メアリー・カサットを有名にした8つの絵画

印象派の芸術運動は、19 世紀に出現した象徴的なアーティストのグループによって定義されました。彼らは、小さくて鮮やかなブラシ ストロークを使用して日常生活のシーンを描きました。メアリー・カサットは、有名なフランス印象派の間で自分の芸術を展示した唯一のアメリカ人で、人生の大半をパリで過ごしました。パリの自由奔放な生活の中心で、メアリーは画家、芸術家、モデル、作家に囲まれていました。カサットは、1900 年代初頭までに、母親、子供、日常の人々のカラフルで詳細な肖像画で有名になりました。以下は、メアリー・カサットを有名な印象派の画家にした 8 つの象徴的な作品です。

メアリー・カサット：パリのアメリカ人

扇子を持つ女性 メアリー・カサット 、1878/1879年、ワシントン国立美術館経由

メアリー・カサットは1874年にパリに移り、有名な印象派の画家と親しくなりました エドガー・ドガ . 1879 年の印象派との最初の展示には、11 点の作品が含まれており、最も収益性の高い展示の 1 つでした。 1879年の第4回印象派展に出品された他のアーティストは、エドガー・ドガでした。 ギュスターヴ・カイユボット 、 とカミーユ・ピサロ.クロード・モネ モントルグイユ通り 展覧会で初演され、すぐにお気に入りになり、メアリー・カサットが作品を初演した展覧会に約15,000人が集まりました。展示されているメアリー・カサットの最も象徴的な絵画の2つが含まれています 扇子を持つ女性 と 青い肘掛け椅子の少女 .これは、メアリー・カサットが正式に印象派の画家になった時期であると広く考えられています。

メアリー・カサット： 青い肘掛け椅子の少女, 1878年

青い肘掛け椅子の少女 メアリー・カサット 、1878年、ワシントン国立美術館経由

青い肘掛け椅子の少女 メアリー・カサットの最も初期の印象派の絵画と考えられています。この作品は、彼女が印象派と新たに確立した関係と、より自由な絵画スタイルの証です。休息と遊びの間のこの瞬間を捉えたカサットは、鮮やかな筆運びと中心から外れた焦点を使用して、ダイナミックな相互作用を生み出しました。 1879 年の印象派の画家たちとの最初の展覧会で、カサットは友人のエドガー ドガの助けを借りてこの絵を作り直しました。ドガは、この時期に新しい画風や画材を頻繁に試していました。

鑑賞者は、絵の奥にある扉から差し込む光に引き寄せられます。次に、それぞれ独自の方法で休んでいるように見える少女と並置された、愛らしい休息中の子犬に向かいます。この絵は、1879 年の印象派展に出品された他の作品とは異なり、愉快でさわやかな変化であり、肖像画でも風景画でもなく、日常の人々を描いたものでした。 青い肘掛け椅子の少女 愛らしく親しみやすい方法で子供の休息を捉えました。

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ロージェでは、 1878年

メアリー・カサット著 、1878年、ボストン美術館経由

ログで これは、カサットの印象派の作品の中で最初にアメリカで展示されたものです。 1878 年にボストンで初演されたこの作品は、地元の美術評論家から、市内で見られる最高の芸術作品の 1 つとして好評を博しました。この絵は、オペラでの午後の公演に備えたスタイリッシュなパリの女性を描いています。

印象派は、現代の生活と娯楽に触発されました。 光の都 .メアリー・カサットとエドガー・ドガの初期の作品では、劇場、バレエ、オペラが共通のテーマでした。仲間のフランスの印象派は ルノワール そしてドガは、舞台の上と後ろで起こっていた美しい踊りと人生を描きました。メアリー・カサットは、代わりにダンサーを見ている聴衆の女性を描いた.彼女は、見られている人ではなく、視聴者であるという平凡でありながらロマンチックな行為をなんとか伝えました.彼女の最も象徴的な印象派の絵画の 1 つであるメアリー カサットは、従来の障壁を打ち破り、ロマンチックな絵画は常にロマンチックな行動を描写する必要があるかどうか、視聴者に疑問を投げかけました。

お茶、 1880年

メアリー・カサットのお茶 、1880年、ボストン美術館

カサットの初期の絵画には、パリの生活に従事する裕福な女性がよく描かれています。これは、裕福な家庭で育った彼女が慣れ親しんで参加した生活でした。お茶を飲む、劇場に行く、子供を育てるなど、19 世紀の女性らしさに関連する活動は、メアリー カサットの芸術の柱でした。女性を描くことへの執着と、当時の現実世界を描写したいという願望が相まって、彼女を有名にした象徴的な作品が生まれました。メアリー・カサットは、女性を描いた印象派の絵画の多くで、短いものではありますが、物語を語っています。それにもかかわらず、物語は視聴者に、彼らが想定していることが間違っているのか、それとも女性らしさや女性らしさとの関係の投影なのかを推測させます.

