ベートーベン：聴力を失い、インスピレーションを得た作曲家

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン (1770-1827) の作品を聴くとき、私たちは大きな疑問と内なる悪魔に直面します。人間性の本質、政治と社会の道徳的力、望まれ、愛されることへの根深い必要性を探求することができます。同時代の人々と同じように、ベートーベンは啓蒙主義の真の子供であり、自由の概念は常に何らかの形で彼の作品に忍び込んでいました。しかし、有名な作曲家は、慣習に逆らうことも決めていました。衝撃を与えたいという願望からではなく、彼の芸術的完全性を保護する自由を得る必要性から.

ベートーベンの家庭生活からの逃避としての音楽

若い頃のルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの肖像彫刻、Th.ガンドルフ・エルンスト・スタインハウザーの素描に基づくアウグスト・ヴェーガー 、19世紀後半、King Library Digital Collections経由

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンは、1770 年にドイツのボンで生まれました。彼は宮廷音楽家の家庭で育ちましたが、この有名な作曲家は自分の子供時代を懐かしく思い出すことはありませんでした。ようではない ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト ベートーベンの父親であるヨハン・ヴァン・ベートーベンは、彼の小さな神童を演奏するためにヨーロッパ中に引きずり込んだ.ヨハンは幼い頃に息子を指導しましたが、彼は猛烈なアルコール依存症であり、彼の信じられないほど予測不可能な気分は幼い子供を当惑させました.

若きベートーヴェンが父から指導を受け、Gaetano Albanese と Giorgio Ussardi による挿絵の複製 、1897年、King Library Digital Collections経由

ベートーベンは、象徴的な前任者ほど励まされたり支えられたりしていなかったという事実にもかかわらず、同等のレベルのスキルを示したため、簡単に神童と呼ばれることもありました。ベートーベンは自分の音楽に安らぎを見いだしました。 13 歳のとき、彼は宮廷オルガニストの助手として最初の仕事に就きました。彼はモーツァルトを学び、 フランツ・ヨーゼフ・ハイドン 、 と ヨハン・セバスティアン・バッハ .ベートーベンは、そのような著名な作曲家の伝統をさらに発展させるという考えを楽しんだに違いありません.11歳の若さで、すでに一連のソナタ、いわゆる 選帝侯ソナタ .

おそらくピエトロ・アントニオ・ロレンツォーニの少年モーツァルト 、1763年、コーネル大学図書館経由

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彼の音楽がどれほど心を落ち着かせ、慰めても、ベートーベンの家庭生活は彼を悩ませ続けました。彼の母親は、彼が 17 歳のときにアルコール依存症で亡くなり、父親のアルコール依存症は着実に悪化しました。 19 歳のとき、ベートーベンが父に代わって家督を継ぎました。彼の才能が彼をヨーロッパの音楽の首都に連れて行くのはそう遠くないでしょう。

反逆者は自分の声を見つける

ラズモフスキー四重奏団の演奏のリーダーとしてのベートーヴェン、正体不明の新聞、アウグスト・ボルクマンの絵に基づく 、1880-1890年、King Library Digital Collections経由

1792 年、ベートーベンは ウィーン ハイドンに師事。ハイドンに会って間もなく、この頑固な作曲家は教師に立ち向かい、従うべき従来の音楽の公式から抜け出したいという願望を表明しました。モーツァルトはそのわずか 1 年前の 1791 年に亡くなっており、彼の死は彼の影響力の高まりを助長し、現代音楽のあるべき姿の基準を設定しました。

フランツ・ヨーゼフ・ハイドン ジョン・ホプナー 、1792年から1792年、ロイヤルコレクショントラスト経由

しかし、ベートーベンは彼自身の道を歩もうとしており、これらの予測不可能で未踏の音楽的領域は、彼を新鮮で独創的な声として他の人から際立たせました.彼の 1795 年に ピアノ ソナタ第 1 番ヘ短調 Op. 2、1号 、彼は同時代のようにキーを変更することによってではなく、速度、繰り返し、およびソフトとラウドの間の完全なシフトの変更を実験することによってコントラストを達成しました。これは彼の音楽の共通のテーマになるでしょう。同年、ハ短調のピアノトリオでデビュー。 感動のフィナーレ 緊急性、混沌、耳障りな繰り返しに満ちています。ベートーベンの弟子であるフェルディナンド・リースは、次のように述べています。 プレミア :

アーティストや音楽愛好家のほとんどが招待されましたが、特にハイドンのカルテットは熱心でした。トリオが演奏され、すぐに並外れた注目を集めました。ハイドンはまた、それらについて多くの美しいことを述べましたが、ベートーベンに、ハ短調で3番目を出版しないように忠告しました.これはベートーベンを驚かせました。なぜなら、彼はトリオの 3 番めが最高であると考えていたからです。 . .その結果、ハイドンの発言はベートーベンに悪い印象を残し、ハイドンは彼に対して嫉妬し、嫉妬し、気性が悪いと考えるようになりました。

