社会主義リアリズム：ソ連におけるスターリンの芸術支配
クレムリンのスターリンとヴォロシロフ、 アレクサンドル・ゲラシモフ、1938年。 1917 年 10 月 25 日、ペトログラード ソビエトのスモーリヌイでの会議でのウラダミル レーニンの最初のスピーチ 、コンスタンティン・ユオン、1935年。と 平和のために戦う 、ジュール・ペラヒム、1950
ソビエト連邦の生活のほぼすべての側面と同様に、芸術は厳重に管理されていました。公式に認可されたスタイルである社会主義リアリズムは、共産主義と共産党の美徳を称賛しました。ソ連の芸術は、ヨシフ・スターリンがソ連の指導者としての地位を確固たるものにした際に、彼の個人崇拝の創設にも大きな役割を果たしました。
社会主義リアリズム以前：レーニン時代の芸術
冬宮殿のレーニン 、 不明なアーティストと日付、Belgravia Gallery、サリー
1917 年 10 月 25 日、ウラジーミル・レーニン率いるボリシェヴィキ党 (後にソビエト連邦共産党と改称) がロシアで権力を掌握した。 十月革命 、彼らは、皇帝ニコラス2世の君主制に取って代わったロシア臨時政府を打倒しました。ボルシェビキ・ロシアの初期には、芸術的自由の波のようなものが見られました。国は巻き込まれた 内戦 ボルシェビキと白ロシア人として知られる反革命勢力との間。事実上生死を賭けた闘争に巻き込まれたボリシェヴィキには、芸術の傾向と発展を監視または制御する原因や能力がほとんどありませんでした。そのため、この時期にレイオニズム、ロシア未来派、構成主義など、前衛芸術の多くの新しい動きが生まれました。
赤いくさびで白人を打ち負かし、 エル・リシツキー 、1919年、ボストン美術館
実際、州はこれらのアーティストの才能を彼らの目的を促進するために喜んで利用しました。エル・リシツキーの例 赤いくさびで白人を打ち負かし、 1919年。構成主義の一例であるこのプロパガンダ ポスターは、ボルシェビキが白人の敵を打ち破ることを表す赤いくさびを示しています。
この期間中、レーニンは 芸術が果たした目的についての彼の考え .彼は、芸術がもはや上流階級やブルジョアジーの専有物ではないことが重要であると信じていました.彼は、芸術は人々のものであると述べました。それは、働く大衆の非常に厚いところに、その最も深い根を残さなければなりません。それは大衆に理解され、愛されるべきです。レーニンは、芸術は、革命が解放したと主張するプロレタリアート大衆を教育し啓発するのにも役立つべきであると主張した。
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ありがとうございました！レーニンの見解は、1917 年に新設された教育人民委員会 (Narkompros) の責任者に任命されたアナトリー ランカルスキーによって繰り返されました。これにより、ソビエト連邦の市民は社会主義の価値について教育を受け、自分自身が完全なソビエトになるでしょう。
スターリンとゴーリキーがルールを強化: 社会主義リアリズムの誕生
マキシム・ゴーリキー 、アイザック・ブロツキー 、1937年、国立トレチャコフ美術館、モスクワ、vvv.ru経由。と J.V.スターリンの肖像、 アイザック・ブロツキー 、1935年、モスクワ州立博物館および展示センター、soviet-art.ru経由
ヨシフ・スターリンは 1922 年に共産党書記長になり、レーニンとランカルスキーの初期の考えを土台にしました。後 リーダーシップ闘争 1924 年のレーニンの死後、彼はレオン トロツキー、レフ カメネフ、ニコライ ブハーリン、グリゴリー ジノヴィエフを派遣し、ソビエト連邦の揺るぎない指導者として浮上しました。
スターリンは、ソビエト連邦の生活の肯定的なイメージを住民に投影するために芸術を使用する必要があると信じていました。実物そっくりのビジュアル スタイルを備えた、現実的である必要があります。作家でマルクス主義思想家のマキシム ゴーリキーは、スターリンの寵児であり、これらの要素を社会主義リアリズムとして識別可能なものに凝縮しました。ゴーリキーは 1933 年にこの主題に関する記事を発表し、 社会主義リアリズムの4つのガイドライン 1934年の共産党大会で。芸術は労働者にとって関連性があり、労働者にとって理解できるものでなければならず、日常生活の場面を提示し、その表現は現実的であるべきであり、国家と党の目的を党派的かつ支援するものでなければなりません。ゴーリキーは、党の状態の否定的な見方を描いた芸術は違法であると宣言した.このようにして、スターリンとゴーリキーはソ連の芸術を国家プロパガンダの一形態として効果的に動員した。すぐにこの新しい形式の芸術は 冷戦のもう一つの側面 .
