡りの記憶として引き寄せられるイメージの爆発です。後にマン・レイは、この時期に友人であり仲間のアーティストであるマルセル・デュシャンからレディメイドの概念を吸収し、次のような作品を作成しました。 贈り物 は、日用品を珍しい印象的な方法で組み合わせて作成した彫刻です。この場合は、古い鉄と大工の画鋲です。その結果、当時の現代生活のジェンダー区分について言及しているにも関わらず、明確な用途のないオブジェクトが生まれました。

レイは彼の作品に計り知れない規律と計画性をもたらしました。この態度は、シュルレアリスムが芸術的能力ではなく運に依存しているという一般的な概念を覆しました。



パリ、写真、シュルレアリスム

のヴァイオリン

マン・レイのイングレスのヴァイオリン。 パブリックドメイン

1921 年にレイはパリに移り、1940 年までそこに住んでいました。パリに集まってすぐに戻ってきた多くのアメリカ人アーティストとは異なり、レイはヨーロッパの舞台ですぐに快適になりました。パリでは、彼は写真作品に集中し、ソラリゼーションや レントゲン写真 、彼は印画紙に直接オブジェクトを配置することによって制作しました。彼はまた、シュルレアリスムモードで実験的な短編映画も制作しました。



同時に、レイは人気の高いファッション写真家となり、 流行バニティフェア .レイはファッションの仕事を請け負ったが、シュルレアリスムの感性と実験的なアプローチをファッション写真に統合することで、レイは仕事を利用して真面目なアーティストとしての評判を高めた.

レイの撮影 彼の主題を、異常な方法で変更または配置できるオブジェクトとして扱い、予測不可能で驚くべきものでした。 1つの有名な例は彼の写真です アングルのヴァイオリン 、レイが何年もロマンチックに関わっていたモンパルナスのキキが登場します。画像では、ド モンパルナスがターバンだけを巻いて後ろから撮影されています。レイは、バイオリンと女性の体の形が似ていることに注目して、背中にバイオリンの音孔を描きました。



写真に対するレイのシュルレアリスム的アプローチの別の例は次のとおりです。 、一見するとガラスの涙が彼女の顔に付着した上向きのモデルのように見える写真.ただし、その表面的な芸術的印象でさえ不正確です。被写体はモデルではなくマネキンであり、現実と非現実を混ぜ合わせることに対するレイの長年の関心を表しています。

過去の尋問

マン・レイの涙

マン・レイの涙。 パブリックドメイン



第二次世界大戦により、レイは 1940 年にパリから米国に戻ることを余儀なくされました。ニューヨークの代わりに、彼はロサンゼルスに定住し、1951 年までそこに住んでいました。芸術的表現のすべてのモードが等しく興味深いこと。彼はまた、2番目の妻であるダンサーのジュリエット・ブラウナーにも会いました。夫婦は1946年に結婚しました。

レイとブラウナーは 1951 年にパリに移り、そこでレイは自身の芸術的遺産について調べ始めました。彼は戦争で破壊された初期の作品やその他の象徴的な作品を再現しました。彼は5,000部のコピーを作った 贈り物 たとえば、1974 年には、その多くが今日世界中の美術館で見られます。

死と遺産

マン・レイの白黒

マン・レイのブラック・アンド・ホワイト。 パブリックドメイン

1976 年、86 歳のレイは肺感染症に起因する合併症で亡くなりました。彼はパリの彼のスタジオで亡くなりました。

マン・レイは、晩年まで活動的で創造力にあふれ、20 世紀の最も重要で影響力のある現代アーティストの 1 人として記憶されています。番目世紀。彼の初期のダダ スタイルへの取り組みは、ダダイスト運動の確立に役立ちました。レイの絵画と写真の作品は新境地を開拓し、主題の境界を再定義し、概念を広げました。 どんなアートになり得るか .

有名な名言

  • 天才の満足の 1 つは、彼の意志力と頑固さです。
  • 愛を作ることの進歩があるように、芸術の進歩はありません。それを行うには、単にさまざまな方法があります。
  • 創造することは神であり、再現することは人間です。
  • 写真に撮れないものを描き、描きたくないものを撮る。
  • 自然の写真は撮りません。私は自分のビジョンを写真に撮ります。

ソースと参考文献