史上最も成功した 7 つのファッション コラボレーション

前列：Moncler Genius Project X Pierpaolo Piccioli、Adidas X Ivy Park、Universal Standard X Rodarte。後列：Target X Isaac Mizrahi と Louis Vuitton X Supreme

ファッション コラボレーションはほとんど決まり文句であり、多くのブランドがコラボレーションが提供する誇大広告と興奮に参加したいと思っています。コラボレーションは、より多くの人々が誇大宣伝に賛同するため、収益性の高いマーケティングの形態であり、ファッションでは、消費者市場で重要な役割を果たしてきました.ラグジュアリーなデザインを低価格で提供し、ブランドのイメージを一新し、伝統的には実現不可能なファッションを日常の人に提供することができます。これまでで最も成功したファッション コラボレーションの 7 つをご紹介します。

Target と Isaac Mizrahi のファッション コラボレーション

ターゲットのアニバーサリー コレクションのアイザック ミズラヒ 、2019年、ターゲット経由

2002 年の Isaac Mizrahi の Target とのファッション コラボレーションにより、手頃な価格でアクセスしやすいデザイナー ファッションを作成することができました。 Mizrahi のファッション キャリアは、挑発的なハイファッション作品の制作から始まりました。彼は作成することで知られていました 型にはまらないルックス とりあえず。ターゲットがミズラヒに商業的な魅力があり、衣料品ラインを販売できることを認識したのは、彼がエンターテインメントのキャリアを始めたときでした。コラボレーションの目的は、ハイエンドの服の外観とスタイルを備えた服を作ることのギャップを埋めることでしたが、ほとんどの人がまだ手に入れることができる価格でした.

キャンペーン広告やコマーシャルでは、どこにいてもすべての女性のためのラグジュアリーというキャッチフレーズが、ターゲットの彼の服が何であるかを要約していました.このコレクションは、スエード、コーデュロイ、カシミアなどの豪華な生地を特徴とし、ラインに高級感を与えました.それ以来、ターゲットと、リリー ピューリッツァー、ジェイソン ウー、ザック ポーゼン、アルチュザラ、フィリップ リムなどの他のデザイナーとのコラボレーションが行われてきました。

しかし、ミズラヒは最初ではありませんでした デザイナー Targetのような量販店とのコラボレーション。ファッション デザイナーの Halston は、1980 年代に JCPenney と協力して、彼のハイエンド ラインの手頃な価格のバージョンを作成しました。彼にとって残念なことに、人々はそれが彼のラインを安くしたと考えたので、それはフロップになりました.大手チェーン店で販売されているファッションは、依然として安価でファッショナブルではないと見なされていました. 2002 年に Mizrahi が Target とコラボレーションしたとき、人々は量販店のファッションに対してよりオープンになり始めていました。 2019 年、Mizrahi は Target のアニバーサリー コレクションの一部であり、一連の新しいデザインが特徴でした。

ルイ・ヴィトンとシュプリーム

ルイ・ヴィトン x シュプリーム トランク 、クリスティーズ経由。と ルイ・ヴィトンの2017年秋のランウェイ 、ヴォーグ誌経由

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世界中のストリートウェア愛好家が待ち望んでいたのは、ルイ・ヴィトンとシュプリームのファッション コラボレーションでした。これは、ストリートウェアとラグジュアリーの両方でこれまでに見られた最大のコラボレーションの 1 つです。 ファッション .ルイ ヴィトンの 2017 年秋のランウェイ ショーでは、赤いルイ ヴィトンのスケートボード トランク、デニム ジャケット、バックパック、電話ケースなどの傑出したアイテムとのコラボレーションが行われました。ルイ・ヴィトンのシグネチャーであるモノグラム プリントと並んで、Supreme の認識しやすい真っ赤な色と白いロゴ ボックス スタイルのフォントが使用されました。このコレクションは、世界中の厳選されたポップアウト ストアとオンラインでのみ販売されました。

