新しい演劇ファンのための最高の演劇

誰もが見なければならない重要な演劇

高校の演劇以来、ライブ演劇を見ていない場合は、どこから始めればよいのか疑問に思うかもしれません。バランスの取れた演劇体験に不可欠な演劇はどれですか?批評家や聴衆を何年も (または何世紀も) 魅了してきた演劇の多くは、今日も大小さまざまな舞台で上演され続けています。アクセシブルからすべてをカバーする劇場の紹介をご覧ください シェイクスピア ショーや、「セールスマンの死」などの示唆に富む古典に合わせて大声で笑い飛ばす舞台演出をお楽しみいただけます。これらの 10 のプレイは、利用可能な多種多様なプレイの完全な基本的な入門書として、初心者がチェックアウトするために不可欠です。





01/10

ウィリアム・シェイクスピアの「真夏の夜の夢」

妖精のオベロン、ティターニア、パックがロバの耳を持つボトムと一緒にステージに登場ルーン・ヘレスタッド - コルビス/ゲッティイメージズ

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ルーン・ヘレスタッド - コルビス/ゲッティイメージズ



そのようなリストは、シェイクスピアの演劇が少なくとも 1 つなければ完成しません。もちろん、 ' ハムレット 」はより深遠で、「マクベス」はより強烈ですが、「真夏の夜の夢」は、ウィルの世界を初めて知る人にとって完璧な入門書です。



シェークスピアの言葉は、演劇の新参者には難しすぎると思う人もいるかもしれません。エリザベス朝の対話を理解していなくても、「真夏の夜の夢」は驚くべき光景です。ファンタジーをテーマにした妖精とごちゃまぜの恋人たちの劇は、楽しく、特にわかりやすいストーリーを伝えます。セットと衣装は、吟遊詩人の作品の中で最も想像力に富む傾向があります.

02/10

アーサー・ミラーの「セールスマンの死」

家族に囲まれ、ウィリー・ローマンはロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの聴衆に向かって指さすロビー・ジャック/ゲッティイメージズ

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ロビー・ジャック/ゲッティイメージズ



アーサー・ミラーの 遊びはアメリカの演劇に不可欠な要素です。俳優が舞台の歴史の中で最も挑戦的でやりがいのあるキャラクターの 1 つを演じるのを見るだけでも、見る価値があります。ウィリー・ローマン.劇の運命の主人公であるローマンは、哀れでありながら魅力的です。

一部の人にとって、このプレイは少し過大評価されており、手荒です。劇の最終幕で伝えられるメッセージが少し露骨すぎると感じる人もいるかもしれません.それでも、私たちは聴衆として、このもがく絶望的な魂から目を離すことはできません。そして、彼が私たちとどれほど似ているのか疑問に思わずにはいられません。



03/10

オスカー・ワイルドの「誠実であることの重要性」

オスカー・ワイルドのキスで登場人物が憤慨するロビージャック/ゲッティイメージズ

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ロビージャック/ゲッティイメージズ



現代劇の重厚さとは対照的な、このウィットに富んだ戯曲 オスカーワイルド 1 世紀以上にわたって聴衆を楽しませてきました。などの劇作家 ジョージ・バーナード・ショー ワイルドの作品は文学的才能を示したが、社会的価値に欠けていると感じた.それでも、風刺を重視するなら、「誠実さの重要性」は、ビクトリア朝の英国の上流階級社会をからかうおいしい茶番劇です。



04/10

ソポクレスの「アンティゴネ」

定型化されたマクナイムの作品Quim Llenas /ゲッティイメージズ

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Quim Llenas /ゲッティイメージズ

死ぬまでにギリシャ悲劇を少なくとも1回は見るべきだ。それはあなたの人生をより明るく見せてくれます。

ソポクレス 「最も人気のあるショッキングなプレイは」 オイディプス王 .'ご存知のように、オイディプス王が無意識のうちに父親を殺し、母親と結婚するものです。年寄りのオエディが不当な扱いを受け、神々が意図しないミスで彼を罰したことを感じずにはいられません。

一方、「Antigone」は、神話の力の怒りについてではなく、私たち自身の選択とその結果についてです。また、多くのギリシア劇とは異なり、中心人物は力強く反抗的な女性です。

05/10

ロレーヌ・ハンズベリーの「太陽の下のレーズン」

のブロードウェイ初演の外のマーキーWireImage /ゲッティイメージズ

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WireImage /ゲッティイメージズ

ロレイン・ハンズベリー 彼女が30代半ばで亡くなったので、人生は残念ながら短かった.しかし、劇作家としてのキャリアの中で、彼女はアメリカの古典「A Raisin in the Sun」を作り上げました。

