バウハウス芸術運動の成功の背後にある 5 人の女性

バウハウスの織物工房の女性たち

T. Lux Feininger作、デッサウのバウハウスの建物の階段にあるバウハウス製織ワークショップの女性たちの詳細、1927年。 GuntaStölzlによるスリットタペストリーレッドグリーン、1927-28;ルチア・モホリによるデッサウのバウハウス学校、1920年代半ば





1919 年、第一次世界大戦後の困難な時期に、ドイツの建築家兼デザイナーのヴァルター グロピウスが、ドイツのワイマールにある大公ザクセン美術アカデミーと美術工芸学校の指揮を引き継ぎました。彼はベルギー人に取って代わった アール・ヌーボー 建築家ヘンリー・ヴァン・デ・ヴェルデ。グロピウスは、美術工芸の教育方法に革命を起こしたいと考えていました。バウハウス学校が創設されました。

のオープンにあたり、 バウハウス 、グロピウスはマニフェストを確立しました。グロピウスは、美術工芸の統一とともに、ドイツが第一次世界大戦に敗れた後、国を再建するために新しい世代の人々を教育したいと考えていました。ドイツ初の民主主義であるワイマール共和国の下で、女性は選挙権を獲得しました。グロピウスはマニフェストで次のように述べています。美しいセックスと強いセックスの間に違いはありません。これは、男性と女性が平等に扱われることを意味します。当時としては何という進歩的な理想でしょう。



女性を歓迎するバウハウス

バウハウスの巨匠

バウハウスの巨匠たちの集合写真、左から右へ: ヨーゼフ・アルバース、ヒンネルク・シェーパー、ゲオルク・ミュシェ、ラースロー・モホリ=ナジ、ヘルベルト・バイエル、ヨースト・シュミット、ヴァルター・グロピウス、マルセル・ブロイヤー、ヴァシリー・カンディンスキー、パウル・クレー、ライオネル・ファイニンガー、グンタ・シュトルツル オスカー・シュレンマー 、1926年、Widewalls経由

バウハウスの学校は、学生の間で女性を公然と歓迎しました。ケンブリッジ大学やオックスフォード大学などの主要な教育機関は、わずか数十年後に女子学生を許可しました.開校当時、学生の半数以上が女性でした。彼の理想とはかけ離れたこの現実は、すぐにグロピウスの目には問題になりました。確かに、ウォルターは、女子生徒の数が多いと、学校の名声と資金が損なわれるのではないかと心配していました。彼はバウハウスの評判を慎重に築き上げ、有名な芸術家を招いて教えました。彼は大衆に真剣に受け止められる準備ができていませんでした。グロピウスは入学基準を慎重に変更し、女性の入学基準を高く設定しました。バウハウスに入学するためには、女子学生は男子学生より優秀でなければなりませんでした。



すぐにバウハウス運動となったグロピウスのバウハウス学校は、近代建築とデザインの基礎を確立し、永続的に影響を与えました 現代アーティスト .バウハウスで女性たちが果たした役割を研究することで、この芸術運動の本質を理解することができます。

1. グンタ・シュテルツル、バウハウス運動の最初の女性リーダー

グンタシュトルツル

グンタ・シュトルツルの肖像 、1926年頃、バウハウスの協力により。と スリットタペストリー 赤緑 によって GuntaStölzl 、1927-28年、バウハウス・アーカイブ経由

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Gunta Stölzl としても知られる Adelgunde は、第一次世界大戦前はミュンヘンで美術を学ぶ学生でした。その間、最前線で赤十字の看護師を務めていました。戦後、グンタはリーフレットでバウハウスのプログラムを発見しました。彼女はミュンヘンで通った伝統的な芸術コースにもはや満足していなかったので、すぐに彼女に訴えました.彼女は1919年に学校に入学することを決めました.