しかし、北米でのドロップの直前に、ルイ・ヴィトンは、コレクションを店舗やオンラインで販売しないことを発表しました.これは、さらなるポップアップがキャンセルされた理由についてさまざまなレポートが浮上し始めたため、さらに誇大宣伝、混乱、および憶測を引き起こしました.コレクションがここまで短縮された理由について、決定的な理由はありませんでした。人々は、最初のドロップで在庫のほとんどを売り切れたか、店舗が過密状態になったため、それ以上のアイテムの販売を停止する決定を下したと推測しています。いずれにせよ、これらのアイテムを手に入れることができる非常に限られた数の人々にとって、再販市場価値は上昇するだけでした.それは間違いなく最も独占的で入手困難なものの1つであったにもかかわらず、ファッションで最も誇大宣伝されたコラボレーションの1つとして数えられています.

バルマン & H&M

H&M X バルマン コレクション 、2015年、エルマガジン経由

H&M とラグジュアリー デザイナーとのコラボレーションは、大規模なプレス、大規模なパフォーマンス、 ニューヨーク市のパーティー .カール ラーグフィールドは、2004 年にブランドとコラボレーションした最初のデザイナーであり、それ以来、他のデザイナーと 19 のパートナーシップが結ばれています。より多くの人々が高額な値札を支払うことなく、代表的な高級デザインを試す方法になりました. H&M X Balmain コレクションには、ドレスからジャケット、アクセサリーなど、109 点のアイテムが含まれていました。人気のある作品には、カーダシアンのような有名人に見られるビーズの衣服が含まれていました. Balmain の伝統的なラインのカスタム ビーズ ドレスは、H&M バージョンが 500 ドルから 600 ドルの範囲であるのに対し、単独で 20,000 ドル以上の費用がかかる場合があります。

このファッション コラボレーションが H&M の他のコラボレーションと一線を画したのは、メディアの注目を集めたことです。ケンダル・ジェンナー、ジジ・ハディッド、ジョーダン・ダンなどのスーパーモデルがモデルを務め、コレクションのミュージック ビデオにも出演しました。 Balmain のクリエイティブ ディレクターである Olivier Rousteing は、自身もソーシャル メディアで大きな存在感を示しています。彼はソーシャル メディアを使用して話題を巻き起こす方法を知っており、コラボレーションのソーシャル メディアでのプレゼンスが大きな成功を収めた理由の大部分を占めていました。このコレクションにはビッグ ネームが付けられただけでなく、このラインから 1 アイテムでも入手するという熱狂が話題になりました。

H&M の発売日には、H&M ストアの外に行列ができ、何日も前から外で待っていました。このファッション コラボレーションは、一部のアイテムが eBay などの再販サイトで再販価格を獲得したことでも話題になりました。それは、非常に人気のある服の限定版の実行の悪影響に光を当てます: できるだけ多く購入することを唯一の意図としている人々は、数時間後にアイテムを転売するだけです.何日も待っていたファンを解放し、何も得られません。

Moncler Genius Project コラボレーション

Moncler Genius Project のランウェイ ショーの画像 Moncler 7 Fragment 藤原ヒロシ 、2018年秋。 モンクレール 1 ピエルパオロ・ピッチョーリ 、2019年秋。 モンクレール 2 1952 、2020年秋のプレタポルテ、ヴォーグ誌より

モンクレール ジーニアス プロジェクト/ジーニアス グループは、コレクションごとに 1 人のデザイナーが運営するラグジュアリー デザイナー コラボレーションです。各コラボレーションは、独自のコレクションを作成し、芸術的なビジョンを紹介する任務を負った新しいデザイナーから始まります。もともとモンクレールと呼ばれていたこのブランドは、高級アクティブウェアとスキーウェアの販売から始まりました。この新しい構造は、コラボレーションの誇大広告に応えると同時に、ブランド自体を活性化させる試みです。

