6つのオブジェクトで古代ギリシャとローマの葬儀芸術を理解する

ディオニュソスの勝利と四季の大理石の石棺 、 260-70 AD、メトロポリタン美術館経由、ニューヨーク

葬式芸術による生命の記念は、現代社会に関連し続けている古代の慣習です。人々は愛する人の墓を訪れ、重要な人物を称えるために彫像を建てます。古代ギリシャとローマでは、葬儀用の物とマーカーは故人の性格と地位を反映していました。したがって、これらの記念碑は、個人の魅力的なスナップショットであり、社会的価値観と彼らが住んでいた文化の実践です.

古代ギリシャ・ローマの葬儀芸術の歴史

古代ギリシャの葬儀芸術の最も古い例は、 ミノア文明とミケーネ文明 の 青銅器時代 、紀元前3000年から1100年頃。これらの社会のエリート メンバーは、慎重に考案された装飾的な墓に埋葬されており、そのいくつかは今日でも見ることができます。の トロス ミケーネの墓 、の心 ミケーネ文化 、蜂の巣のような大きな石造りの建造物が特に特徴的です。

紀元前 1250 年に筆者が撮影した、ギリシャのミケーネにある巨大なトロス墓の入り口

グレコローマンの葬祭芸術は、 古代ローマの滅亡 5で番目西暦世紀。何千年もの間、記念品は単純な石板から巨大な大理石の彫像までさまざまでした。さまざまなオブジェクトは、多くの場合、さまざまな時代や芸術的スタイルと同一視されていましたが、時間や文化を超えて多くの重複もありました.以下は、これらの時代と文化にまたがる記念葬祭芸術の6つの例です。

1. 古代ギリシャの墓石

重装歩兵 (歩兵) の大理石の石碑 (墓標) の断片 、 525-15 BC、メトロポリタン美術館、ニューヨーク

この記事を楽しんでいますか？

無料の週刊ニュースレターにサインアップ加入！読み込んでいます...加入！読み込んでいます...

サブスクリプションを有効にするには、受信トレイを確認してください

ありがとうございました！

墓碑 (複数形: stelai) は、石の薄いスラブとして定義され、直立して配置され、通常、上部または前面パネルに画像が刻まれています。青銅器時代の墓を除けば、墓石は古代ギリシャの葬祭芸術の最古の例です。の 最も初期のステライは、ミケーネで発掘された石灰岩のスラブです。 、16年にさかのぼります番目紀元前世紀。

これらの初期のステライは、主に戦闘シーンや戦車狩りで飾られていました。しかし、紀元前 600 年までに、彼らのスタイルは劇的に発展しました。後期のステライはしばしば非常に大きく、時には高さ 2 メートルにも達し、塗装された彫刻が飾られていました。色を追加すると、これらのオブジェクトは視覚的に、今日私たちが持っているむき出しの石のアーティファクトとは非常に異なったものになったでしょう。一部のステライは非常に豪華になり、紀元前 490 年頃に過度に装飾されたスタイルを禁止する法律がアテネで可決されました。

アテナイの貴婦人ヘゲソの墓石 、紀元前410-00年、アテネ国立考古学博物館経由

ステライのレリーフ彫刻には、さまざまな画像が含まれていました。ストックフィギュアのいくつかは、故人の理想化されたバージョンを提示するように設計された、戦士またはアスリートのものでした.しかし、一部の人物には、記念される人物の肖像と属性を反映する特徴が与えられました。たとえば、顔の横顔に鼻が折れ、目が腫れている墓石が見つかっています。 ボクサー .