2人の象徴的な作曲家の間で情熱が燃え上がることは間違いありません。ベートーベンが芸術家としての自分を明確に宣言したことは確かです。

有名な作曲家と悟りの理想

ミューズの中庭。ティーフルトの宮廷で読書するシラー 作： テオバルト・フォン・オーア 、1860年、ベルリン国立博物館経由

ベートーベンは、ヨーロッパの知的および社会的景観が変化していた時期に生まれました。フランスで、 啓蒙時代 そのやや恐ろしい神格化を フランス革命 .封建制度が廃止され、フランスの君主制が終焉を迎え、カトリック教会はその政治的権力を奪われました。しかし、美徳、理性、自由、進歩の理想は、他のヨーロッパ諸国でも独特の表現を見つけました。

ドイツ諸州ではヨーゼフ2世、 賢明な専制君主 ベートーベンは彼の死に敬意を表してカンタータを書き、農奴制を廃止し、教会の政治的影響力を弱め、報道の検閲に終止符を打ちました。ヨハン・ゴットフリート・フォン・ヘルダー、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ、フリードリッヒ・シラーなどの作家が、 嵐とストレス 原始ロマン主義小説の作品に啓蒙主義の理想が統合された運動。

皇帝ヨーゼフ 2 世とアントン フォン マロン作の火星像 、1775年、ウィーン美術史美術館経由

音楽家も、啓蒙時代の思想を推進する上で重要な役割を果たしました。の 魔笛 、モーツァルトは友愛、美徳、フリーメーソンの理想を一般大衆に伝えたことで有名です。ベートーベンはまた、彼の音楽における自由と正義のアイデアを探求するため、啓蒙主義の原則を心に留めていました。彼の ヒロイック (1803) は英雄的自由について断固たる宣言をしているが、 エグモント序曲 (1810) は、抑圧的なシステムからの自由の必要性を表明し、彼の有名な 交響曲第9番 (1824) 政治的自由と芸術的自由の両方が主役になる。

ジャック＝ルイ・ダヴィッド、チュイルリー宮殿の書斎にいる皇帝ナポレオン 、1812年、ナショナル・ギャラリー・オブ・アート、ワシントンDC経由

エロイカ ベートーベンにとって精神的に大きな苦痛を感じていた時期に書かれた曲です。彼は上流社会から身を引いており、差し迫った難聴を乗り越えてキャリアを歩もうとしていた。ほとんど償還歌の一種として、彼は彼の ヒロイック 、に捧げられた熱狂的で勝利を収めた作品 ナポレオン・ボナパルト .ベートーベンはナポレオンを最も高く評価し、フランス第一領事としての彼の任期をローマの偉大な領事の任期と比較しました。この作品が 1804 年の初めに完成したとき、彼はシートの上部にタイトルを走り書きしました。 ボナパルトと題された交響曲。

フランツ・セラフのアルバート・グレーフレの絵に基づいて、フランツ・ハンフシュテングルが友人のためにフォルテピアノで演奏するベートーベンのカラー・リトグラフ 、約。 1892年、King Library Digital Collections経由

ナポレオンは革命の原則を支持し、フランスの啓蒙時代に確立された社会的変化を大いに尊重しました。しかし、彼は 1804 年 5 月に自らをフランス皇帝と宣言したときに、これらの価値観のいくつかを放棄したようです。ベートーベンはナポレオンをただの暴君と呼び、すぐに作品のタイトルを次のように変更しました。 英雄交響曲 .

ヘルマン・ユンカーの絵画に基づく、ピアノで作曲するベートーベン 、1880年頃、King Library Digital Collections経由

ベートーベンの大きな作品を見ると、強い政治的スタンスをとることを恐れない人物が見られ、有名な作曲家が芸術的リーダーであり、社会変革の提唱者でもあったことがわかります。しかし、彼の音楽表現のより私的な形を表す彼のソナタを見ると、ベートーベンも彼の内面の闘争をむき出しにしたことがわかります。

完璧な女性はオペラにしか存在できませんか?

ヨーゼフ・ウィリブロルド・マーラーによるルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン 、1804–1805、ウィーン博物館経由、ウィーン

有名な作曲家は人生で何度も恋に落ちましたが、これらのラブストーリーはどれもハッピーエンドではありませんでした.ウィーンでわずか数年過ごした後、ベートーベンは名ピアニストとしてのスキルで知られるようになりました。彼は、2 人のピアニストが特定の曲で即興演奏を競う即興コンテストの主役になりました。ベートーベンの表現と才能は、貴族の女性が音楽の達人に音楽のレッスンを要求するようになるでしょう。しかし、彼らの熱狂が薄れ、かなりボサボサな外見の背が低く不機嫌そうな男が彼らの前に座ると、ほとんどの女性はベートーベンへの魅力がすぐに薄れていくのを感じるでしょう。

フィデリオ。ジュソームによる第1幕の装飾 、1898年、フランス国立図書館経由

ベートーベンが生徒たちに恋をしたという話は数多くあります。伯爵夫人ジュリエッタ・グイチャルディ 月光ソナタ 、元のタイトル ピアノソナタ第14番ソナタ準幻想曲 、彼の有名な学生と愛の興味の 1 つでした。しかし、ギチャルディは、他の女性と同じように、有名な作曲家よりも社会的地位が高かった.ロマンチックな恋には不運でしたが、ベートーベンはこれらの女性に親しい友人や親友を見つけることがよくありました.

