アナ・メンディエタとは誰ですか？環境アートの象徴

キューバで生まれたアナ メンディエタは、12 歳のときに政治難民として米国に移住しました。メンディエタは孤児院や養護施設で暮らしながら芸術の勉強を始めました。彼女が大学院生だったとき、彼女は彼女を作りました シルエット 地球や環境と身体や女性性を繋ぐシリーズ。彼女は困難な状況下で37歳で亡くなった。このため、彼女の夫カール・アンドレは殺人容疑で逮捕された。

アナ・メンディエタの幼少期と教育

アナ・メンディエタは 1948 年にキューバで上中流階級の家庭に生まれました。彼女の父親は最初は支持していた フィデル・カストロの しかし、メンディエタがまだ子供だったとき、彼は反カストロ反革命勢力に参加することになった。彼女と妹の命を恐れた家族は、キューバの青少年に対する米国政府の亡命プログラムであるペドロ・パン作戦を通じて彼らをマイアミに送った。彼女はアイオワ州ダビュークの孤児院に預けられ、妹と引き離され、養護施設を転々とした。

この困難な子供時代は、メンディエタに強い意志と決意を残しました。 1966 年に彼女はアイオワ大学で美術を学び始めました。同年、彼女の母親と弟は米国に移住した。当時彼女の父親はピッグス湾侵攻への関与で逮捕され、刑務所にいた。彼は18年間刑務所で過ごし、1979年に家族と合流した。

卒業後、メンディエタは、10 年以上にわたってメンディエタの指導者であり恋人となったハンス ブレーダーが主催するインターメディア アートの修士号の取得を目指しました。ブリーダーが彼女を紹介してくれたのは、 コンセプチュアルアート そして彼女のすべての仕事を文書化するというアイデア。興味深いことに、フェミニストと 環境芸術 メンディエタは演技の際、目撃者なしで作品を上演した。代わりに展示されたのは、写真やビデオによるパフォーマンスの記録でした。この例としては、 無題 (ボディにガラスの刻印) ガラスパネルに裸体を押し付けて歪ませるシリーズ。

アナ・メンディエタの初期のフェミニスト作品

メンディエタの初期の作品の多くは、 フェミニストのアート作品 。これらは主に女性に対する暴力に関係しています。この時期の初期の作品には、 鶏の死 そして チキンムービー、チキンピース これらのビデオ作品には、首のない鶏を抱えた裸のアーティストが映っています。鶏の死のけいれんにより、血しぶきが不規則に白い羽とメンディエタの裸の体に落ちます。非常に感情的な作品であり、血、女性性、ラテンアメリカの動物の犠牲の使用を再定式化しています。それはまた、女性としての彼女自身と自然との自然なつながりを暗示しています。

もう 1 つの有名なビデオ作品は 1974 年です。 無題 (ボディ トラック) 。ここで、アーティストは壁に向かって両手を上げ、地面に滑り落ちます。彼女の手は赤いペンキで覆われており、彼女の動きは赤い痕跡を残します。彼女は立ち上がってカメラに向かって話し、部屋から出ていきました。アクションを担当するのは彼女の体であり、女性性のある空間と力を取り戻します。フェミニストが多い パフォーマンスアーティスト 女性らしさを表現するために赤いペイントを使用しました。

の シルエット シリーズ

メンディエタの最も有名な作品は、 シルエット シリーズ（1973年〜1980年）。の先駆的な作品でもあります ランドアート 、1970年代に隆盛を極めた運動。このシリーズのために、アーティストはフェミニストと環境の両方のアイデアを取り入れたユニークな視覚言語を開発しました。これが彼女がエコフェミニストアーティストとして知られる理由です。作品には、自然環境の中でアーティストの身体を使って作られたシルエットが含まれています。メンディエタはこれらを地球の体の痕跡と呼びました。

彼女の作品の中で 無題 1978 年以来、砂の中の黒ずんだ形は、アーティストの体がどこにあったかを示しています。このシルエットは、彼女が祖国キューバから、そして比喩的に地球から不在であることを表しており、不安な気持ちを与えています。もう一つの有名な例は、 ヤグルからの画像 ここでは、メンディエタがメソアメリカの古代遺跡ヤスルにあるヒスパニック以前の墓に裸で横たわっている。写真では白い花で覆われています。

エコフェミニズム: 身体と宇宙を結びつける

メンディエタは、明らかに女性らしい環境作品を制作し、エコフェミニズムの先駆者と呼ばれています。ロバート・スミッソンやウォルター・デ・マリアなど、ランドアートを扱う他のアーティストと同様に、メンディエタは自然の要素をツールとして使用します。彼女を際立たせているのは、地球と女性の姿を結びつける人体の使い方です。