5の墓碑番目-世紀のアテネは、ギリシャの彫刻に感情を導入した魅力的な例をいくつか提供しています。彫刻家がスキルを磨くにつれて、より洗練された表情や構成を作成できるようになりました。上の画像の石碑は、ヘゲソ (座っている) と奴隷の少女を描いています。ヘゲソが箱からジュエリーを選ぶとき、両方の人物は陰気です。 Hegeso の日常生活の一瞬のこのスナップショットは、モニュメントに明確な感動を与えます。

2.ギリシャの花瓶の墓標

葬式のシーンと幾何学的なスタイルのアンフォラ 、720–10 BC、ボルチモアのウォルターズ美術館経由

墓標として使用される大きな花瓶は、古代ギリシャ、特に紀元前 800 ～ 600 年頃のアテネとアルゴスで人気がありました。液体の捧げ物を下の墓に注ぐことができるように、土台に穴が開いているものもありました。これらの墓標は、ギリシアの花瓶の絵画の主要な発展と一致しました。 幾何学的なスタイル .幾何学的な花瓶には、直線、ジグザグ、三角形などの高度に様式化されたモチーフがありました。モチーフは黒または赤で描かれ、花瓶の周りの帯で繰り返されました。これにより、花瓶全体を埋める印象的なデザインが作成されました。

アテナイの墓の花瓶には、上記の例のように、これらのモチーフの横に人物が描かれており、多くの場合、葬式のシーンや戦闘に従事しています。アルゴスの花瓶にはさまざまな図像があり、鳥、魚、馬、川などの自然界のイメージが含まれていました。これは、地元のアルギブの風景を反映することを意図していたと考えられています。

タナトス (死) とヒュプノス (眠り) の神々が死んだ戦士を墓まで運んでいる様子を描いた、白地の葬式レキトス タナトスの画家に帰属 、435–25 BC、大英博物館経由、ロンドン

アテネでは、使用される花瓶の種類は故人の性別によって決定されました。 クレーター (ハンドルが 2 つ付いた首の広い釣鐘型の容器) は、男性と女性に割り当てられました。 アンフォラ 女性へ未婚の女性はビー玉を受け取った ルトロフォロス .これは、結婚式の前に花嫁が沐浴する儀式用の水を入れるために使用された、背の高い細長い形の花瓶でした。

5によって番目紀元前世紀、ギリシャ人は レキトス 、上記のものなど、ほとんどの墓をマークします。葬式 レキトス 葬式や家庭のシーンで白い背景に描かれました。 白地絵 窯の熱に耐えられなかったので、よりデリケートでした。したがって、家庭用よりも展示用に適していました。古代ギリシャでは、このスタイルは黒像式や赤像式の花瓶の絵に比べて洗練されていないと考えられていました。しかし今日では、白地にシンプルな黒のラインがミニマルな美しさを備えています。

3.ギリシャの墓コウロス

葬儀のクーロスの大理石像 、590–80 BC、メトロポリタン美術館経由、ニューヨーク

コウロスの墓は、アルカイック時代 (紀元前 700 年頃から紀元前 480 年頃) に古代ギリシャで人気を博した葬式の像の一種でした。 Kouros (複数形: kouroi) はギリシャ語で「若者」を意味しますが、この言葉は一種の彫像を指すようにもなりました。これらの彫像は、葬儀の芸術が重要なポイントと交差したときの代表的な例でした。 ギリシャ美術 全体として、独立した彫像の開発。

コウロイ像は、 エジプト美術 、一般的に人間の形を厳密で対称的なポーズで描いた.エジプトの彫像も、彫られたブロックに取り付けられていました。しかし、古代ギリシャでは、石の彫刻の技術が発達し、もはやブロックのサポートを必要としない自立型の彫像を作成できるようになりました。上の写真のコウロスは、これまでに発見された最も初期の例の 1 つです。

クロイソスという名の若き戦士に捧げられた葬式コウロスの大理石像 、紀元前530年、アテネ国立考古学博物館

初期のコウロイは、ビーズのような髪や簡素化された胴体など、非常に様式化された特徴を持っていました。しかし、スキルは急速に向上し、 アナヴィソス・クーロス 上記は、以前の対応物よりわずか 50 年遅れています。の アナヴィソス・クーロス はるかにリアルな顔の特徴と解剖学的詳細がありますが、髪はまだ発達していませんでした.