このパワフルなファミリー ドラマは、ある瞬間は笑ってしまい、次の瞬間には息を呑んだり、うんざりさせたりする、豊かに発達したキャラクターでいっぱいです。適切なキャストが集まると (1959 年のオリジナルのブロードウェイ キャストの場合と同様)、観客は華麗な演技と生々しく雄弁な対話の夢中になれる夜を迎えます。

06/10

ヘンリック・イプセンの「人形の家」

ノラはイプセンのステージでスザンナと自分の気持ちについて話し合う

ロビージャック/ゲッティイメージズ

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ロビージャック/ゲッティイメージズ

「人形の家」は依然として最も頻繁に研究されています ヘンリック・イプセン プレイし、正当な理由があります。劇は 1 世紀以上前のものですが、登場人物は今でも魅力的で、筋書きはまだ活発で、テーマはまだ分析の機​​が熟しています。

高校生と大学生は、学歴の中で少なくとも一度は戯曲を読む可能性があります。仲間の劇作家ショーは、イプセンが劇場の真の天才であると感じました (シェークスピアの男とは対照的に!)。もちろん、それは素晴らしい読み物ですが、イプセンの演劇をライブで見ることに勝るものはありません。 ノラ・ヘルマー .

07/10

ソートン・ワイルダーの「わが町」

2011 年のコミュニティ シアター プロダクションでは、十字架がステージ全体に大きく迫っています。 ロビー・ガン / エイミー・クラクストン /フリッカー/ CC BY 2.0

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ロビー・ガン / エイミー・クラクストン /フリッカー/ CC BY 2.0

ソートン・ワイルダーの考察 生死 Grover's Corner という架空の村で、演劇の骨子に迫ります。セットも背景もなく、小道具も数個しかなく、突き詰めるとプロットの展開はほとんどありません。

ステージ マネージャーがナレーターを務めます。彼はシーンの進行を制御します。それでも、そのシンプルさと小さな町の魅力をすべて備えた最終幕は、アメリカの劇場で見られる最も忘れられないほど哲学的な瞬間の1つです.

08/10

マイケル・フレインの「ノイズ・オフ」

Michael Frayn の赤いソファを囲むキャラクターロビージャック/ゲッティイメージズ

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ロビージャック/ゲッティイメージズ

機能不全のステージショーで二流の俳優についてのこのコメディは、素晴らしくばかげています. 「Noises Off」を初めて見たとき、人生でこれまでにないほど激しく笑うことができます。爆笑を誘発するだけでなく、舞台裏の舞台裏の世界にヒステリックな洞察を提供します.

09/10

サミュエル・ベケットの「ゴドーを待ちながら」

エストラゴンとウラジミールは、ベケットで実存するように周りを見つめていますロビージャック/ゲッティイメージズ

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ロビージャック/ゲッティイメージズ

一部の劇は、混乱させることを目的としています。一見無意味に見えるこの待ち時間の物語は、すべての観劇客が少なくとも一度は経験すべきものです。批評家や学者から高く評価されているサミュエル・ベケットの不条理な悲喜劇は、おそらく頭を悩ませることでしょう。しかし、それがまさにポイントです!

事実上ストーリーラインはありません (決して到着しない誰かを待っている 2 人の男性を除いて)。対話は曖昧です。キャラクターは未熟です。しかし、才能のある監督は、このまばらなショーを取り上げて、ステージを愚かさと象徴性、騒乱と意味で満たすことができます.多くの場合、興奮はスクリプトにはあまり見られません。キャストとクルーがベケットの言葉を解釈する方法を反映しています

10/10

ウィリアム・ギブソンの「奇跡の人」

アン・サリヴァンは劇中のシーンでヘレン・ケラーと共演Buyenlarge/ゲッティイメージズ

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Buyenlarge/ゲッティイメージズ

テネシー・ウィリアムズやユージーン・オニールなどの他の劇作家は、ウィリアム・ギブソンの伝記的戯曲よりも知的に刺激的な素材を作成した可能性があります。 明るい地下室 と彼女のインストラクターのアン・サリバン。しかし、これほど生々しく心のこもった激しさを含んだ劇はほとんどありません。

適切な配役により、2 つの主要な役割が感動的なパフォーマンスを生み出します。1 人の少女は静かな暗闇の中でとどまろうと奮闘し、1 人の愛情深い教師は言葉と愛の意味を彼女に示します。劇の真実の力の証として、ヘレン ケラーの生誕地であるアイビー グリーンで毎年夏に「奇跡の人」が上演されます。