James Ensor: ベルギーのモダニズムのパイオニアに関する 13 の事実

陰謀 ジェームズ・アンサー 、1890年、アントワープ王立美術館経由

ジェームズ・エンソール 19 世紀から 20 世紀にかけて活躍したベルギーの有名な芸術家です。彼は家族の土産物店とオーステンデの海辺のリゾートからインスピレーションを得て、仮面をかぶった人物や骸骨が描かれたカラフルな絵画を制作しました。彼の作品はユニークで分類が難しい。彼の時代に先立って、大衆は最初彼の作品を誤解し、画家を傷つけ、苦しめました。今日、James Ensor は現代美術の真のパイオニアと見なされています。画家の人生と芸術に関する 13 の事実を読んでください。

13.問題を抱えた家庭で育ったジェームズ・アンソール

ジェームズ・アンソールの写真 エルネスト・ルソー 、1888年、マラガのカルメン・ティッセン美術館経由（左）。と イーゼルに向かうジェームズ・アンソール ジェームズ・アンサー 、1890年、アントワープ王立美術館経由（右）

1860年生まれ オステンド 、ベルギー北西部の海辺のリゾート地で、画家のジェームズ・シドニー・アンソールは問題を抱えた家庭で育ちました。彼の父、ジェームズ・フレデリック・アンソールは英国のエンジニアでした。 1859年、オステンド出身の母マリア・カテリーナ・ヘーゲマンと結婚した。アンソールの父親は、オステンドでは常に部外者と見なされてきました。その上、男性は無職で、精神的に不安定で、主にアルコールとヘロインのいくつかの依存症に苦しんでいました。指揮官の女性であるマリア・カテリーナは、家族を養うために努力しました。画家によると、アンソール一家は体調不良だったという。彼は何度か病気の母親の世話をしなければなりませんでした。 James Ensor 自身もいくつかの病気に苦しんでいました。家族はほとんど幸せではありませんでした。

1880 年代、この画家の作品の中には、彼の厄介な家族関係が描かれたものもありました。アンソールは多くの作品で父、母、叔母、妹を描いています。

12. 生涯を通じてアンソールを取り囲んだ仮面

死に立ち向かう仮面 ジェームズ・アンサー 、1888年、MoMA、ニューヨーク

James Ensor の母親である Maria Catherina Haegheman は、 お土産店 家族が住んでいた建物の通りの階にあるオステンド。ショップには、貝殻、サンゴ、人形、シノワリー、磁器の皿など、数え切れないほどの珍品が集まりました。アンソールの母親は、オステンドの有名なカーニバルの参加者が使用するカーニバル マスクも販売していました。

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画家は、活気に満ちた毎年恒例の行事であるオステンドのカーニバルに参加することに大きな喜びを感じました。彼の祖母でさえ、この機会にドレスアップしていました。彼はブリュッセルのマルディグラにも参加していました。

1880 年代以降、仮面はアンソールの絵画の特徴的なオブジェクトになりました。これらのカーニバルの表現は、彼の作品において強い象徴的な役割を果たしました。彼は、当時の社会で批判した歪んだ社会的関係を描写するために仮面を使用しました。変形したものと グロテスク アンソールにとって、彼の絵画の仮面は人類の奇形と暗黒面を表していました。死の姿は、他の人たちと並んで立って、彼らの未来を思い出させることがよくあります.