メンディエタ自身の言葉によれば、 芸術は、昆虫から人間、人間から幽霊、幽霊から植物、植物から銀河に至るまで、あらゆるものを貫く一つの普遍的なエネルギーへの信念に基づいています。 。彼女はまた、自分の芸術を母性の源に戻る方法とも呼びました。

アグネス・ディーネスやミエール・レーダーマン・ウケレスなど、当時の他の多くのフェミニストアーティストが文明や社会に関連したアイデアに関心を持っていたのに対し、メンディエタは作品を田園風景に移しました。彼女はアメリカ、メキシコ、キューバ、イタリアで作品を制作しました。それは常に写真家の助けを借りて自然の中で行われました。フェミニスト アートのこの根本的な変革こそがメンディエタのエコフェミニズムの基礎を形成し、彼女を環境アートのアイコンにしたのです。

初期の名声と評価

メンディエタは、修士号取得後すぐに 1978 年にニューヨークに移りました。アーティストコミュニティでの賞賛はかなり早く起こり、1年後、彼女はA.I.R.で最初の個展を開催しました。ニューヨークのギャラリー。ドキュメンタリーを製作したネレイダ・ガルシ＝フェラス アナ・メンディエタ：アース・ファイアー ケイト・ホースフィールドとともに、彼らの最初の出会いについて次のように語った。 そのような作品は見たことがありませんでした。強い。とても女性的です。ダイレクトかつパワフル。自然、身体、そしてキューバがすべてそこにありました 。

1980 年代初頭、メンディエタは数多くの助成金を受け取り、キューバ政府主催の展示会に招待されて展示することもよくありました。これには、ジョン サイモン グッゲンハイム財団フェローシップ、全米芸術基金助成金、ローマ賞が含まれます。

キューバに帰国し、 岩の彫刻

メンディエタさんは子供の頃からキューバに戻ることを切望していた。彼女は1980年代初頭にそれを成功させました。故郷への旅行後、アーティストは、芸術のアイデアを拡張するまったく新しいプロセスで制作を開始しました。 シルエット シリーズ。 ルペストリアン彫刻 それは、キューバの田舎の人里離れた洞窟に彫られた、抽象化された女性の身体のレリーフでした。

この 1980 年代のシリーズは、岩面彫刻とキューバの先住民族であるタイノ族からインスピレーションを得たものです。彼女と同じように シルエット シリーズでは、作品そのものではなく、彫刻の大きな写真を展示しました。これにより、サイトスペシフィックな作品は、周囲から切り離された、より抽象的な未知の領域に到達しました。今日に至るまで、彼女は何よりもドキュメントを展示することを選んだ象徴的な存在であり続けています。

アナ・メンディエタの悲劇的な死

エコフェミニスト芸術のアイコンとしてのメンディエタの地位は、1985 年の彼女の早すぎる悲劇的な死からも生まれています。彼女の死の状況は依然として不明です。その唯一の目撃者は彼女の夫であるカール・アンドレでした。アンドレは、 ミニマリストアーティスト それ自体で有名です。

早朝、アンドレさんはメンディエタがどういうわけか窓から出て行ってしまったと言って、酔った勢いで救急車を呼んだ。彼らは34階に住んでいた。彼女は下着しか着ておらず、二人ともひどく酔っていた。警察はアンドレを乱雑なアパートで発見し、顔と腕には引っかき傷があった。ドアマンは女性の叫び声を聞いた いいえ そして胴体が底に落ちる音。

アンドレは逮捕され、殺人罪で起訴された。しかし、3度の起訴の後、証拠不十分で無罪となった。彼が彼女を押しつけたのかどうかは不明だが、メンディエタさんの友人や家族の多くはそう信じ続けている。アンドレさんはその時のことは覚えておらず、彼女の死は自殺だったと語った。メンディエタさんの友人たちはこれを信じなかった。メンディエタさんは高所恐怖症で、彼女が自発的に窓枠に登るとはほとんど信じられなかった。

メンディエタの早すぎる死の後、いくつかの回顧展が続いた。最初の回顧展は 1987 年に新美術館で行われました。2004 年にはスミソニアン博物館のハーシュホーン博物館と彫刻庭園によって巡回回顧展が開催されました。その 5 年後、チンタス財団はパフォーマンス分野での先駆的な業績を称え、メンディエタに生涯功労賞を授与しました。ベースアートとランドアート。メンディエタは信じられないほど多作で、映画に携わった 10 年間で 100 を超える動画作品を制作しました。彼女の劇的な芸術と同様に劇的な人生は、殉教者、先駆者、そして環境芸術とフェミニスト芸術の象徴としての名声を獲得しました。