ほとんどの墓のクーロイは、故人に似せたものではありませんでした。代わりに、記念されている人物の詳細を提供する刻まれたベースが付属していました.その後、像は目印と記念碑の両方として墓の上に立つことになりました。女性に相当するコウライがすぐ後に続きました。女性の姿は、以来、流れるようなドレスをまとっていました。 アルカイック時代のギリシア美術では、ヌードの女性は適切とは見なされていなかった .ドレープ生地はヌード フォームよりも彫刻がはるかに複雑だったため、コウライは後の開発でした。

4. 古代ローマの石棺

ルキウス・コルネリウス・スキピオ・バルバトゥスの大理石のローマの石棺 、紀元前 280 ～ 70 年、バチカン市国のヴァチカン美術館経由

の記念 古代ローマの死 古代ギリシャから多くのインスピレーションを得ました。これは、石棺の場合に特に当てはまりました。石棺は、石から彫られた棺と定義されています。それは通常、墓構造内の地上にあります。精巧な墓と石棺は、アルカイック時代のギリシャで人気がありました。同時に、装飾的な石棺も使用されていました。 エトルリア人 、先住民族のイタリア人コミュニティ。比較すると、初期のローマの例は非常に単純です。

しかし、3ではrd紀元前 1 世紀、貴族のローマの家族であるスキピオスは、装飾的な石棺の新しいファッションを導入しました。彼らの広大な家族の墓には複雑な彫刻が施されたファサードがあり、個々のニッチに家族のメンバーの像が置かれていました。墓の中には、上の写真のスキピオ・バルバトゥスのもののような、美しく彫られた石棺がありました。バルバトゥスは、ローマを勝利に導いたスキピオ・アフリカヌスの曽祖父でした。 ポエニ戦争 .

ローマ時代の石棺の蓋には、水と大地を擬人化したリクライニング カップルの肖像画が描かれています 、220 AD、ニューヨークのメトロポリタン美術館経由

晩年までに ローマ共和国 、解放奴隷でさえ装飾的な石棺を持っていました。しかし、古代ローマで肖像画が一般的になったのは帝政時代になってからです。これらは、サイド パネルにレリーフとして彫られているか、蓋に配置されたリクライニング フィギュアとして彫られていました。肖像画は明らかに、石棺を個人化するのに役立ちました。また、生産コストが高くなるため、ステータスの象徴でもありました。

石棺に刻まれた他の像は、しばしば故人の性別によって決定されました。男性は、英雄的な資質を表すために、神話の軍事または狩猟のシーンを持っていました.女性はしばしばヴィーナスのような女神のような肉体美のイメージを持っていました。モチーフやシーンの多くは頻繁に再現されるため、パターンブックを使用して選択した可能性があります.石棺の生産は実際にローマ帝国内の重要な産業となり、熟練した職人は遠く離れた場所に商品を輸出しました.

5.ローマの葬儀のレリーフ

ローマのイシス神殿の建設を描いたハテリイ廟の葬式レリーフ パネル 、西暦2世紀、バチカン市国、バチカン美術館経由

古代ローマの葬式のレリーフは、墓の外側を飾るために使用され、ほとんどの場合、碑文の碑文が添えられていました。レリーフに刻まれたシーンには、伝統的に、故人と個人的なつながりを持つイメージが含まれていました。上記のハテリの霊廟は、記念碑的な規模でこの例を提供しています。

Haterii はビルダーの家族であり、2nd紀元後、彼らは自分たちの広大な家族の墓をローマに建てました。外装パネルには、彼らが手がけたクレーンなどの機械や建物のイメージが丁寧に彫られています。これらには神殿が含まれていました イシス 、上に示すように、コロッセオ。そのため、遺族は葬式のレリーフを作品の誇らしげな展示として使用しており、記念碑と広告の両方の役割を果たしています。

2 人の解放奴隷、プブリウス リキニウス フィロニクスとプブリウス リキニウス デメトリウスに捧げられた葬式レリーフ パネル 、紀元前 30 ～ 10 年、大英博物館経由、ロンドン

故人の肖像画も人気がありました。興味深いことに、葬式芸術における肖像画のレリーフの大部分は、 古代ローマの解放奴隷と解放女性 .これには、いくつかの関連する理由が考えられます。一部の人は、公に展示されていたであろう明確なアイデンティティを確立したいと望んでいたかもしれません.このアイデンティティの感覚は、人生の後半で個人の自由を得ただけの人にとって重要だったのかもしれません.