11. アンソールは人生のほとんどを実家で過ごした

彼のスタジオでスケルトン ペインター ジェームズ・アンサー 、1896年、アントワープ王立美術館経由

ブリュッセルで 3 年間過ごしたアカデミー オブ ファイン アーツ (1877-1880) で勉強したほか、パリ、ロンドン、オランダを数回旅行しましたが、アンソールはオステンドの実家を離れることはありませんでした。彼は、母親の土産物店が入っている建物の 4 階にあるスタジオを改装した寝室に住んでいました。アンソールの寝室には彼の絵画が映し出されていました。 中国の花瓶 、帽子をかぶった頭蓋骨など。

28 歳のとき、アンソールはオーガスタ ブーガーツに出会いました。セイレーンは、彼が好んで彼女を呼んでいたように、彼の残りの人生で最も親しい親友であり友人でした。彼には他にも女友達がいましたが、結婚することはありませんでした。その理由は誰にもわかりません。

10. 彼は極東の芸術に魅了されていた

シノワシリーズを見つめる骸骨 ジェームズ・アンサー 、1885-88年、ゲント美術館経由

終盤の数人のヨーロッパのアーティストのように 19世紀 、James Ensorはに強い魅力を持っていました 極東の芸術 .彼は、母親の店で商品化された日本の輸入品に慣れる機会を得ました。これらのアイテムは、彼の作品を西洋の芸術的慣習や美の表現から解放するきっかけとなりました。他のカーニバルの仮面とともに、アンソールは日本の伝統的な仮面を 良い シアター .

9. 画家はフランドル人でベルギー人であることを誇りに思っていた

メアリーの死 ジェームズ・アンサー 、1885年、アントワープ王立美術館経由（左）。と 処女の死 レンブラント・ファン・レイン 、1639年、ニューヨークのメトロポリタン美術館経由（右）

James Ensor は、生涯のほとんどをオステンドで過ごした誇り高きフラマン人でした。 古いフランドルの巨匠 ピーテル・ブリューゲル長老など、 ヒエロニムス ボッシュ 彼の作品に大きな影響を与えました。幻想的で悪魔的な獣とグロテスクな人物が住むマスターの作品と、アンソールの絵画の間には類推が存在します。しかし、19 世紀の画家は作品に現代性をもたらしました。

レンブラント また、エッチャーの強いアンダードローにも影響を与えました。学問的教育の間、アンソールはオールド マスターの傑作、特にレンブラントの後に多数のコピーを作成しました。彼は、闇と光のバランスをとる彼の能力を賞賛しました（ 明暗法 ）。

Ensor はまた、彼の海辺の故郷からインスピレーションを得ました。彼は海の景色と北海沿岸の陰鬱な気候、ベルギー料理の特産品である牡蠣とフライド ポテト ( フリッツ ）。

8. アンソールは画家であるだけでなく、才能のある彫刻家でもありました

その大聖堂 ジェームズ・アンサー 、1886年、ゲント美術館経由

ジェームズ・アンソールは熟練した画家であるだけでなく、他の芸術的技法も習得していました。美術評論家のアンドレ・デ・リダーに宛てた手紙の中で、彼は、それぞれの作品には新しい創造的プロセスが必要であると説明しました。アンソールの作品は、1886 年から 1904 年の間に作成された 133 のエッチングを数えます。画家は、その一部を絵画の準備作業としてデザインし、一部はオリジナルでした。彼の学術的な訓練により、彼は強いエッチングになりました。彼は彫刻作業に細心の注意を払い、高品質の版画を制作しました。アンソールは、鉛筆、水彩、ガッシュなどのさまざまな技法を使用して、版画に着色することもありました。彼はエッチングに個人的なスタイルの特徴を残し、社会に対する風刺的な批判をさらに強調しました。

7. Ensorは彼の作品を交換通貨として使用しました

愛の庭 ジェームズ・アンサー 、1891年、サザビーズ経由

必死に資金を必要としていたエンソールは、オステンドで彼のエッチングを交換通貨として取引し始めました。彼の名声が高まり始めると、地元の商店主たちはすぐに、アンソールの仕事による報酬を喜んで受け入れました。彼はパン屋、肉屋、ドラッグストア、バーなどでエッチングを使用しました。アンソールの ビフテックス （肉）と呼ばれていたように、オステンド周辺のいくつかのブティックの壁を飾り始めました.