ソビエト芸術における人格崇拝の構築
クレムリンのスターリンとヴォロシロフ、 アレクサンドル・ゲラシモフ 、1938年、国立トレチャコフ美術館、モスクワ、ガーディアン経由
社会主義リアリズムは、スターリンの個人崇拝の創造に大きな役割を果たしました。ロシア文化の温情主義の伝統に基づいて、ソビエト芸術はスターリンを国民的父親像のようなものとして描いた.皇帝ニコラス 2 世が リトル・ファーザー 、国家を支配するために神によって選ばれたので、スターリンも ヴォジド 、リーダーまたはガイドを意味する用語。
忘れられない出会い、 ヴァシリー・エファノフ 、1936年、国立トレチャコフ美術館、モスクワ
ヴァシリー・エファノフの 1936 年の絵画 忘れられない出会い 慈悲深い父親像としてのスターリンのこのイメージを反映しています。この作品では、寛大なスターリンが、重工業で働くエンジニアリングおよび技術スタッフの妻の代表に花束を贈っています。おそらく、この訪問は、夫の産業努力における妻の支援的役割が認められたものです。興味深いことに、この会議が実際に行われたかどうかは不明です。エファノフが描いた絵 以前の会議に基づいて 彼はスターリンと赤軍司令官の妻たちの間で証言した。
この父親のイメージと並んで、スターリンはレーニンの後継者として描かれました。レーニンは、ソ連を築いた男の選ばれた忠実な後継者です。芸術史の記録において、イデオロギー的にも物理的にも、スターリンをレーニンにできるだけ近づけるために多大な努力が払われました。下の 2 つの絵に注目してください。どちらも有資格者 1917 年 10 月 25 日にスモーリヌイで開催されたペトロソヴェト会議でのウラジーミル レーニンの初登場/演説。 この絵でレーニンは、 ペトログラード ソビエト 十月革命の日。彼は労働者と兵士に囲まれ、臨時政府を打倒し、労働者国家を実現させ、英雄的に立っています。
1917 年 10 月 25 日にスモーリヌイで開催されたペトロソヴェト会議でのウラジーミル レーニンの初登場、 コンスタンチン・ユオン 、1927年、国立ロシア美術館、サンクトペテルブルク。
1927年に作成された上の絵では、レーニンの右側に立っている男性には、トロツキー、カメネフ、ルイコフが含まれており、全員がその時代を通じて共産主義者を率いていました。彼らはまた、レーニンの後継者争いにおけるスターリンのライバルでもありました。下には、1935 年に作成されたこの絵の修正版があります。男性が削除され、代わりにスターリンが目立つように追加されています。これは、彼が常にレーニンの真の相続人であったことを意味しています。 1936 年から 1940 年の間に、これらの 3 人全員がスターリンの作戦の一環として殺害されました。 大粛清 .彼らの死と歴史的記録からの削除は、スターリンの正統性に対するあらゆる異議申し立てを無力化した。
1917 年 10 月 25 日、ペトログラード ソビエトのスモーリヌイでの会議でのウラダミル レーニンの最初のスピーチ 、コンスタンティン・ユオン、1935年、wikiart.org経由
ソビエト生活の美徳を称賛する
スターリン自身の理想化されたイメージだけでなく、ソビエト芸術は、ソビエト連邦の工場や農場での生活の魅力的なイメージを作成しようとしました。スターリンの下で、産業と農業は、工業化と開発のより大きな州全体の計画の一部として、生産目標を設定されました。 5カ年計画 . 1935 年に開始されたこれらの計画の 2 番目は、スタハノバイト運動の出現を見ました。この運動は社会主義者の競争であり、報酬を約束して目標を超えることを労働者に奨励していました。運動の名前の由来は アレクセイ・スタハノフ 、生産を増やすための新しい方法の開発に興味を持っていたウクライナの炭鉱夫。石炭は伝統的に、鉄のピックを使用して手動で採掘されていました。 1935 年 8 月、スタハノフは電気ドリルを使用して 6 時間以内に 102 トンの石炭を採掘しました。これは彼の目標の 14 倍でしたが、多くのサポート ワーカーを含む多くの支援が与えられました。
