ジャン・デュビュッフェとは？
フランスの画家で彫刻家のジャン・デュビュッフェは、1920 年代半ばから後半にかけて非常に重要な人物でした。番目世紀。根っからの反逆者、 デュビュッフェ アート制作に反体制的なアプローチを取り、従来のトレンドやファッショナブルなトレンドに逆らい、独自の道を歩みました。彼は、「アール ブリュット」として知られるようになった生々しくて粗野で表現力豊かな芸術スタイルのために、美、技術、美学の伝統的な概念を故意に拒否しました。私たちはこれを祝います ラディカル、限界突破 彼の人生を取り巻く重要な事実のリストを持つヨーロッパの芸術家。
1. 彼の家族はワイン商人でした
ヴァンスのジャン・デュビュッフェ、1959年、 FADマガジン経由
ジャン・デュビュッフェは、1901 年にルアーブル港の裕福なワイン商の家族に生まれました。 クロード・モネ 一旦成長。デュビュッフェは、1918 年にパリで短期間絵画を勉強した後、美術機関の厳格な形式主義に幻滅し、退職しました。その後、1925 年から 1944 年までの 8 年間、デュビュッフェは家業を継いで、 ワイン商人 彼自身のワイナリーを設立するために冒険する前に、家業で。デュビュッフェがワインビジネスから得た利益は、後に彼のアートキャリアに資金を提供しました。
2. ジャン・デュビュッフェの真の芸術家としてのキャリアは晩年に始まった
ジャン・デュビュッフェ、ズボンにしわのあるムッシュ・プルーム（アンリ・ミショーの肖像）、1947年、 テート経由
何度か失敗を重ねた後、ジャン・デュビュッフェは 1942 年、41 歳でついに芸術家としての生活に落ち着きました。さらに 3 年後、デュビュッフェは、彼の粗雑で表現力豊かな芸術制作へのアプローチに対して、より幅広い批評家の称賛を得るようになりました。この時、彼は約44歳でした。約 20 年前、デュビュッフェは精神病患者や精神病患者の作品を取り上げた本を見つけていました。この本は、リアリズムの主流の慣習から離れて芸術を作る別の方法に彼の心を開いた.しかし、デュビュッフェがこれらのアイデアを彼自身の実践に同化させるには、しばらく時間がかかりました。
3. 意外なところからインスピレーションを得たジャン・デュビュッフェ
ジャン・デュビュッフェ《流体の木》1951年 、テート経由
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ありがとうございました！ジャン・デュビュッフェは、精神科病棟で作られたアートを見るだけでなく、子供のアート、落書きされた壁、 ラスコーの洞窟壁画 .彼は特に、趣味の良い慣習の境界を超えた、粗雑で表現力豊かなエネルギーを備えた画像に惹かれました。このアプローチは、デュビュッフェがフランス文化の高尚で高尚な制約を引き裂く方法でした。彼はそれを現実の生活とは関係のない、体に合わないコートと呼んでいました。これらの影響は、特にデュビュッフェの人物画や肖像画に見られます。これらは、彼が言うように、変な鼻、大きな口、曲がった歯、そして毛むくじゃらの耳を特徴としています…
4.「アール・ブリュット」の創始者
ジャン・デュビュッフェ、カム・アンド・ゴー、1980年、 サザビーズ経由
ジャン・デュビュッフェは「アール・ブリュット」スタイルを命名し、創設しました。パリでアウトサイダーのアーティストが制作した 200 点のアート作品の展覧会のカタログで、この用語を最初に作成したのはデュビュッフェでした。彼は書いた、作家はすべてを描く…古典芸術のクリシェやファッショナブルなものからではなく、彼ら自身の深みから。デュビュッフェはそのキャリアを通じて、アール ブリュットの膨大なコレクションを蓄積し、現在はスイスのローザンヌ市にあるラ コレクション ドゥ アール ブリュット美術館に所蔵されています。アール ブリュットという用語は、デュビュッフェ自身の芸術を表すのにもよく使われます。彼のスタイルは世界に多大な影響を与えました 彼の同時代の芸術 ヨーロッパを越えて。
5.ジャン型にはまらない素材で奏でるデュビュッフェ
ジャン・デュビュッフェ、Texturologie IV (微妙なピンクがかった色)、1957 年、 クリスティーズ経由
に沿って抽象表現主義者、 デュビュッフェは、彼の絵画でさまざまな素材をいじりました。彼は、タール、アスファルト、炭粉、小石、ガラスの混合物から作られたオート パテ (ハイ ペースト) とパテ バチュー (練りペースト) を作成しました。彼は後に、テクスチャーと呼ばれるシリーズを開発しました。これは、キャンバス上で絵の具を詰めたブラシを振って、シャワーを浴びた小さな滴の絵の具を放出することによって作成されました。デュビュッフェは、このプロセスを使用して新鮮な石膏の色を柔らかくするチロルの石工から技術を借りました。デュビュッフェの場合、このプロセスは、生き生きと輝く物質でいっぱいの表面を作り出しました...[似ている]銀河と星雲です...1962年以降、アーティストは彼の有名な 「l'Hourloupe」シリーズ 、落書き線と限られた色のパッチから作られています。
6.ジャン晩年は彫刻に専念したデュビュッフェ
ジャン・デュビュッフェ、バレリーナタワー、1974年、 建築ダイジェスト経由
彼の絵画の重厚で質感のある表面を考えると、デュビュッフェが晩年に彫刻に移行したことはおそらく驚くことではありません。彼のプロジェクトには、車輪付きの可動絵画、パブリック アートの彫刻、塔、さらには建築計画が含まれています。多くはアーティストの有名な「l'Hourloupe」シリーズに関連しており、同じ直線的でグラフィックなスタイルを反映しています。