ルネッサンス建築とその影響

Alessandro Vannini / Corbis Historical / Getty Imagesによる写真（トリミング）

ルネッサンス アートと建築デザインが古代ギリシャとローマの古典的なアイデアに戻った、およそ1400年から1600年のADの時代を説明しています.大部分は、1440 年の Johannes Gutenberg による印刷の進歩によって拍車がかかった運動でした。古代ローマの詩人ウェルギリウスからローマの建築家ウィトルウィウスに至るまで、古典作品が広く普及したことで、古典とヒューマニストへの新たな関心が生まれました。長年の中世の概念を打ち破った考え方。

「生まれ変わった」時代

イタリアと北欧におけるこの「目覚め」の時代は、 ルネッサンス 、つまり 新たに生まれた フランス語で。の ヨーロッパ史におけるルネッサンス ゴシック時代を後にした。作家、芸術家、建築家が中世以降の世界を見る新しい方法でした。イギリスでは、それは ウィリアム・シェイクスピアの時代、 すべてに興味を持っているように見える作家。芸術、愛、歴史、そして悲劇。イタリアでは、無数の才能を持つ芸術家によってルネッサンスが栄えました。

ルネサンス (REN-ah-zahns と発音されることが多い) の夜明け前、ヨーロッパは非対称で華麗なものが支配的でした。 ゴシック建築。 しかし、ルネッサンス期には、建築家は非常に対称的で慎重にバランスの取れた建物に触発されました。 古典的なギリシャとローマ。

ルネサンス建築の特徴

ルネッサンス建築の影響は、今日でもより現代的な家に感じられます。一般的なことを考慮してください パラディオ窓 ルネサンス期のイタリアが発祥。この時代の建築のその他の特徴は次のとおりです。

• 窓とドアの対称配置
• 古典的な注文とピラスターの列の広範な使用
• 三角形のペディメント
• 角まぐさ
• アーチ
• 評議会
• 彫刻のあるニッチ

フィリッポ・ブルネレスキの影響

北イタリアの芸術家たちは、私たちがルネサンスと呼ぶ時代の何世紀も前から、新しいアイデアを探求していました。しかし、1400 年代と 1500 年代には、才能と革新が爆発的に増加しました。イタリアのフィレンツェは、初期イタリア ルネッサンスの中心地と見なされることがよくあります。 1400 年代初頭、画家で建築家のフィリッポ ブルネレスキ (1377-1446) は、フィレンツェ (c. 1436) に大聖堂 (大聖堂) のドームを設計しました。設計と建設が非常に革新的であったため、今日でもブルネレスキのドームと呼ばれています。同じくイタリアのフィレンツェにある子供病院である Ospedale degli Innocenti (c. 1445) は、ブルネレスキの最初の設計の 1 つでした。

ブルネレスキはまた、より洗練されたレオン・バッティスタ・アルベルティ (1404 年から 1472 年) がさらに検討し、文書化した線形遠近法の原理を再発見しました。アルベルティは、作家、建築家、哲学者、詩人として、真の人物として知られるようになりました。 ルネッサンスマン 多くのスキルと興味を持っています。パラッツォ ルチェライ (c. 1450) の彼のデザインは、「中世のスタイルから真に分離され、最終的に典型的なルネサンスと見なされる可能性がある」と言われています。絵画と建築に関するアルベルティの本は、今日まで古典と見なされています。

盛期ルネサンス：ダ・ヴィンチとブオナローティ

「盛期ルネッサンス」と呼ばれるものは、 レオナルド・ダ・ヴィンチ (1452 年から 1519 年) と若い新興企業 ミケランジェロ・ブオナローティ （1475年から1564年）。これらのアーティストは、彼らより前のアーティストの作品に基づいて構築し、今日まで称賛されている古典的な輝きを広げています。

絵画で有名なレオナルド の 最後の晩餐 そしてその モナリザ 、私たちが「ルネッサンスマン」と呼ぶものの伝統を続けました。彼の発明ノートと ウィトルウィウス的人間を含む幾何学的なスケッチ 、象徴的なままです。都市計画家として、彼の前の古代ローマ人と同じように、ダ・ヴィンチは晩年をフランスで過ごしました。 国王のためにユートピア都市を計画する .