Stölzl は、戦争の残虐行為の後、より人間的な新しい世界を構築するという Gropius のアイデアを受け入れました。準備クラスを終えた後、彼女はゲオルク・ミュシュが率いる織りのワークショップに参加し、 パウル・クレー .バウハウスのマニフェストでは、女性は男性と平等であると述べられていましたが、現実は異なりました。男性と女性の心には、依然として強い考えが深く根付いていました。たとえば、男性の脳とは異なり、女性の脳は 3 次元を認識できず、2 次元しか認識できないと考えられていました。彼らはまた、女性は金属加工のような特定の仕事をするのに必要な体力を持っていないと信じていました.男性は建設工事に優れ、女性の創造性は装飾的なものに優れていたと言われています。これらの仮定に従って、女子学生は、自分により適していると思われるワークショップに参加するよう招待されました。たとえば、織物工房。



グンタシュトルツルを編む

製織 によって GuntaStölzl 、約。 1928年、MoMA経由、ニューヨーク

グンタはバウハウスを卒業し、織物工房のテクニカルディレクターとして学校に戻ってきました。率いるにも関わらず ジョージ・ミュッシュ 織の専門知識がなく、あまり注意を払っていなかったので、Stölzlは織りスタジオのスタジオになりました。 デファクト 頭。グンタはすべての作業を行い、織物ワークショップを業界やメーカーと協力して、学校の主要な収入源にしました.しかし、ミュシュは彼女の努力に対してすべての賞賛を受けました。これはやめなければなりませんでした。軍太と生徒たちの抗議は、彼女の立場を 若いマスター (若いマスター)、ワークショップ全体を運営しています。彼女はバウハウスの主要な場所にいる最初で唯一の女性になりました。それでも、彼女の契約は男性の相手とは異なる条件であり、彼女の給料は低かった.町議会に手紙を書き、仕事を辞めると脅した後、彼女はついに欲しいものを手に入れました。



Stölzl の指導の下、織物ワークショップは単純なクラフト スタジオからテキスタイル イノベーションの場へと発展し、現代の技術とデザインを適用し、業界と協力してバウハウス運動の大きな成功を収めました。

2.アルバース時代

アルバース年

アンニ・アルバースの肖像 ウンボ (オットー・ウンベール) 、1929年、バウハウスの協力により。と 交差 アンニ・アルバース 、1962年、テート経由、ロンドン



アンニはアンネリーゼ・フライシュマンとして生まれ、後に夫の名前であるアルバースを名乗りました。アンニは、ドイツの印象派の画家マルティン ブランデンブルクのレッスンを受けて、芸術的な教育を受け始めました。 1922 年にバウハウスを統合したとき、アンニはガラス工房に参加したいと考えました。しかし、準備クラスの後、アンニは織工に加わるよう勧められ、しぶしぶ計画を変更しました。



彼女は次第にテキスタイル クラフトの価値を学び、それを最大限に活用しました。グロピウスがテキスタイルを彼の作業空間と生活空間の概念に統合したとしても、織りは依然として低レベルの工芸品と見なされていました.学生の才能に支えられたバウハウスの織物ワークショップは、この下層部の芸術形式を本質的な現代的なデザイン要素に変えました.セロファンや人造シルク、その他の合成繊維などの新しい素材を使用して設計されたテキスタイルは、建築を装飾および改善することを目的としていました。織り工房で制作した壁掛けやラグは、モダンなインテリアに似合うだけでなく、部屋の防音効果も高めてくれました。

敷物 アニ・アルバース

ラグ アンニ・アルバース 、1959年、フォーブス経由

アンニは学校で将来の夫となるヨーゼフ・アルバースと出会いました。彼女が幾何学的な形をしたモダンなハンギングを作成している間、ヨーゼフはガラス工房でも同じことをしました。 1933年、ドイツでナチスが台頭すると、 カップル 米国に移住。アメリカの建築家フィリップ・ジョンソンは、ノースカロライナ州に新しく開校したブラック マウンテン カレッジで教えるよう彼らを招待しました。 1940 年代の終わりに、アニの夫であるジョセフがイェール大学のデザイン部門の新しい責任者に任命されたため、彼らはコネチカットに引っ越しました。 1949 年、ニューヨークの MoMA が組織しました。 初めての個展 テキスタイルデザイナーに捧げます。アンニ・アルバースは、彼女の作品が認められました。

