あなたが知っておくべき抽象表現主義のスーパースター10人

抽象表現主義は間違いなく、20 世紀で最も影響力のある芸術運動の 1 つです。記念碑的な絵画は鑑賞者の解釈に開かれており、鑑賞者は独自の意味を構築することができました。抽象表現主義のもう 1 つの重要な特徴は動きでした。これらの巨大なキャンバスは、アーティストがジャンプしてキャンバスの上部の隅に到達するか、床に張られた生地の周りを移動することを余儀なくされました.抽象表現主義は、主にジャクソン・ポロック、ウィレム・デ・クーニング、マーク・ロスコなどの男性の名前に関連付けられています。しかし、この運動は注目すべき女性たちによっても代表されました。絶対に知っておくべき抽象表現主義運動の女性アーティスト 10 人をご紹介します。
1. 抽象表現主義の母、リー・クラスナー

長い間、リー・クラスナーの作品は夫の作品の影に隠れていました。 ジャクソン・ポロック .しかし、当時のフェミニスト美術史家の努力のおかげで、クラスナーは 70 年代に再発見されました。ロシア系ユダヤ人移民の貧しい家庭に生まれた彼女は、大恐慌時代に壁画画家として芸術家としてのキャリアをスタートさせ、1937 年にアメリカの抽象芸術家グループに加わりました。彼女は絵画で知られていますが、モザイクを扱うことも好きでした。コラージュは、クラスナーの作品のもう 1 つの特徴的な部分でした。彼女は自分の作品に満足することはなく、完成した作品をバラバラにして、断片を再配置することもありました。ある意味で、彼女は問題を抱えた夫の世話をするために、自分のキャリアの一部を犠牲にしなければなりませんでした。精神的健康とアルコール依存症に苦しんでいたジャクソン ポロックは、周囲の人々の生活を混乱に陥れ、しばしば暴力的になる癖がありました。
2. ソウルトーマス

それでも 魂のトーマス 1960 年代後半、すでに 68 歳になってからフルタイムの仕事として絵を描き始めましたが、それでも彼女は素晴らしい遺産を残しました。幼い頃から芸術に魅了されていたトーマスは、建築家になりたいと思っていましたが、アフリカ系アメリカ人の女性であったため、そのようなキャリアを得ることができませんでした。代わりに、彼女は教師になりました。最初は幼稚園の先生として働き、1924 年に美術の学位を取得した後、高校で 35 年間美術を教えました。トーマスは主に抽象表現主義運動の代表と見なされていますが、特定のスタイルに限定されることはありませんでした。短く大胆なモザイクのような筆運びからなる彼女のカラフルな作品は、 ポール・シニャック .
3. ジェイ・デフェオ

Jay Defeo は中学生の頃からアートの制作を始めました。彼女のインスピレーションの源の中には、先史時代の芸術とイタリアのルネサンス絵画がありました。おそらく彼女の最も決定的な特徴は、白黒のモノクロ パレットの使用です。デフェオ自身はいかなる種類の芸術運動とも同一視したことはありませんでしたが、彼女のスタイルと実験的な方法により、通常は抽象表現主義者と呼ばれています。
彼女の最も有名な作品は、間違いなく、 バラ .実際、この作品は絵画と彫刻の中間のようなものです。絵の具の層は非常に厚くテクスチャーがあり、何年にもわたって自重で崩れないように追加のサポートが必要でした。 1965 年、作業中に DeFeo は立ち退き通知を受け取り、作業を保留することを余儀なくされました。その頃までには バラ すでに非常に大きくて巨大だったので、アパートから取り出すには壁の一部を取り壊さなければなりませんでした。
4. グレース・ハーティガン

抽象表現主義者の第 2 世代であるグレース ハーティガンは、貧しい家庭の出身で、17 歳で結婚し、飛行機工場で働かなければなりませんでした。彼女がアートに転向したのは、ほとんど偶然でした。ハーティガンの同僚が彼女にいくつかの作品を見せたとき、 アンリ・マティス それをきっかけに絵の勉強を始める。ハーティガンは、教師から抽象表現主義を紹介されました。
女性アーティストに対する偏見から逃れるために、ハーティガンは時々ジョージという名前で彼女の絵を展示しました。彼女は、聴衆と批評家が彼女の性別ではなく彼女の芸術に集中することを望んでいました.彼女の作品は、ニューヨークの日常生活のシーンを頻繁に示し、ジェンダーの不平等についての社会的解説を行っていました。それとは別に、彼女は医療イラストに触発されました。彼女はまた、出版物やアトラスを収集し、抽象絵画のレンズを通して解釈しました。
5.エレイン・デ・クーニング

