視覚芸術でリズムを見つける

目に見えるものを視覚的なビートに変換する

緑の模様

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リズムは 芸術の原則 言葉で説明するのは難しいかもしれません。音楽のリズムは、私たちが聞く根底にあるビートであるため、簡単に認識できます。アートでは、アートワークの視覚的なビートを理解するために、それを目に見えるものに変換しようとすることができます.

アートのリズムを見つける

パターンにはリズムがありますが、すべてのリズムがパターン化されているわけではありません。たとえば、ある部品から別の部品へ目を移動させることで、部品の色によってリズムを伝えることができます。線は動きを暗示することでリズムを生み出すことができます。フォームも、並べ方によってリズムを生み出すことができます。



本当に、リズムを「見る」のは、 視覚芸術 .これは、物事を文字どおりに受け取る傾向がある私たちに特に当てはまります。しかし、アートを学ぶと、アーティストが使用するスタイル、テクニック、ブラシ ストローク、色、およびパターンにリズムを見つけることができます。

3 人のアーティスト、3 つの異なるリズム

これの良い例は、の作品です ジャクソン・ポロック .彼の作品には非常に大胆なリズムがあり、エレクトロニック ダンスホール ミュージックに見られるような混沌としています。彼の絵画のビートは、彼が作品を制作するために行った行動から生まれます。彼が行った方法でキャンバス上に絵の具を投げつけて、彼は爆発する狂った動きの怒りを作成し、視聴者にこれからの休憩を決して与えません。



より伝統的な絵画技法にもリズムがあります。 ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ 'The Starry Night' (1889) は、彼が全体を通して使用した渦巻く明確なブラシ ストロークのおかげで、リズムを持っています。これは、私たちが通常パターンと考えるものではなく、パターンを作成します。ゴッホの作品は、ポロックよりも微妙なリズムを持っていますが、それでも素晴らしいビートがあります。

スペクトルの反対側では、 グラント・ウッド 彼の作品には非常に柔らかいリズムがあります。彼のカラー パレットは非常に微妙な傾向があり、ほぼすべての作品でパターンを使用しています。 「ヤング コーン」(1931 年)のような風景画では、ウッドは模様を使って農場の列を描いています。絵のなだらかな丘の形でさえ、パターンを作成するために繰り返されます。

この 3 人のアーティストを音楽に翻訳すると、彼らのリズムを認識するのに役立ちます。ポロックにはエレクトロニックなヴァイブがあり、ヴァン・ゴッホにはジャジーなリズムがあり、ウッドはソフトなコンチェルトに似ています。

パターン、繰り返し、リズム

リズムについて考えるとき、パターンと繰り返しを思い浮かべます。それらは非常に類似しており、相互に関連していますが、それぞれが他とは異なります。



パターンは 反復要素 特定の配置で。それは、木彫りや繊維芸術作品で繰り返されるモチーフである場合もあれば、市松模様やレンガ造りなどの予測可能なパターンである場合もあります。

繰り返しとは、繰り返される要素を指します。それは 、色、線、または何度も繰り返される主題でさえ。パターンを形成する場合としない場合があります。



リズムは、パターンと繰り返しの両方を少し含んでいますが、リズムは変化する可能性があります。パターンのわずかな違いがリズムを​​生み出し、アートの要素の繰り返しがリズムを​​生み出します。芸術作品のリズムは、色や値から線や形に至るまで、すべてによって制御できます。

それぞれの芸術作品には独自のリズムがあり、それを解釈するのは鑑賞者次第です。