アルバース一家は、第二次世界大戦前にバウハウスを去った学生と教師のグループの一員でした。彼らは、バウハウス運動の影響力を世界中に広めるのに貢献しました。 Walter Gropius、Albers、および他の多くの人が、バウハウスの方法を使用して何世代にもわたる学生を教えました。

3.マリアンヌ・ブラント

マリアンヌ・ブラント

百合のある自画像 マリアンヌ・ブラント 、約。 1925年、国際写真センター経由、ニューヨーク。と シーリングランプ マリアンヌ・ブラント 、1925年、MoMA経由、ニューヨーク

1923 年、マリアンヌ ブラント (本名リーベ) が、 角の家 、ワイマールのゲオルク・ミュシェによって設計された家との一部 ワークショー バウハウスの展示。平らな屋根の白い立方体の家は、バウハウス運動の最初の建築の象徴でした。機能美学の完璧な例です。の 角の家 入学を決意したマリアンヌに深い感銘を与えた。

当時、マリアンヌはすでに訓練を受けた彫刻家および画家であり、機織りにはまったく興味がありませんでした。彼女は金属工房に参加した最初の女性になりました。ハンガリー生まれのモダニスト理論家、デザイナー ラースロー・モホリ・ナジ 、金属ワークショップのディレクターは、ブラントを彼の学生の中で最高の一人と見なし、彼は彼女の入学を支持しました.

それでも、マリアンヌはワークショップに順応するのに苦労しました。それは本質的に、他の学生、すべて男性が彼女を拒否したためです.彼らが友達になったとき、彼女の仲間の学生は、彼女をやめさせるために最も退屈で反復的な仕事を与えられたと彼女に言いました.このネガティブな経験にもかかわらず、マリアンヌは辛抱強く金属工房にとどまりました。

マリアンヌ・ブラント

ティーポットとティーインフューザー マリアンヌ・ブラント 、約。 1925-29年、ロンドンの大英博物館経由。と Kandem ベッドサイドテーブルランプ マリアンヌ・ブラント 、1928年、MoMA経由、ニューヨーク

マリアンヌ・ブラントは、最初はモホリ・ナジのアシスタントになり、その後、金属ワークショップの暫定責任者として彼に取って代わりました。バウハウスの学校がワイマールからデッサウに移転したとき、 グロピウス バウハウスのアイデンティティを刻む機会として、真新しい建物を設計しました。マリアンヌ ブラントは、新しい学校の照明器具のほとんどを作成しました。クロムの金具が付いたガラスの大きな球体は、当時としては驚くほどモダンでした。

ブラントは、金属工房の主要人物の 1 人になりました。金属部門の責任者を務めていた間、彼女は地元の製造業者と有利な契約を交渉して、工業用と家庭用家具の両方向けの一連のランプやその他のオブジェクトを製造しました。マリアンヌ・ブラントは、銀と黒檀のティーセットや有名な カンデム ランプは、何千ものコピーに影響を与え、今日でも大ヒットとなっています。

4. ルシア・モホリ

ルシア・モホリ

自画像 ルシア・モホリ 、1930年、バウハウスの協力により。と モホリ・ナジの家のスタジオの内部ビュー ルシア・モホリ 、1926年、モントリオールのカナダ建築センター経由

ルチア・モホリ(シュルツ生まれ)はそうではありませんでした。 それ自体 、バウハウスの教師。当初、彼女は語学教師兼写真家で、1921 年にラズロ モホリ ナジと結婚しました。夫がバウハウス運動に参加したとき、ルチアは夫に従いました。

