日本の芸者

会話、パフォーマンス、芸術の歴史

現代の日本の芸者の写真。 Flickr.comのジョン・ローリンソン

紙のように白い肌、真っ赤に塗られた唇、華やかな絹の着物、精巧な漆黒の髪。 日本の 芸者は、「日出づる国」に関連する最も象徴的なイメージの 1 つです。早くも 600 年の交際と娯楽の源として、これらの芸者は詩やパフォーマンスを含む多くの芸術の訓練を受けました。

しかし、現代の芸者のイメージが歴史的文書に最初に登場したのは 1750 年のことでしたが、それ以来、芸者は日本の職人文化における美の本質を体現し、その伝統を今日まで受け継いでいます。

現在、現代の芸者は、短命の全盛期の伝統をアーティスト、観光客、ビジネスマンと共有し、日本の主流文化での短い卓越性の最良の部分を永続させています.

サブルコ：最初の芸者

記録された日本の歴史の中で最初の芸者のようなパフォーマーは、600年代のある時期に、テーブルを待って会話をし、時には性的な好意を売ったサブルコ（または「仕える人」）でした.上流階級のサブルコはエリートの社交行事で踊ったり楽しませたりしましたが、普通のサブルコは大化の改新の時代である 7 世紀の社会的、政治的激動の中で困窮した家族の娘でした。

794 年、桓武天皇は都を奈良から平安（現在の京都に近い）に移しました。やまと 日本文化が栄えた平安時代には、特定の文化が確立されました。 美の基準 、およびの起源 武士 クラス。

白拍子やその他の才能ある女性芸術家は、1185 年まで続いた平安時代を通じて需要が高く、次の 400 年間で主流の魅力から薄れましたが、これらのダンサーは時代を超えて伝統を継承し続けました。

芸者の中世の前身

16 世紀までに — Sengoku 混沌の時代 — 日本の主要都市は、遊女と呼ばれる娼婦が認可された娼婦として住み、働いていた壁に囲まれた「遊園地」を開発しました。徳川幕府は、花魁の美しさと功績によって、彼らを分類しました。 — 彼らは初期の歌舞伎役者であり、売春婦であり、遊女階級の最上位でした。

武士は参加できませんでした 歌舞伎座で 法律による遊女の公演またはサービス;規約違反でした クラス構造 最高階級（戦士）のメンバーが、俳優や売春婦などの社会的追放者と混ざり合うため.しかし、たゆまぬ平和の怠惰なサムライ Tokugawa Japan これらの制限を回避する方法を見つけ、歓楽街で最高の顧客になりました.

客層が上がれば、風俗店でもハイスタイルな女性芸人が育つ。踊り、歌、笛や三味線などの楽器の演奏に熟練した芸妓は、性的な好意を売って収入を得ることに頼らず、会話やいちゃつきの技術を身につけていました。最も高く評価されたのは、書道の才能を持つ芸者や、隠された意味のある美しい詩を即興で作ることができる人たちでした.

芸妓職人の誕生

歴史によると、最初の自称芸者は、1750 年頃に深川に住んでいた才能のある三味線奏者で売春婦だった菊屋でした。単にセックスワーカーとしてではなく、ミュージシャン、ダンサー、または詩人。

最初の正式な芸妓は、1813 年に京都で認可されました。 明治維新 、終了しました Tokugawa Shogunate 日本の急速な近代化を示した。武士階級が解体されたにもかかわらず、幕府が崩壊しても芸者は消えませんでした。そうだった 第二次世界大戦 それは職業に本当に打撃を与えました。ほぼすべての若い女性が戦争遂行を支援するために工場で働くことが期待され、茶屋やバーをひいきにする男性は日本にほとんど残っていませんでした。

現代文化への歴史的影響

芸者の全盛期は短かったものの、芸者は現代の日本文化の中で今も生き続けています。

若い女性が芸者の修業を始める年齢についても同様です。伝統的に、舞妓と呼ばれる芸妓見習いは 6 歳頃から修行を始めましたが、今日ではすべての日本の生徒は 15 歳まで学校に通わなければならないため、京都の女の子は 16 歳で修行を始めることができますが、東京の女の子は通常 18 歳になるまで待ちます.

観光客にもビジネスマンにも人気のある現代の芸者は、日本の都市のエコツーリズム産業全体を支えています。彼らは芸妓を彼らの工芸品で訓練する音楽、ダンス、書道のすべての伝統的な技術の芸術家に仕事を提供します.芸者はまた、着物、傘、扇子、靴などの最高級の伝統的な製品を購入し、職人を働かせ、彼らの知識と歴史を何年にもわたって保存しています.