6. アンソールは、今日でも存在する年次ボールの作成を扇動しました

1896 年、オステンドの 16 人の男性がモンマルトルのワイルドな夜を楽しむためにパリに行きました。彼らは一晩中パーティーをし、気晴らしのショーを楽しんだ。 レッドミル .彼らはしばしば夜の終わりに デッドラット （デッドラット）、ピガール広場の近くのキャバレー。シャルル・ボードレールなどの作家、詩人、画家、 トゥールーズ・ロートレック出身のアンリ 、そしてギュスターヴ・クールベは、かつて デッドラット .アンソールは後に入党したが、積極的に党の創設に貢献した。 バル・デュ・ラット・モート ( デッドラットボール ）、1898年に作成されたこの慈善ボールは、オステンドでのカーニバルのお祝いを締めくくりました.このイベントは現在も続いています。

5. 20日 、彼自身の芸術グループ、彼の傑作を拒否

1889年のキリストのブリュッセル入城 ジェームズ・アンサー 、1888年、J.ポールゲッティ美術館、ロサンゼルス経由

1883 年、ベルギーの弁護士、美術評論家、作家である Octave Maus が、 20人のグループ また 20日 .この 20 人のベルギー人アーティストのグループは、国際的な現代美術を促進することを目的としていました。に反対して サロン 、パリの美術アカデミーが支援するアーティストの展示、 20日 メンバーの作品と招待アーティストの年次展示会を開催しました。彼らは自らをアナキスト集団と宣言したが、表現の自由は彼らにとっても不可欠だった。

創設メンバーでありながら、 20日 、James Ensorは、グループによって拒否された作品の1つを取得しました。 20日 彼を受け入れなかった 1889年のキリストのブリュッセル入城 .とみなされる アンソールの代表作 、この大きな (99 x 169 インチ) の絵は、ブリュッセルのカーニバル中にカラフルで轟音を立てる群衆を描いています。画家の自画像と解釈されたキリストは、絵の中央にほとんど見えず、周囲の暴徒に無視されています。現代のベルギー社会を風刺し、20 世紀を先取りした作品です。 表現主義運動 .前衛派でも 20日 グループは彼の仕事を誤解しました。

アンソールはこの絵を自分のアトリエに保管していました。 1929 年にブリュッセルで開催された彼の作品の大規模な回顧展で、一般の人々が初めてそれを見ました。

4. アーティストはアナキズムに共感した

19世紀のベルギー ジェームズ・アンサー 、ベルギー王立図書館経由、ブリュッセル

19 世紀末、ベルギーは活発な政治論争の場でした。画家は、社会主義とアナキズムにいくらかの親和性を持っていました。しかし、彼がこれらのイデオロギーをどの程度受け入れたかを評価するのは難しい.実際、同時代の多くの芸術家と同様に、この画家は自分の政治的意見を公に宣言したことはありません。アンソールはレオポルド王に対する風刺を生み出しました。彼の代表作では、 1889年のキリストのブリュッセル入城 、 Ensor は、Long live the Social などのスローガンを掲げたバナーを描きました。画家はおそらく反権威主義的な側面に同情していた. 世紀末 アナキズム。彼は確立された秩序と規則を嫌っていました。

3. 彼の芸術は文学によって動かされた

エルネスト・ルソーのメニュー ジェームズ・アンサー 、1896年、ゲント美術館経由

James Ensor は、自分の芸術が文学によって動かされていると考えました。彼は、エドモンド・ピカードやアルバート・モッケルなどの象徴主義の作家の間で彼の作品への支持を見つけました。彼の作品とベルギー象徴主義文学との間には強い関係があります。

19 世紀末のベルギーの新しい雑誌のように アール・モダン ( レ XX's 刊行物）、 ベルギーのレビュー 、 と 若いベルギー ファンタスティック リアリティに関するいくつかの記事を公開しました。想像力と謎は、感情を説明する最良の方法と見なされていました。アンソールの仕事が同じ方向に進んだため、彼は記事のライターから賞賛を受けました。象徴派のテキストのいくつかは、アンソールの作品に影響を与え、彼の絵画や版画はそれぞれ物語を語っています。

