アールヌーボーとアールデコの違いは何ですか?

アールヌーボーとアールデコの作品

アール ヌーボーとアール デコは、19 世紀後半に定着した 2 つの革命的なアートとデザインの動きです。番目そして20代前半番目世紀。似た響きの名前以外にも、多くの共通点があります。どちらの運動もヨーロッパから来ており、それぞれが独自の方法で産業革命に対応しました。どちらも比較的謙虚な始まりから始まり、最終的には世界中に広がり、文化的景観を永遠に変えました.どちらの運動も、芸術を不可分なものとみなし、そのスタイルは本の挿絵や絵画から、 建築、 ステンドグラスとジュエリー。これらの重複により、2 つのスタイルを混同しやすくなります。それを念頭に置いて、両者を明確に区別するのに役立つ主な違いを見てみましょう。 アール・ヌーボーアールデコ。





アールヌーボーはオーガニック

アールヌーボーの有機的なデザイン

アールヌーボーのエナメルとシルバーのシガレットケース 、アルフォンス・ミュシャの後、1902年、ボナムズの画像提供

私たちは、 アール・ヌーボー 華麗で有機的で流れるようなフォルムとフォルムによるスタイル。これらは通常、劇的な影響を高めるために引き伸ばされ、誇張されています。自然はインスピレーションの決定的な源であり、多くのデザイナーが植物や花の形の曲線や線を模倣していました.シームレス性と連続性は、自然から引き出されたアール ヌーボーの重要な概念であり、すべての形態の視覚芸術と応用芸術をシームレスに結び付けたいというアール ヌーボーの幅広い欲求を反映しています。



ウィップラッシュ カールはアール ヌーボー様式の商標です。

エクトール・ギマール パリメトロ

エクトール・ギマールのパリ地下鉄エントランスデザイン、 1900年、文化旅行の画像提供

「むち打ち」カールは、アール ヌーボーの最大の特徴であり、ムーブメントの最も有名な芸術作品やデザイン作品に何度も登場しています。それは、しなやかなダイナミズムを示唆する装飾的な「S」字型であり、その大胆で自信に満ちた形は、過去の慣習からの根本的な逸脱を示しています。実際、それは芸術的自由の象徴となり、アール ヌーボー運動の解放精神を反映しています。見て、例えば19歳後半番目センチュリー・イングリッシュ・アーティスト、イラストレーター オーブリー・ビアドリー 渦巻く S 字型の画期的なイラスト、またはフランスの建築家およびデザイナー エクトール・ギマール に通じる門の有名な門 パリメトロ、 1900年に設計されました。



アールデコは角度があり合理化されている

アールデコ ポスター

20世紀初頭のアールデコのポスターデザイン、 クリエイティブレビューの画像提供

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アール ヌーボーの退廃的な流れるようなラインとは対照的に、アール デコはまったく異なる美学、つまり角ばった形と高度に磨かれた表面の 1 つに代表されます。テクノロジーにインスパイアされ、垂直線、ジグザグ、直線的な形状で、業界の言葉を反映しています。アールデコはまた、ステンレス鋼、アルミニウム、ガラスなどの最新のハイテク素材を利用し、完全にモダンな外観を強調するために光沢のある光沢に磨かれることがよくありました.興味深いことに、アールデコは、はるかに古い参考文献、特にバビロン、アッシリア、 古代エジプト、アステカ メキシコ。

ニューヨークの家のいくつかのアールデコのアイコン

クライスラービル ニューヨーク

ニューヨークの有名なクライスラービル、 画像提供:Digital Spy

アールデコ デザインの最も顕著な例のいくつかは、ニューヨーク市で見つけることができます。これらには見事なものが含まれます クライスラービル、 建築家によって設計された ウィリアム・ヴァンアレン 洗練されたステンレス鋼の尖塔は、現代性の象徴となりました。の エンパイアステートビル、 によって設計された シュリーブ、 ラム & ハーモンは、1931 年に建てられたアール デコ時代のもう 1 つの象徴であり、大胆で角ばった形と合理化されたシンプルさで、戦後の未来への希望と楽観主義でニューヨークの街を満たしました。



アールヌーボーとアールデコは異なる場所から生まれました

ウィリアム・モリス・アーツ・アンド・クラフツのブックデザイン

ウィリアム・モリスのブックプレートは初期アールヌーボー様式のデザインで、 1892年、クリスティーズの画像提供

アール・ヌーヴォーとアール・デコは、現在では国際的なスタイルのトレンドとして認識されていますが、それぞれ異なる場所にルーツを持っています。アール ヌーボーの始まりはしばしばイギリスの田舎にまでさかのぼります。 美術工芸 植物のフォルムと伝統的な職人技に重点を置いたムーブメント。後にオーストリアに広がり、その後ヨーロッパ全体に広がり、米国に到達しました。対照的に、アール・デコはエクトール・ギマールによってパリで創設され、後にヨーロッパとアメリカに広がり、 ジャズエイジ そして1930年代のニューヨーク。



アール・ヌーヴォーが最初に来て、アール・デコが二番目に来ました

タマラ デ レンピッカ 絵画 アールデコ

タマラ・デ・レンピッカ、ヤング・ガールズ、 1930年、クリスティーズの画像提供

それぞれの動きのタイミングもかなり異なっていました。アール ヌーボーが最初に登場し、およそ 1880 年から 1914 年まで続きました。アールデコは後から 第一次世界大戦。 この区別は政治的に重要です。なぜなら、アール ヌーボーは戦前の社会における気まぐれなロマンスと現実逃避がすべてであり、戦後はもはや時代の精神に合わないように思われたからです。代わりに、アールデコは、紛争の終わりの戦後のお祝いであり、新しい時代のためのハードエッジなモダニズムのスタイルであり、ジャズ音楽、フラッパー、パーティー熱で満たされたものでした. タマラ・デ・レンピッカ 贅沢なアールデコの絵画。