1500 年代、偉大なルネサンスの巨匠、 過激なミケランジェロ・ブオナローティ 、塗装 システィーナ礼拝堂の天井 バチカンのサンピエトロ大聖堂のドームを設計しました。ミケランジェロの最も有名な彫刻は、間違いなく ピエタ 壮大な 17 フィートの大理石像 デビッド .ヨーロッパのルネッサンスは、芸術と建築が不可分であり、一人の人間の技術と才能が文化の流れを変えることができた時代でした.多くの場合、才能は教皇の指示の下で一緒に働きました。

今日に影響を与えた古典のテキスト

2 人の重要なルネサンス建築家の著書のおかげで、建築への古典的なアプローチがヨーロッパ全体に広がりました。

1562 年に最初に印刷された、 五建築勲章のカノン に ジャコモ・ダ・ヴィニョーラ (1507 年から 1573 年) は、16 世紀のビルダーのための実用的な教科書でした。これは、さまざまな種類のギリシャおよびローマの柱を使用した建物の「ハウツー」図による説明でした。建築家として、ヴィニョーラはローマのサン ピエトロ大聖堂とパラッツォ ファルネーゼ、ヴィラ ファルネーゼ、およびローマのカトリック エリートのための他の大規模な田舎の邸宅に関与しました。当時の他のルネッサンス建築家と同様に、ヴィニョーラは 手すり子、 として知られるようになった 20世紀と21世紀の手すり .

アンドレア・パラディオ (1508 年から 1580 年) は、ヴィニョーラよりもさらに影響力があった可能性があります。 1570年に最初に出版された、 建築の四書 パッラーディオ著は、5 つの古典的な注文を説明しただけでなく、家屋、橋、大聖堂に古典的な要素を適用する方法を平面図と立面図で示しました。 4冊目の本では、パッラーディオは実際のローマの寺院を調べています。のようなローカル アーキテクチャ ローマのパンテオン 古典的なデザインの教科書であり続けているものに分解され、説明されました. 1500 年代のアンドレア パラディオの建築 ルネッサンスのデザインと構造の最も優れた例として今でも立っています。イタリアのベニスにあるパッラーディオのレデントーレとサン ジョリーゴ マッジョーレは、過去のゴシック様式の聖地ではありませんが、柱、ドーム、ペディメントがあり、古典建築を彷彿とさせます。パッラーディオは、ヴィチェンツァの大聖堂とともに、ある建物のゴシック様式の遺跡を、今日私たちが知っているパラディオ様式の窓のテンプレートとなったものに変えました。このページに示されているラ ロトンダ (ヴィラ カプラ) は、その柱と対称性とドームを備えており、世界中の「新しい」古典的または「新古典的」建築のテンプレートになりました。

ルネッサンス建築の広がり

ルネサンスがフランス、スペイン、オランダ、ドイツ、ロシア、イギリスに広がる建築へのアプローチとして、各国は独自の建築の伝統を取り入れ、独自の古典主義のバージョンを作成しました. 1600 年代までに、建築設計は別の方向に進みました。 華やかなバロック様式が出現 そしてヨーロッパを支配するようになりました。

しかし、ルネサンス時代が終わってからずっと後、建築家はルネサンスのアイデアに触発されました. トーマス・ジェファーソンはパラディオの影響を受けた パラディオのラ ロトンダのモンティセロにある自宅をモデルにしました。 20 世紀の変わり目に、アメリカの建築家は リチャード・モリス・ハント ルネッサンス期のイタリアの宮殿や別荘に似た壮大なスタイルの家を設計しました。ロードアイランド州ニューポートのブレーカーズは、ルネッサンスの「コテージ」のように見えるかもしれませんが、1895 年に建てられたので、ルネッサンス リバイバルです。

古典的なデザインのルネッサンスが 15 世紀と 16 世紀に起こっていなかったとしたら、古代ギリシャとローマの建築について何か知っているでしょうか?たぶん、しかしルネッサンスは確かにそれをより簡単にします.