独立のお祝いでもあったのかもしれません。上記のようなレリーフには、しばしば家族が含まれていました。解放奴隷は、奴隷とは異なり、法的に子孫として認められた子供を持つことが許されました。墓に自分の子供を描くことは、彼らの正当性を誇らしげに示すことでした。

肖像画はまた、新たに獲得した富の表示でもありました。一部の解放奴隷は、解放後にビジネスベンチャーを通じて莫大な富を築きました。高価に作られた墓は、これを非常に公に反映していました。

6. 後期ローマのカタコンベの絵画

ローマのラティーナ通りのカタコンベ 、4世紀、ワシントンD.C.のウェブギャラリー経由

「カタコンベ」という用語はギリシャ語に由来し、 同等 .これは、ローマのアッピア街道にある聖セバスチャン教会に付属する墓地の名前でした。この墓地には、初期キリスト教徒が死者の遺体を収容するために使用した地下室がありました。カタコンベという言葉は、このタイプのすべての地下墓を指すようになりました.これらの部屋の中では、壁にくぼみが設けられており、そこに 1 ～ 3 人の遺体を収容することができました。開口部を塞ぐために石板が使用されました。

殉教者、司教、貴族などの重要な人々が所有していたカタコンベのギャラリーやアーチは、しばしば精巧な絵で飾られていました。多くは 4 にさかのぼる番目西暦世紀、その間 キリスト教はローマ帝国の宗教として正式に認められた .カタコンベの絵は、古代ローマにおける異教からキリスト教への移行を視覚的に表現したものです。

ローマのラティーナ通りにあるラザロの復活のカタコンベの絵 、4世紀、ワシントンD.C.のウェブギャラリー経由

これ 初期キリスト教の葬儀芸術 多くの場合、ローマの異教の芸術と同じ技法とイメージを使用していました。そのため、一方がどこで終わり、もう一方がどこから始まるかを判断するのが難しい場合があります。預言者オルフェウスの姿 古代ギリシャ神話 、キリストのようなシンボルとして採用されました。羊飼いとその群れを描いた牧歌的なシーンも、新しいキリスト教の意味を帯びました。

ローマのラティーナ通りの下にある一連のカタコンベが 1950 年代に発見されました。所有者は正確にはわかっていませんが、考古学者は所有者が聖職者ではなく個人であったと考えています。ここでは、古代ギリシャの英雄であり半神であるヘラクレスのイメージが、より明白なキリスト教のシーンと並んで座っています。上の絵はその一例で、新約聖書からラザロが復活する聖書の物語を描いています。

考古学と古代ギリシャとローマの葬式芸術

ミケーネのライオン門を発掘したドイツの考古学者ハインリヒ・シュリーマン 、1874年、サウスウェスタン大学経由

古代ギリシャとローマの葬儀芸術は、古代世界から生き残った芸術的表現の最も永続的な形式の 1 つです。これは主に、石灰岩、大理石、テラコッタ陶器などの腐りにくい素材の使用によるものです。その結果、考古学的発掘調査により、青銅器時代から古代ローマの崩壊に至るまでの葬祭芸術の例が明らかになりました。この広大な期間により、専門家は初期の西洋美術におけるさまざまな芸術的スタイルと技法の開発を計画することができました。

したがって、古代世界の葬式芸術は非常に価値があります。 考古学者 .それは、個人と彼らが生きた人生の親密なスナップショットと、古代の芸術と文化の発展のより広い表現の両方を提供します.