数か月ごとに新しいコラボレーションをリリースすることで、顧客の関心を維持し、より多くのことを求めて戻ってくることができます。ほとんどのファッション コラボレーションは短期間のみ実行され、限定版です。ジーニアス グループが作成する新しいコレクションごとに、さらなる誇大宣伝とソーシャル メディアの話題を作成し、新世代のオンライン消費者により大きな影響を与える必要があるという考えです。

彼らは2018年に8人のデザイナーで始まりました。 ピエルパオロ・ピッチョーリ 、 シモーネ・ロシャ 、 モンクレール 1952 、 パーム・エンジェルス 、 Noir Kei Ninomiya 、 グルノーブル 、 クレイグ・グリーン 、 と Fragment Hiroshi Fujiwara .これらのデザイナーはそれぞれ、ブランドにクリエイティブな手を貸してくれました。これらのファッション コラボレーションの興味深い点は、それぞれがどのように異なって見えるかということですが、いずれもスキーウェアとアクティブウェアの類似した要素を含んでいます。その一例が、ブランドが有名になったシグニチャー ダウン パファー ジャケットの使用です。ピエールパオロ・ピッチョーリが作成した過度に誇張されたコートから、クレイグ・グリーンがデザインした脱構築的で彫刻的なルックスまで、さまざまな形をとっています。そのラインは、編集性の高いアイテムから、誰もが日常的に着用できる衣服まで多岐にわたります。藤原ヒロシのコレクションにはストリートウェアの影響が多く含まれていますが、シモーネ・ロシャの作品はよりフェミニンで繊細です。

アディダスとアイビーパーク

アディダス×アイビーパーク 、2020年、アディダスのウェブサイト経由

2020 年 1 月、アディダスは、ビヨンセの高級アスレジャー ブランド Ivy Park がデザインしたデビュー カプセル コレクションを発表しました。アディダスとアイビー パークのファッション コラボレーションは、アディダス ブランド内でアイビー パークをリニューアルする目的で 2019 年に開始されました。ブランドは 2016 年にビヨンセによって共同設立されました。彼女は 2018 年に以前のパートナーの残りの株式を買い取りました。ビヨンセは後にアディダスと提携し、クリエイティブ ディレクターにも指名されました。

スポーツウェアの巨人 Adidas とのコラボレーションにより、ビヨンセのブランドは、彼女が以前は取り上げていなかったものをリリースすることになりました。 スニーカー .彼女の最初のローンチには、ライン全体で提供される衣類やアクセサリーと組み合わせた 4 つのスニーカーが含まれていました。それ以来、このコラボレーションは 3 回に分けて発売されました。新作が発売されるたびに、ファッション コラボレーションの人気が高まっています。 Icy Park と呼ばれる彼女の 3 回目のリリースでは、Kaash Paige、Hailey Bieber、Akesha Murray などの有名な顔ぶれが登場しました。ローンチは常に非常に早く売り切れます。

このブランドはソーシャル メディアを使用して、リリースの誇大宣伝を強化しています。 2020 年にさかのぼると、有名人は当初からのアイテムで満たされた大きなオレンジ色の PR ボックスを投稿していました。 Ivy Park X Adidas 発売 .これにより、ブランドはメディアの注目を集めるだけでなく、ファンにコレクションのスニーク プレビューを提供することができました。彼らのパートナーシップは、XXXS から 4X までの範囲の作品で、サイズと性別の包括性を示し、性別に中立でもあります。キャンペーン広告のインパクトのある画像は、ビヨンセが自身のブランドの唯一の所有者であることを示しています。彼女は、女性起業家であることの強さとエンパワーメントを示すラインの各反復で服を自分でモデル化しています.

