ジャクソン・ポロックはどのように秋のリズムを描いたのですか?

ジャクソン ポロックは、ニューヨークの誰もが認めるパイオニアです。 抽象表現主義者 学校。 1950 年代を通じて、彼は巨大な壁画サイズのキャンバスに、その表面をリズミカルに脈動しているように見える、大胆で表現力豊かなマークで筋をつけたり、走り書きしたりして、聴衆を驚かせました。の一つ ポロックの 最も有名な絵画は オータムリズム（ナンバー30）、 1950年、現在ニューヨークのメトロポリタン美術館のコレクションにあります。しかし、ジャクソン・ポロックはどのように絵を描いたのか 秋のリズム ?この絵を描くために彼が使用した技法を見ると、彼の成熟したスタイルと、彼が探求した革新的なプロセスについて多くを知ることができます。

1.下塗りされていない未加工のキャンバスに描かれたポロック

ジャクソン・ポロックがロングアイランドのアトリエで描いた絵 ハンス・ナムス撮影、タマヨ経由

ポロックがラジカルを描く頃には 秋のリズム、 1950 年、彼は未加工の未延伸の大きなキャンバスに絵を描き始めました。作成時 秋のリズム 、ポロックは彼のスタジオの巨大な床に幅207インチを超えるキャンバスを敷きました。彼は絵を描いているときにこの壮大な表面領域を動き回り、四方から作業し、さらには真ん中に歩いて行き、イーゼル画の伝統的な慣習から脱却しました。美術評論家を刺激したのは、このパフォーマティブな作業方法でした ハロルド・ローゼンバーグ ポロックと彼の仲間たちを「アクション ペインター」と名付けました。彼は床で作業していたため、たばこの吸い殻やゴミなどのゴミが表面に出て、絵の具と混ざり合っていました。これらは、完成したキャンバスが最終的なフレームに引き伸ばされると、間違いなく削除されました.

2.彼は最初に黒い線のネットワークを描きました

ジャクソン ポロック、オータム リズム ナンバー 30、（クローズアップ部分）、1950 年、 公共の配送による

さまざまな微妙な色の層がたくさん見られますが、 秋のリズム、 ポロックは、黒い線の緩いネットワークからこの絵を始めました。これは、さらなるマークを構築するための開始フレームワークを形成しました。一部の美術評論家は、ポロックが最初に一連の急降下する黒いマークで 3 つの人物の抽象化された形をスケッチした後、これらの上に他の色を重ねたと考えています。これは、ポロックの芸術が現実世界からほんの数歩しか離れていなかったことを示唆しています。それでも 秋のリズム 遠くから見ると控えめに見えるかもしれませんが、よく見ると、黒、白、ベージュ、ティール ブルーなど、さまざまな色の組み合わせが明らかになります。

3. ランダムな方法でペンキを塗ったポロック

ジャクソン ポロック、オータム リズム ナンバー 30、（部分）、1950 年、 ニューヨークのメトロポリタン美術館経由

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1940 年代後半以降のポロックの絵画技法は、 実験的で表現力豊かで即興的 .彼は絵の具をはじいたり、流し込んだり、はねたり、したたり、床のキャンバスに投げつけたりして、その表面を素早く動きながら作業をしていました。ポロックがジャック・ザ・ドリッパーのニックネームを獲得したのは、この驚くべき型破りなアプローチでした。の 秋のリズム 、その結果、作品のタイトルで参照されているように、自然のパターンを反映した方法でキャンバスを横切って移動し、空間を急降下して渦巻く複雑な線のリズミカルなマップが作成されました。ポロックのすべての成熟した作品と同様に、中心的な焦点はなく、キャンバスのすべての面が同じように扱われています。

4. 家庭用塗料で描かれたポロック

ジャクソン・ポロック、オータム・リズム・ナンバー30、1950年、 ニューヨークのメトロポリタン美術館経由

ポロックが使用した塗料の種類は、当然のことながら、彼の他の方法と同じくらい型にはまらないものでした。 秋のリズム 家庭用のエナメル塗料で塗装されていました。これは、通常パティオ、ドア、またはラジエーターに貼る粘着性のある光沢のあるものです.この液体タイプの絵の具 (希釈することもある) を使用して、ポロックは彼のトレードマークであるルーズなカリグラフィ マークを作成することができました。このマークは、乾いて固い輝きを放ち、まるでその背後にある生のキャンバスから離れて浮かんでいるように見えます。

5.彼は珍しい道具で絵を描いた

ロングアイランドのスタジオで働くジャクソン・ポロック、1949年、 マーサ・ホームズ、Life Magazineより

ポロックは、作成時にかなり型破りなペイント ツールを採用しました。 秋のリズム および他の同様の芸術作品。彼は棒、こて、ナイフを使用して線と色のかせを構築し、動きと空間を示唆するために互いに重なり合う密なウェブとネットワークを形成しました。時々、彼はキャンバスの表面にこてで絵の具を直接混ぜたり、プールや水たまりを渦巻いてかき混ぜたりしてそれらを広げました。彼がブラシを使用した場合、ポロックはそれらを希釈した絵の具に浸し、それらから垂らし、剛毛が紙に触れたり、キャンバスに跡を残さないようにしました.代わりに、ペイントはプールされ、独自の抽象化された方法で固まり、自然発生的な自由を象徴しています。 抽象表現主義者 スタイル。