取った お茶 、 例えば;友達とお茶をすするという単純な行為は、カップを持ち上げている若い女性が目を横に向けていることに気付くと、逆になります。彼女は熟考または軽蔑で見送っていますか？このシーンは、青い服を着た中央の人物の伴侶が思慮深く休息しているように見えるため、視聴者が離れることはほとんどありません。それは彼らの会話の単なる休憩ですか？それとも、気まずい一時停止を引き起こした何かが友人の間で明らかにされましたか?私たちは皆そこに行ったことがあり、印象派の画家がここでどの瞬間を捉えることを選んだかを推測する方法はありませんが、それが喜びであり、メアリー カサットの最も象徴的な作品の 1 つである理由です。

運転する女性と少女、 1881年

メアリー・カサットの運転する女性と少女 、1881年、フィラデルフィア美術館。

パリの女性は何年もの間、国内で馬車を運転していましたが、1880年代半ばまでに、パリの街の通りでも女性が運転しているのを見ることができました.メアリー・カサットの絵で 運転する女性と少女 、視聴者は女性が手綱を持っていることをすぐに理解します。彼女のボディー ランゲージは前かがみになり、目はまっすぐ前を向いており、準備万端です。彼女の隣に小さな子供が座って、馬車に片手をさりげなく置いており、運転手への快適さと信頼を示しています。

メアリー・カサットは、子育て真っ最中の女性を描いたことで有名です。それでも、A 運転する女性と少女 彼女のミューズは親密な瞬間だけに限定されたものではなく、日常の行動に限定されたものではなかったことを証明しています。 運転する女性と少女 運転手はカサットの妹リディア。リディアの隣に座っているお嬢様はエドガー・ドガの姪で、こちらもまっすぐ前を向いています。の 象徴主義 この絵は、リディアが責任を負い、彼女の支配の道を熱心にたどっているのが見られるため、社会における女性の役割に関するメアリー・カサットの進歩的な視点の一例と見なされてきました。馬車の後ろには、身なりの整った花婿が座って旅に備えて休息し、馬車が前進し続ける間、後ろを振り返っています。

女性の入浴, 1890/91

女性の入浴 メアリー・カサット 、1890/1891年、ナショナル・ギャラリー、ワシントン

カサットは、の熱烈なファンになりました ukiyo-e art movement 1890年にパリで開催された日本の巨匠の作品を展示する展覧会に出席した後.彼女は、日本のアーティストが使用するシンプルさと明快さのために使用される独特の線と、暗い輪郭を通してはっきりと飛び出る色のポップに感心しました。翌年、メアリー・カサットは日本のスタイルを真似て、 着色されたドライポイント アクアティント プリントは、これらのタイプのプリントを制作する数少ないアーティストの 1 つです。作品は当時としてはユニークですが、黒の使用を避けることで、彼女の印象派の絵画のルーツに忠実であり続けています。の 女性の入浴 印象派の画家である彼は、日常の作業中の女性の描写に忠実であり続け、落ち着いた色のパレットで入浴する女性の親密な表情をロマンチックに表現し、 オリエンタル 印象派と日本のウッドブロッキングのジャンルをミックスしたディテール。

こども風呂、 1893年

こども風呂 メアリー・カサット 、1893年、シカゴ美術館

こども風呂 メアリー・カサットを有名にした理由を思い起こさせます。彼女が最もよく知られている主題（女性と子供）に取り組みながら、日本美術の創造的な技法と 日常の描写 .この作品は、1890 年にパリで開催された日本博覧会を見て、彼女が最初に出会ったインスピレーションと探求から発展しました。

こども風呂 より直接的な焦点面を視聴者に提供し、視聴者の目を絵画内のアクションに引き付け、その後にそれを親密にする詳細が続くという彼女の研究の結果です。敷物、水差し、壁紙のパターンの装飾要素は、母と子の間の愛情深い行為である、絵をとても個人的に感じさせる詳細を提供します.上のピッチャーを間近で見ると こども風呂 、メアリー・カサットがそれを描いてから進化しました 女性の入浴 .

ボートパーティー、 1893/4、 メアリー・カサット

メアリー・カサットのボートパーティー 、1893/1894年、ワシントン国立美術館経由

メアリー・カサットの最も野心的な作品の 1 つ、 ボートパーティー 、一見、水辺で夏の日を楽しんでいる 19 世紀の家族を描いているように見えます。遠くに近い海岸線は、ボートで使用されている黄色のトーンを引き立てます。メアリー・カサットの細心の注意を払って迅速なブラシストロークの中で光を巧みに操るこの作品は、象徴的な印象派の絵画となっています。メアリー・カサットは、一見しただけでなく、絵の中の登場人物間の関係について小さな兆候を示しています。彼女の絵画の多くは、女性と女性の関係のみに焦点を当てています。 お母さんと子供 .しかし、このバージョンの前景には、視聴者の視線の中で体が最も目立つ男性的な人物がいます。

婦人服と男性のコントラストは、これが家族単位ではない可能性を示しています。男性のさりげないボディーランゲージと西側の水面を眺める様子は、女性が水上タクシーに乗っていたことを示しています。関係なく、 ボートパーティー 絵の前にしばらく座って、その意味を理解しようとするのは簡単です。どう思いますか？