ヨーロッパ美術の北方ルネッサンス

Laszlo Szirtesi /寄稿者/ゲッティイメージズ

北方ルネッサンスについて話すとき、私たちが意味するのは、「ヨーロッパ内で発生したルネサンスの出来事であるが、イタリアの外で起こった」ということです.この時期にフランス、オランダ、ドイツで最も革新的な芸術が生み出され、これらの場所はすべてイタリアの北にあるため、「北」のタグが付けられています。

地理はさておき、イタリア ルネッサンスと北方ルネッサンスの間にはいくつかの重要な違いがありました。一つには、北部はゴシック様式 (または ' 中世 ') イタリアよりもタイトで長いグリップを持つ芸術と建築。 （特に、建築はゴシック様式のままでした。 16世紀 ) これは北部で芸術が変化していなかったということではありません - 多くの場合、芸術はイタリアの行為に歩調を合わせていました.しかし、北方ルネッサンスの芸術家は散在しており、当初は少数でした (イタリアの芸術家とは非常に異なります)。

北部はイタリアよりも自由貿易の中心地が少なかった。私たちが見たように、イタリアには多くの公国と共和国があり、裕福な商人階級が生まれ、芸術にかなりの資金を費やすことがよくありました.北部ではそうではありませんでした。北ヨーロッパと、たとえばフィレンツェのような場所との唯一の顕著な類似点は、ブルゴーニュ公国にありました。

ルネッサンスにおけるブルゴーニュの役割

ブルゴーニュは 1477 年まで、現在のフランス中部から北方 (弧状) の海までの領土を包含し、フランダース (現在のベルギー) と現在のオランダの一部を含んでいました。それは、フランスと巨大な国との間に立っている唯一の個別の実体でした。 神聖ローマ帝国 .その公爵は、それが存在した過去 100 年間、「善良な人」、「大胆不敵な人」、「大胆な人」のあだ名を与えられました。明らかに、最後の「大胆な」公爵は、彼の治世の終わりにフランスと神聖ローマ帝国の両方にブルゴーニュが吸収されたため、十分に大胆ではありませんでした.

ブルゴーニュ公爵は芸術の優れた後援者でしたが、彼らが後援した芸術はイタリアの公爵とは異なっていました。彼らの関心は、装飾写本、タペストリー、調度品に沿っていました。イタリアでは状況が異なり、常連客は絵画、彫刻、建築に熱心でした。

より広い観点から見ると、イタリアの社会的変化は、これまで見てきたように、 ヒューマニズム .イタリアの芸術家、作家、哲学者は、古代の古典を研究し、合理的な選択を行う人間の想定される能力を探求するよう駆り立てられました。彼らは、ヒューマニズムがより威厳のある価値のある人間につながると信じていました。

北部では、おそらく北部には学ぶべき古代の作品がなかったために、変化は別の理論的根拠によってもたらされました.北方の思慮深い人々は、物理的に離れたローマがキリスト教の価値観から離れすぎていると感じ、宗教改革に関心を持っていました。実際、北ヨーロッパが教会の権威に対してより公然と反抗するようになるにつれて、芸術は明らかに世俗的な転換を遂げました.

さらに、北部のルネサンスの芸術家は、イタリアの芸術家とは異なるアプローチで作曲を行いました。ルネサンス期のイタリアの芸術家は、構図の背後にある科学的原則 (比率、解剖学、遠近法など) を考慮する傾向がありましたが、北部の芸術家は、芸術がどのように見えるかにより関心がありました。色は形以上に重要でした。そして、北部の芸術家が作品に詰め込むことができればできるほど、彼はより幸せでした.

北方ルネサンスの絵画を詳しく調べると、背景の鏡で遠方に反転された、アーティスト自身を含む部屋のすべてのオブジェクトとともに、個々の髪の毛が注意深くレンダリングされた多数の例が視聴者に表示されます。

さまざまなアーティストが使用するさまざまな素材

最後に、北ヨーロッパはイタリアの大部分とは異なる地球物理学的条件を享受していたことに注意することが重要です。たとえば、北ヨーロッパにはステンドグラスの窓がたくさんありますが、その理由の 1 つは、そこに住む人々が要素に対する障壁をより必要としているという実際的な理由です。

イタリアはルネッサンス期に素晴らしい卵のテンペラ画を制作し、 フレスコ画 、栄光とともに 大理石 彫像。北部がフレスコ画で知られていないのには、もっともな理由があります。

イタリアは大理石の採石場があるため、大理石の彫刻を制作しました。北方ルネッサンスの彫刻は、概して木で作られていることに気付くでしょう。

北方ルネサンスとイタリアルネッサンスの類似点

マルティン・ルターが宗教改革の野火に火をつけた 1517 年まで、この 2 つの場所は共通の信仰を共有していました。ルネッサンス時代には、私たちが現在ヨーロッパと考えているものは、自分自身をヨーロッパとは考えていなかったことに注意するのは興味深いことです.当時、中東やアフリカを旅していたヨーロッパ人旅行者に、彼の出身地を尋ねる機会があったとしたら、フィレンツェ出身かフランダース出身かを問わず、おそらく「キリスト教世界」と答えたでしょう。