エレイン・デ・クーニングの作品の多くは、抽象的な肖像画で構成されています。彼女は、例えばジョン・F・ケネディのような多くの影響力のある人々を描いた.しかし、彼女のポートレイトの多くには顔がまったく写っていませんが、それでも認識可能です。 De Kooning は、詩人 Frank O'Hara の肖像画について次のように説明しています。 最初に彼の顔の構造全体をペイントし、次に顔を消しました。顔がなくなったときは、顔があったときよりもフランクになりました。 .彼女の夫のように ウィレム・デ・クーニング 他の抽象表現主義者と同様に、エレイン・デ・クーニングはビジュアルの表面下にあるものを探し、それを作品にうまく伝えました。
6. ヘレン・フランケンサーラー:抽象表現主義とカラー・フィールド・ペインティング

ヘレン・フランケンサーラー は、ニューヨーク州最高裁判所判事の娘であり、非常に特権的な背景を持っています。彼女の両親は彼女の芸術的追求を奨励し、彼女を実験的な美術学校に送りました。フランケンサーラーは、60 年以上にわたって制作と展示を行ってきましたが、彼女の芸術的スタイルの発展を決して止めませんでした。他の抽象表現主義者とは異なり、アーティストは自然の風景の中で作品のインスピレーションを見つけていました。
フランケンサーラーは、いわゆる浸漬染色法の発明者になりました。最初に、彼女は油絵の具を薄くして液体にし、下塗りしていないキャンバスに注ぎ、布に吸収させました.そのような染みによって生み出される水彩効果は、彼女の代表的な要素の 1 つになりました。彼女はまた、カラー フィールド ペインティングのパイオニアの 1 人でもありました。
7.ファインパール

パール ファインはイラストレーションとグラフィック デザインの伝統を身につけていましたが、彼女の芸術的発展はニューヨークの美術館への旅行によって刺激されました。ここで、彼女はパブロ ピカソや他の多くのキュビスム作品を模写しました。彼女はまた、他の多くの抽象表現主義者と同様に、 ピエト・モンドリアン そして彼の色付きテープの使用。その影響とキュービズムのコラージュに対するファインの魅力が相まって、塗装面の上に木片とテープで構成された作品が生まれました。ある時点で、ファイン自身がモンドリアンの親しい友人になり、彼の芸術理論を直接学びました。晩年、多くのギャラリーが女性アーティストの作品を展示することを拒否したため、ファインはほとんど忘れられていました。
8. ジュディス・ゴドウィン

ジュディス・ゴドウィンは、バージニア植民地の最初の入植者にルーツを持つ有名な家族に生まれました。ゴドウィンの父親はガーデニングとランドスケープ デザインに興味があり、それが彼女のアートへの関心を高めました。ゴッドウィンはアーティストとして成功しようとしていたが、経済的に自立するためのさまざまな方法を考え出さなければならなかった。それで、彼女はランドスケープデザイナー、インテリアデコレーター、石工、大工として働きました。ゴッドウィンは、キャリアが始まる前から独立しており、粘り強かった。大学時代、彼女は学部長を説得して、女性がキャンパスでジーンズを着用できるようにしました。ゴドウィンは非常に興味を持っていました 禅宗 親友の日系アメリカ人画家・岡田健三の影響で、何年にもわたって、ゴドウィンのスタイルはますます複雑になり、アーティストは作曲を作成する際に直感を主要なツールとして使用していました。
9. ジョーン・ミッチェル

ジョーン・ミッチェル ミッチェルは、1952 年に開催された最初の個展で、生涯で最も成功した抽象表現主義の女性の 1 人でした。文学と詩に精通したミッチェルは、この知識を絵画に取り入れることができました。彼女は詩にインスパイアされた抽象的な版画を制作しただけでなく、彼女の作品は詩のような線と色のリズムを保っていました。 1950 年代後半、ミッチェルはフランスに永住し、1992 年に亡くなるまで絵を描き続けました。彼女のその後の作品は、彼女の長年にわたる癌との闘いに影響を受けました。
10. 抽象表現主義の忘れられたヒロイン、マイケル・ウェスト

コリン・ウェスト生まれのマイケル・ウェストは、抽象表現主義に関連する最も注目すべきアーティストの1人でしたが、完全に忘れられていました。彼女自身の言葉によると、彼女の主な芸術的アイデアは、芸術の創造的な火を通して精神世界への扉を開くことでした。ウェストは信じられないほど才能のある芸術家であるだけでなく、美術史と理論に関する独自のメモも書きました。グレース・ハーティガンのように、ウェストも偏見を減らすために彼女の名前を男性のニックネーム「マイケル」に変更しました.しかし、それは役に立たず、何年もの間、彼女は画家のアーシール・ゴーキーのパートナーとして知られていました。実際、ゴーリキーから受け取った手紙のおかげで、美術史家はウェストについてさらに学ぶことができました。