ユニバーサルスタンダードとロダルテ

Universal Standard × Rodarte コラボレーション 、2019年、ヴォーグ誌経由

2019年、ファッションレーベル ロール・ユー と ユニバーサルスタンダード 包括的なカプセル コレクションを作成するために協力しました。ユニバーサル スタンダードは、サイジングの包括性という考えに基づいて設立された衣料品会社です。サイズは 00 から 40 まであります。これらのブランドは、女性向けの幅広いサイズを揃えた最初の衣料品ブランドの 1 つです。

Rodarte は、滑走路の内外で贅沢なルックスに焦点を当てています。彼らの美学は、ファンタジーとフェミニンで奇抜な出会いです。彼らのガウンは、レッドカーペットで有名人が着用することがよくありました.どちらのブランドも、女性起業家のポリーナ・ヴェクスラーとアレックス・ウォルドマン (ユニバーサル・スタンダード)、ケイトとローラ・マレヴィ (ロダルテ) によって設立されました。両方のブランドは異なるスタイルを販売していますが、作成の共通のスレッドを共有しています 女性のためのファッション 女性らしさと強さを兼ね備えています。

この 2 つのブランドが協力して、さまざまな女性向けの目を引く作品を生み出しました。彼らが作った 4つのコレクション レッド、ブラッシュ、ブラック、アイボリーの配色。このコレクションは、ロダルテのグラマラスなデザインを連想させるソフトなカスケード フリルを特徴としていました。衣服は手頃な価格で、女性はユニバーサル スタンダードが提供する広範なサイズ範囲に自信を持って快適に感じることができました.

注目を集めた有名人は、女優のクリステン・リッターで、ロダルテ x ユニバーサル スタンダード コレクションのドレスを着て、マーベルの映画の上映会に出席しました。 ジェシカ・ジョーンズ .当時妊娠していたリッターは、赤いドレスで彼女の赤ちゃんの隆起を披露した.ドレスには、袖と側面で伸ばしたり締めたりできる調整可能なシャーリングストラップがありました.これは、Universal Standard ブランドが人生のさまざまな段階にある女性に手を差し伸べる方法のもう 1 つの例です。

アートとファッションのコラボレーション: Raf Simons & Robert Mapplethorpe

Raf Simons x Robert Mapplethorpe コラボレーション 、2017年春、ヴォーグ。と ルシンダの手 ロバート・メイプルソープ 、1985年、ニューヨーク・タイムズ経由

アーティストの作品のイメージをコピーしてランウェイに効果的に変換することは困難です。 アートワークを衣服に .これがデザイナーの挑戦でした。 ラフ・シモンズ ロバート・メイプルソープ財団がデザイナーに協力の機会を求めて連絡を取ったとき.シモンズは、2014 年のスターリング ルビーとのコラボレーションなど、以前にも他のファッション コラボレーションに参加していました。

シモンズのデザインは、パンク、ストリートウェア、伝統的なハイファッションの融合を表しています。 ロバート・メイプルソープ BDSM、S&M、セクシュアリティなどのタブーと見なされていた彼のアートの問題に取り組むことで知られています。彼の芸術は、彼の写真をファッションコラボレーションのインスピレーションとして使用したシモンズを含む、彼の後の多くのアーティストに影響を与えました.

Raf Simons の 2017 年春のメンズウェア コレクションでは、それぞれの衣装に、花、伝統的なポートレート、手のポートレートなど、メイプルソープの写真の要素がプリントされていました。シモンズは、赤、ピンク、紫のポップな明るい単色のカラー パレットを使用することで、メイプルソープの作品をさらに具現化しました。レザーのバケット ハット、オーバーオール、ベルト/ネクタイも、BDSM の要素と同様に、メイプルソープに関連しています。 Simons のコレクションの衣服のスタイリングは非常にレイヤードされており、オーバーサイズのメンズウェア シャツとカーディガンがメイプルソープのイメージを支えています。シモンズにとって、アーティストの写真を単に衣服にコピーするのではなく、彼の衣装全体をメイプルソープの美学に融合させることが重要でした.