ゲオルギー・リャジスキー シフト前、スタハノフのチーム 、1937年、soviet-art.ru経由
スタハノフは称賛され、ソビエト連邦と海外で有名人になりました。彼の娘、ヴィオレッタによると、スタハノフは新しいアパートと馬とカートで報われた.新聞やポスターは、全国の労働者が従うべき模範として彼を取り上げました。共産党は、上のスタハノフのようなイメージをスタハノフ運動のシンボルとして使用し、スタハノフ運動はすぐに全国の鉱業から他の産業に広がった. スタハノフのチーム 社会主義リアリズムのジャンルにおける多くの絵画の現実的でほとんど率直な性質の典型です。労働者は英雄的でありながら普通のやり方で描かれています。彼らの功績とスキルにもかかわらず、彼らはシンプルで実用的な服を着ています。その背後には、ソ連の産業と技術の象徴である電気ドリルと同様に、赤い旗が目立っています。
コレクティブ ファーム セレブレーション、 アーケード プラストフ 、1937年、アザミ展
同様に、国営集団農場で働く小作農は、十分に報われていると描写されました。 Arkady Plastovの1937年の作品、 コレクティブ ファーム セレブレーション 、このタイプの画像の典型です。ここでは、村人たちが収穫の成功を祝っています。テーブルには生鮮食品が豊富にそろっています。人々は十分に栄養を与えられており、明るい色の清潔な服を着ています。スターリンの肖像画は、村人たちが太陽の下でくつろいでいる様子を上から見下ろしています。
セルゲイ キーロフ レビュー アスレチック パレード, A.N.サモフヴァロフ 、1935年、国立ロシア美術館、サンクトペテルブルク
実際には、条件がかなり異なることがよくありました。ソビエト連邦はちょうど 5 年前に恐ろしい飢饉に耐え、約 350 万人が死亡したと推定されています。飢饉は、少なくとも部分的に、スターリンの強硬な衝動によって引き起こされた。 集団農業 、農民によって激しく抵抗されました。状況は、ウクライナのソビエト社会主義共和国で特に厳しいものでした。今日、現代のウクライナ国家は飢饉を 意図的な大量虐殺 その人々を対象としています。
大祖国戦争中および後のソビエト芸術
ドイツの侵略 1941 年 6 月 22 日の同時多発テロは当初、ソ連にとって災難でした。戦争の準備ができておらず、協定に署名した国で 十年不可侵条約 1939 年にドイツと戦ったとき、スターリンは自分が裏切られたと信じることを拒否しました。ドイツ軍はポーランドの出発点から急速に前進し、11月までにモスクワに進軍しました。この軍事的惨事に直面して、社会主義リアリストの芸術とプロパガンダが動員され、国家の背後に国民を結集させ、ドイツの侵略者に反対しました。
私たちの家を守れ: モスクワ、 無名の画家 、1941年、ロシア・ビヨンド経由
上記のようなポスターは、モスクワの人口のさまざまなセクション間の団結を促進しました。クレムリンの壁の前で、女性を含む市の武装労働者と並んで立っている赤軍の兵士。ドイツ人が前進するにつれて、モスクワを守るために大規模な防御作戦が実施されました。 250,000 人の女性と 10 代の若者が、街中の対戦車塹壕と防御を掘るために働きました .自動車などの平時の製品を製造していた工場は、急いで武器や爆薬の製造に転用されました。と呼ばれる民間人の軍隊。 人々の反対 、または人民民兵が編成され、モスクワに16の師団がありました。
ソ連は戦時中、多大な損害を被った 大祖国戦争 .戦争中に、軍人および民間人を合わせて 1,800 万から 2,600 万人が死亡したと推定されています。これは、どの交戦国の中でも群を抜いて最大の人物でした。 レニングラード と スターリングラード モスクワに次ぐ同国で 2 番目と 3 番目の都市である .さらに、ソ連はドイツ人が占領していたすべての領土を奪還しましたが、国民の完全性には懸念がありました。ドイツ人との協力は、占領地、特にウクライナで広範に行われていた。 100万人のソビエト人がドイツ軍またはSSに参加しました .