イラストレイテッド・ワールド、vol. XIX、いいえ。 1 カール・コッホ 、19世紀、King Library Digital Collections経由

有名な作曲家の美徳、名誉、道徳に対する政治的信念は、彼の個人的な生活にも及んでおり、彼は周囲の人々がこれらの考えに従って生きることを期待していました。高潔な女性に対するベートーベンの称賛は、おそらく彼がこれまでに書いた唯一のオペラで最も美しく表現されています。 フィデリオ .フランスの作家でありフランス革命の政治家であるジャン=ニコラ・ブイイが書いたオリジナルの台本では、レオノーラと呼ばれる女性が、死を待っている政治犯である夫のフロレスタンを救出するために、男性刑務所警備員のフィデリオに変装しています。

ユリウス・シュミットによるベートーヴェン 、約。 1901年、ウィーン博物館経由、ウィーン

台本とオペラはどちらも啓蒙主義の理想を吹き込みましたが、その中心には、道徳的原則の具現化としての正義で高潔な女性が立っています。作品が後に吹き替えられたという事実にもかかわらず フィデリオ 、オペラは当初、女性主人公のレオノーレにちなんで名付けられました。オペラの最初の完全なタイトルは レオノーレまたは夫婦愛の勝利 .

ベートーベンは耳が聞こえなくなる

ヨーゼフ・カール・シュティーラーによるミサ・ソレムニスの原稿を持つベートーヴェン 、1820年、アポロマガジン経由

彼の多くの業績にもかかわらず、ベートーベンは聴覚障害者の作曲家としておそらく最もよく知られています。ベートーベンは 28 歳のときに初めて難聴の兆候に気づきました。彼の状態が進行し、試みられた治療法が彼の状態を改善することができなかったとき、有名な作曲家は一時的に死について考えました。 1802 年までに、ベートーベンはハイリゲンシュタット周辺の田園地帯に退却しました。そこにいる間、彼はいわゆる ハイリゲンシュタットは 、彼の兄弟に宛てた手紙で、彼は耳が聞こえなくなったことに対する絶望、ミュージシャンとしての運命を全うしたいという願望、そして自殺の考えについて語った.しかし、手紙は決して送られませんでした。

Bernard Naudinによるベートーベンとその他の人物 、約。 1930 年、King Library Digital Collections 経由

ベートーベンの難聴の原因は定かではありません。発疹チフスから鉛中毒、梅毒まで、さまざまな説があります。彼の苦痛は悪化するだけで、ベートーベンは 40 代半ばまでにほぼ完全に聴力を失いましたが、これは彼の最も象徴的な作品のいくつかを作成することを妨げませんでした。ベートーベンは一晩で耳が聞こえなくなったわけではなく、生涯の最初の 30 年間をソナタ、交響曲、弦楽四重奏曲の制作に費やしました。したがって、彼は楽器が互いにどのように相互作用するかを正確に理解し、その振動によって音を識別することができました。

風の強い日、ハイリゲンシュタットの近くで、コートとノートを腕に抱えて歩くベートーベン 作: オズワード・チャールズ・バレット 、1850年から1910年の間、King Library Digital Collections経由

しかし、これは彼の音楽が変わっていないという意味ではありません。ベートーベンの聴力が最初に低下し始めたとき、彼の作曲は一般的に、彼がより明確に聞くことができる低音を中心に構成されていました。これは彼の中で顕著です 月光ソナタ 、または実際に、 フィデリオ .しかし、彼の晩年には、あらゆる種類の音と周波数が再び彼の作品を美しく飾り、この頃には、ベートーベンは主に彼の想像力に基づいて傑作を書くことができたことが示唆されています。

ヘンリー・ウルケによるルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン、1875年、経由 スミソニアン アメリカン アート ミュージアム 、ワシントン

ベートーベンは、苦悩に満ちた芸術家であり、賢明な思想家であり、道徳的価値観の守護者であった典型的な例です。難聴に直面したとき、彼は自分の芸術的運命について話し、お金を稼ぐために音楽を作ることについては話しませんでした。彼の素晴らしい作曲と、個人的な問題にもかかわらずアートを作成する強い意志で、彼は非常に多くの世代のアーティストに影響を与えました.