ルチアは、学校の近くにある自宅の地下に写真スタジオと暗室を設置しました。彼女はまた、夫を含むバウハウスの学生に写真を教えていました。それはすべて非公式に行われたものであり、彼女はその仕事に対して支払われることはありませんでした. Lucia Moholy は、バウハウスの建築物やキャンパスでの学生生活の写真を数多く撮りました。彼女と彼女の生徒たちの作品のおかげで、ナチス・ドイツの下で大きな打撃を受けたこの非常に創造的な時代の多くの証言が今も残っています。

バウハウス学校デッサウ

デッサウのバウハウス学校 ルシア・モホリ 、1920年代半ば、Widewalls経由

残念なことに、ルシアの作品の大部分は、彼女の夫またはウォルター・グロピウスのいずれかに誤って帰せられてきました.ルチアがユダヤ人であるためにドイツを離れなければならなかったとき、彼女は写真のネガを撮ることができませんでした。このコレクションの 500枚以上のガラス皿 デッサウ時代の唯一の記録である。グロピウスは写真のネガを管理し、最終的にそれらを自分の所有物と見なしました。 1938 年に MoMA で開催されたバウハウスの回顧展でも、彼は写真を学校の宣伝に多用しました。グロピウスは、バウハウスの写真家としてのモホリの功績を認めたことはありません。弁護士の助けを借りて、ルシアは 1960 年代にオリジナルの一部を取り戻すことができました。

5. リリー・ライヒ、バウハウス最後の教師たち

リリー・リッチ ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエ

リリー・ライヒの肖像 、ArchDaily経由。と バルセロナチェア ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエとリリー・ライヒ 、1929年、Barcelona.com経由

今日、彼女は有名な建築家との専門的な関係で最もよく知られています ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエ 、バウハウスの三代目館長。インテリア デザインとテキスタイルの分野で活躍したリリー ライヒは、1926 年にミース ファン デル ローエと出会いました。 アパート (ロッジ)展、主催 ドイツ労働組合 、ドイツのアーティスト、デザイナー、建築家、実業家の協会。

リリー・ライヒは、ミース・ファン・デル・ローエと共にインテリアデザイナーとして多くの成功を収めました。彼女はプライベート ヴィラやヨーロッパ中の国際展示会など、いくつかの重要なインテリア デザイン プロジェクトを監督しました。

1930年にミース・ファン・デル・ローエがバウハウスに新しい館長として入社したとき、彼はリリーを招待しました。グンタ・シュトルツルが去った後、ライヒは織物部門の責任者を引き継ぎました。 1933 年、ドイツでナチスが台頭したため、学校は閉鎖されました。ライヒと残りのスタッフは、バウハウスの解散を宣言しました。

バウハウスの女性たち

デッサウのバウハウスの建物の階段にあるバウハウス製織ワークショップの女性たち T・ラックス・ファイニンガー 、1927年、ArchiTonic経由

長年にわたり、モダンなインテリア デザインにおける彼女の創造的な役割は、ミース ファン デル ローエの陰に隠れていました。バウハウス運動の他の多くの女性たちも同じです。 400 人以上の女性がこの学校で学びました。これは全生徒の約 3 分の 1 に相当します。織物工房への参加を強く勧められたにもかかわらず、最終的には学校のすべての学科に女性が入学しました。彼らは織工としてだけでなく、デザイナー、写真家、建築家、教師としても働いていました。

グロピウスとバウハウス運動は男女間の完全な平等を確立できなかったにもかかわらず、ジェンダー政治に大きく貢献しました。当時、女性はまだ母親か専業主婦としか考えられていませんでした。ナチスが権力を握るまでの期間、ドイツ社会はますます保守的になりました。それでも、バウハウスは女性と男性が世界の先駆者になることを可能にしました。 機能美学 .彼らは非常に多くの異なる分野で学び、実験し、創造することができました。この若い世代は多大な影響を与えました 現代美術 そしてデザインは世界中に。