ジョルジュ・ルオーについて知っておくべきこと

ジョルジュ・ルオーの写真、Automne ou Nazareth の絵画、 バチカン美術館

フランスの画家およびグラフィック アーティストとして最もよく知られているジョルジュ ルオーは、興味深いことに、19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて、現代美術運動に深い宗教的テーマをもたらしました。

彼の作品は世界中で見られ、世界がどうあるべきかについて控えめな考えを持って、彼は芸術を通して自分自身を表現しました.

ルオーと彼の現代への興味深い貢献について詳しく知るために読んでください。

ルオーはステンドグラスの訓練を受け、芸術形式の達人でした。

受難組曲: 街の門のキリスト 、1935年

ルオーは、芸術的な傾向のある家族に生まれました。 1885 年から 1890 年にかけてステンドグラスの見習いとして働き、中世の窓を修復しました。夕方には、装飾芸術学校に通い、その後、美術学校で学びました。

ステンド グラスでの彼の経験は、作品にステンド グラスの雰囲気を与える黒で主題の輪郭を描くことが多かったため、彼の絵画の多くに影響を与えました。彼の特徴的なスタイルは、受難組曲: Christ aux Portes de la Ville、La Parade、Paysage aux Grands Arbres (Bord de Mer) などの作品で見ることができます。

パレード 、1932

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大木のある風景（海辺）、 1919年

1895 年から 1898 年の間のある時期に、ルオーは感情的な崩壊の後、敬虔なローマ カトリック教徒になりました。

ステンド グラスは、宗教的な空間、特にカトリックの大聖堂に関連付けられることがよくあります。ルオーはステンドグラスを扱うのが大好きで、アーティストとしての最初の愛だったと言う人もいます。おそらく、彼の人生で困難な時期を経験した後、彼をローマカトリックに引き寄せたのはこのつながりでした。

それ以降の彼の作品は、以前の作品よりもはるかに道徳的で宗教的であり、その多くは彼がパリの生活で見た欠陥についての解説でした。彼のキャリアの残りの部分は、売春婦や道化師の軽蔑的な絵を描きながら、キリスト自身の主題に絶えず戻ってきました。

ルオーは、偽善、罪、戦争に対して情熱的に批判し、良い人生を送る方法について強い信念を持っていました。彼が描いた主題のいくつかに対する彼の軽蔑は、彼が選んだ主題だけでなく、彼のブラシストロークとカラーパレットにも明らかです。

彼の作品「彼女の鏡の前の売春婦」は、女性を嫌悪感と反抗的な方法で描いています。これは、彼がピエロ トラギークを描いた反発的な方法と同様に、その名前がそれ自体を物語っています。

鏡の前の娼婦 、1906年

悲劇のピエロ 、1911年

キリストやその他の宗教的人物の描写では、彼が絵筆で少し優しく、芸術的な完全性を維持しながら、より優しい何かを表現していることがわかります。

シビル 、c。 1950年

キリストと子供たち 、1935年

両方の一部と見なされますが、 フォービズム と表現主義、ルオーはこれらの陣営のいずれにも完全には適合しません。

エコール・デ・ボザールで勉強している間、ルオーはギュスターヴ・モローのお気に入りの学生になり、学校の仲間の学生には アンリ・マティス そしてアルバート・マルケ。彼は最初のサロン ドートンヌにマチスやマルケと共に参加し、1905 年にフォーブスと共に出展しましたが、彼は本当にこのグループや他のグループに属していませんでした。

彼は、フォービズムを実験していたコミュニティで絵を描いていました。 表現主義 、しかし、彼は肖像画、風景画、水彩画、または油絵に固執しなかったため、彼を特定のアーティストとして分類することは困難です.

それでも、彼のワイルドなブラシストロークと非自然な色の使用により、人々が彼をフォービストと見なす理由がわかります.さらに、彼が世界をどのように見ていたかについての彼の絵画を通しての彼の非常に個人的な表現により、彼もまた表現主義の一部として簡単に見ることができます.

絵画に加えて、ルオーは散文や詩も書いた。

絵画以外にも、ルオーはさまざまなジャンルに長けていました。彼のディーラーであるアンブロワーズ ヴォラールは、エッチング、木版画、タペストリー、エナメル、カラー リトグラフを試しながら、彼の熟練したグラフィック作品のために彼に本の挿絵を依頼しました。

彼は、Souvenirs intimes や Stella Vespertina などの自伝的な本をいくつか出版し、晩年までステンドグラスを扱い続けました。

20 世紀初頭の他の多くの多作なアーティストと共に、ルオーもバレエのデザインを依頼されました。バレエ・リュスのための放蕩息子は、ダンサーで振付家のセルゲイ・ディアギレフによるもので、ルオーがデザインしたものです。

『放蕩息子』のセットデザイン 、1929年

1948 年、ルオーは、現代版画における最大の成果の 1 つと見なされているミゼールと呼ばれるシリーズを出版しました。彼は亡くなるまで道化師や宗教上の人物を描き続けましたが、次第に風刺的ではなくなりました。

ミゼレール、1922～27年

ルオーは 1958 年 2 月 13 日にパリで 86 歳で亡くなり、国葬が執り行われました。今日、彼の作品は、カーネギー美術館、ロンドンのテート ギャラリー、パリのオルセー美術館などのコレクションで見ることができます。