祖国の朝、 フョードル・シュルピン 、1948年、国立トレチャコフ美術館、モスクワ
戦争の終わりに、苦しみと喜びが集合的に混ざり合う文脈の中で、ソ連の芸術は、国全体が団結すべき人物としてスターリンを提示した。彼は勝利の原動力であり先見の明のある人物であり、国を再建し、再生させる人物として紹介されました。ペインティング 祖国の朝 、1948年、フョードル・シュルピン著は、これらのテーマの優れた例です。 ハウス・デア・クンストの元アシスタント・キュレーターであるダニエル・ミルンズが書いているように 、この絵は、戦争の試練によって味付けされた、白髪の髪を持つ成熟した著名なスターリンを描いています。スターリンの背後には、彼の生涯の功績があります。工場から煙が立ち上り、送電鉄塔が彼の国の電化の成功を証明し、トラクターが畑を耕します。スターリンは視聴者を通り越して遠くを見つめているため、シュルピンのイメージは、工業化、電化、集団化を祝うだけでなく、国の継続的な発展をほのめかし、ソビエトの人々にさらに明るい未来を約束します。
戦後、ソビエト連邦が東ヨーロッパと中央ヨーロッパを支配するようになると、ソビエト芸術は、共産主義の恩恵を人々に示して、彼らの支持を勝ち取るか、少なくとも黙認するために使用されました。 モスクワによって設置された政権 .
平和のために戦う 、ジュール・ペラヒム、1950年、wikiart.org経由
ジュール・ペラヒム 平和のために戦い、 1950年は、社会主義リアリズムが東側諸国、この場合はルーマニアで採用された非常に印象的な例です.この絵は、スターリンの視線の下で、戦争の灰色の雲から明るい未来に向かって前進する世界の共産主義運動を描いています。労働者の栄光、教育の重要性、社会主義軍の高貴さなど、社会主義リアリズムの重要なテーマがこの絵に反映されています。特筆すべきは、いくつかの人物が識別可能なルーマニアの衣装を着ていることです。これは、東側ブロックのプロパガンダの多くで繰り返されているテーマであり、当局が彼らの政権に信憑性と長い国家の歴史とのつながりを与えようとした.
社会主義リアリズムポストスターリン
ブルドーザー展 、未知の写真家 、1974年、モスクワ、Artspace Magazine経由
スターリンは 1953 年に死去し、ソ連と東側諸国は 脱スターリン化 これは、1956 年 2 月にニキータ・フルシチョフがスターリンの個人崇拝を非難したことによって引き起こされました。社会主義リアリズムは 1980 年代までソ連の公式な芸術スタイルであり続け、進歩、教育、労働者の栄光という同じおなじみの理想を維持していました。
衛星国は1960年代半ばからより大きな自由を得たが、芸術に対する国家統制はソビエト連邦で厳格であり続けた. 1974年、芸術的反体制派のグループがモスクワ近郊の野原で非公式のアートショーを開催しました。イベントは中断され、作品は放水銃とブルドーザーによって破壊されました。このイベントはとして知られるようになりました ブルドーザー展。 1980 年代半ばまでに、ミハイル ゴルバチョフのグラスノスチとペレストロイカの政策の一環として、ソビエト連邦で公式規則が緩和されました。アーティストは、作成して表示できるアートにおいて、はるかに創造的な自由を手に入れました。