統一的な存在を提供するだけでなく、教会はその時代のすべてのアーティストに共通の主題を提供しました。北部ルネッサンス芸術の初期の始まりは、不気味なほどイタリアの芸術に似ています。 プロトルネッサンス 、それぞれがキリスト教の宗教的な物語と人物を主要な芸術的テーマとして選んだという点で。

ギルドの重要性

ルネッサンス期にイタリアとヨーロッパの他の地域が共有したもう 1 つの共通点は、 ギルド システム。中世に発生したギルドは、絵画、彫刻、サドルの製造などの工芸品を学ぶための最良の道でした。どの専門分野のトレーニングも、長く厳しいもので、一連のステップで構成されていました。 「傑作」を完成させ、ギルドへの承認を得た後でも、ギルドはメンバー間の基準と慣行を監視し続けました.

このセルフポリシング政策のおかげで、芸術作品が委託されて支払われたときに交換されるお金のほとんどは、ギルドメンバーに行きました. （ご想像のとおり、ギルドに所属することはアーティストの経済的利益のためでした。）可能であれば、ギルドシステムはイタリアよりも北ヨーロッパでさらに定着していました。

1450 年以降、イタリアと北ヨーロッパの両方が印刷物にアクセスできるようになりました。主題は地域ごとに異なる場合がありますが、多くの場合、同じか、思想の共通性を確立するのに十分類似していました。

最後に、イタリアと北部が共有する重要な類似点の 1 つは、それぞれが 15 世紀に明確な芸術的「中心」を持っていたことです。イタリアでは、前述のように、アーティストはイノベーションとインスピレーションを求めてフィレンツェ共和国に目を向けました。

北部では、芸術の中心地はフランダースでした。当時、フランダースはブルゴーニュ公国の一部でした。そこには商業都市として栄えたブルージュがありました。 フィレンツェ ) は銀行業と羊毛で儲けた。ブルージュには、芸術などのぜいたく品に使えるほどの現金がありました。そして（再びフィレンツェのように）ブルゴーニュは、全体として、後援志向の支配者によって統治されていました.フィレンツェにはメディチ家が、ブルゴーニュには公爵夫人がいた。少なくとも 15 世紀の最後の四半期まで、つまり。

北方ルネサンスの年表

ブルゴーニュでは、北方ルネサンスが主にグラフィック アートで始まりました。 14 世紀以降、芸術家は装飾写本の制作に習熟していれば、十分な生計を立てることができました。

14 世紀後半から 15 世紀初頭にかけてイルミネーションが普及し、場合によってはページ全体を占めるようになりました。比較的落ち着いた赤い大文字の代わりに、絵全体が原稿のページにぎっしりと詰まっているのが見られました。の フランス王室 、特に、これらの写本の熱心なコレクターであり、その人気が非常に高かったため、テキストはほとんど重要ではなくなりました。

北方ルネッサンス期の芸術家で油絵技法の開発に大きく貢献したのは、ブルゴーニュ公の宮廷画家ヤン ファン エイクでした。彼が油絵の具を発見したわけではありませんが、油絵具を「釉薬」で重ねて、絵画に光と色の深みを生み出す方法を見つけました。フランダースのファン エイク、弟のヒューベルト、オランダ人の前任者であるロベルト カンピン (フレマルの巨匠としても知られる) は、15 世紀前半に祭壇画を制作した画家でした。

他の 3 人の主要なオランダ人アーティストは、画家の Rogier van der Weyden と Hans Memling、そして彫刻家の Claus Sluter でした。ブリュッセルの町の画家であったファン デル ウェイデンは、主に宗教的な性質を持つ彼の作品に正確な人間の感情と身振りを導入したことで最もよく知られていました。

北方ルネッサンス初期のもう 1 つの芸術家で、永続的な旋風を巻き起こしたのは、謎めいたヒエロニムス・ボスでした。彼の動機が何であったかは誰にもわかりませんが、彼は確かに暗く想像力豊かで非常にユニークな絵をいくつか作成しました。

これらすべての画家に共通していたのは、構図の中で自然主義的なオブジェクトを使用していたことです。これらのオブジェクトは、象徴的な意味を持つ場合もあれば、日常生活の側面を説明するためだけに存在する場合もありました。

15 世紀を考える上で、フランダースが北方ルネサンスの中心であったことに注意することが重要です。フィレンツェと同じように、フランダースもまた、北部の芸術家たちが「最先端」の芸術技術と技術を求める場所でした。この状況は、最後のブルゴーニュ公が戦いで敗北した 1477 年まで続き、ブルゴーニュは存在しなくなりました。