Ensor 自身は、彼の意見を理解し、さらに研究を進めるために、多くの手紙やあらゆる種類のテキストを書きました。

2. 彼は現代社会を批判するためにスカトロのイメージを使用した

教義の栄養 ジェームズ・アンサー 、1889年、ゲント美術館経由

Ensor は自分自身を古代フランダースの巨匠の後継者と考えるのが好きでした。彼は自分の作品、特にスカトロのイメージで彼らの風刺的なシンボルのいくつかを借りました。しかし、アンソールの場合、それはより政治的になりました。

彼は定期的に、嘔吐、小便、または汚名を着せている人々を描写し、それらを中流階級、聖職者、支配者、または王様に扮したキャラクターと関連付けました。 Ensor はこのイメージを使用して、彼らの身長を低くしました。これらの人々でさえ、自分の仕事をしなければなりません。彼の絵の中で 聖アントニウスの苦難 、曲がった鼻の聖アントニウスが排泄物の山の上に立っています。彼にとって、現代の物質主義社会は精神性の衰退を引き起こしました。アナキストとして、彼の作品におけるスカトロ画像の目標は、大衆に衝撃を与え、 20日 彼の仕事を拒否したメンバー。

フロイト的な方法で、私たちはこの魅力を画家の抑圧されたセクシュアリティの兆候として解釈することもできます.

1.ジェームズ・アンソールの天才は遅ればせながら認められた

聖アントニウスの苦難 ジェームズ・アンサー 、1887年、MoMA経由、ニューヨーク

いくつかの天才のように、James Ensor はおそらく時代を先取りしすぎていました。彼の芸術的才能は、彼の人生の終わりに向かってのみ認められました。大衆と批評家は、彼の絵のグロテスクな人物像と大胆な色彩を評価しませんでした。

彼の作品を美術館に売り込もうとしたが失敗した。 1893 年、どうしてもお金が必要だったので、アトリエのすべての絵画をわずか 800 ベルギー フランで売ろうとさえしました。しかし、当時、関心のあるバイヤーはいませんでした。

名声は1920年代から30年代にかけてのみ現れました。彼の同情はアナキストに行きましたが、アンソールは何度か、大きな誇りを持って男爵の称号を受け取ることをほのめかしました。彼は、父親を記念して、そして個人的な満足のために、この称号を望んでいました。ベルギーのアルバート王は、1929 年に彼の願いに応えました。 彼はジェイムズ・アンソールを男爵にした ブリュッセルに新しく建設されたパレス オブ ファイン アーツでの彼の作品の回顧展の機会に。

1933年、アンソールはブリュッセルでのイベント中に仲間の芸術家から画家と芸術の王子と呼ばれました.フランスの文部大臣であるアナトール・ド・モンジーは、芸術家に レギオン オブ オナー ネクタイ。

しかし、名声が上がる一方で、彼は音楽のために絵を放棄しました。 1906年、友人のランボット夫妻からハーモニウムを贈られた。アンソールはこの楽器を私の大切な孤独の友と呼んだ。

James Ensor は 1949 年にオステンドで 89 歳で亡くなりました。盛大な葬列が彼の棺に続いてマリアケルケ教会に向かいました。

ベルギーの 100 フラン紙幣の James Ensor の肖像 、1995年、ブリュッセルのベルギー国立銀行経由

同時期の別のベルギー人アーティストのように、 ヴィクトル・オルタ 、James Ensor の肖像画は、ユーロ以前の最後のシリーズの 100 ベルギー フラン紙幣を示しています。

除外された後 20日 グループ、アンソールは、他の組織や芸術運動に関連しないことを好みました。彼は自分の作品がユニークだと思った。分類するのは難しいですが、アンソールは現代美術の真のパイオニアでした。彼はアーティストや表現主義などの将来の芸術運動に大きな影響を与えました。 シュルレアリスム .