ジェームズ・タレルは、天国を征服することで崇高に到達することを目指しています

スカイスペースを持つジェームズ・タレルの写真 、 ジェームズ・タレルのウェブサイト経由

ジェームズ・タレル 光、空間、自然を操り、宇宙、神聖、そして日常の存在の間に橋を架けます。彼の 非代理的 インストール 完全な知覚体験を得るために持続的な熟考を聴衆に要求します。の基本的な考え方に訴える 概念的な と ミニマリスト アート、タレルは21世紀のアートメイキングの限界を再定義しましたst世紀。

ジェームズ・タレル: パイロット、心理学者、そしてカウボーイ

彼の外のジェームズ・タレル 音楽演奏用に音響設計された トワイライトエピファニー ライス大学で 、ヒューストンクロニクル経由

良い話になると、ジェームズ・タレルの話に勝るものはありません。クエーカー教徒の息子であるロサンゼルス出身の彼は、ベトナム戦争中に良心的兵役拒否者として登録されたとき、16 歳でパイロットになりました。 1956 年に学士号を取得しました。知覚心理学で、時間通りに働くために CIA . 1959年の反乱後、中国が支配するチベットから空飛ぶ僧侶を追い出しました。 1965年、タレルはカリフォルニア大学アーバイン校で芸術大学院を目指したが、1年後にベトナムへの徴兵を避ける方法を若い男性に指導したとして逮捕され、中断された.結果？彼はほぼ1年間刑務所で過ごしました。

アリゾナ砂漠にある 40,000 年前の孤立した火山クレーターを巨大なクレーターに変えたことで有名です。 光と空間 芸術観測所であるタレルは、156 平方マイルの所有地で牧場主としても働き、NASA と協力して知覚心理学を研究し、最近ではポップ カルチャーに影響を与えました。 有名人 最も想像を絶する方法で彼の芸術を増幅するために。

1960 年代に、タレルはアート アンド テクノロジー プログラムの一部になりました。 ラクマ 革新的な実験を通じて光と知覚を探求します。そこで出会った エドワード・ワーツ博士 、NASA の宇宙旅行の知覚的影響を研究した心理学者。これにより、タレルは創造するというまったく新しい使命に着手するようになりました。 聴覚空間 純粋な光を通して。

プロジェクションピース

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アフリカ I (1966) グッゲンハイム美術館、ニューヨーク、NY

アフリカⅠ（白） ジェームズ・タレル著 、1966年、グッゲンハイム美術館、ニューヨーク、ジェームズ・タレルのウェブサイト経由

ジェームズ・タレルは自分の作品を 22の類型 .彼の一部として プロジェクションピース 、 我々は気づく 南Ⅰ 彼の最も初期の芸術作品と考えられています。隅の浅い空間に浮かび上がる幾何学的錯視です。

鑑賞者がアートワークに没頭すると、白い立方体が固体の物体ではなく、光の要素によって強化された 3 次元のスペクタクルのビジョンであることがわかります。タレルは、部屋の反対側の角から表面に単一の制御された光線を投影することにより、この幻影を作成します。

南Ⅰ 物理学、宇宙論的知識、および人間の知覚の間のリンクを探ります。知覚量は重要ではないかもしれませんが、それでも明瞭に満ちている可能性があることを思い出してください。

浅い空間の構築

レイマー・ピンク・ホワイト (1969) LACMA、カリフォルニア州ロサンゼルス

レーマー ピンク ホワイト ジェームズ・タレル著 、1969年、LACMA、ロサンゼルス、ジェームズ・タレルのウェブサイト経由

1968 年と 1969 年に、ジェームズ・タレルは色の実験を始めました。の象徴的な長方形 レーマー ピンク ホワイト ピンクに照らされた部屋の壁に、後退する光のホログラムとして表示されます。これは最も初期の1つです 浅いスペース 、 観客の奥行き知覚に挑戦するために、部屋の後ろから見ることを意図しています。オリエンテーションとアクセスの演劇的なゲーム: 天体の世界への窓の存在に気づきますが、後でその世界を垣間見ることができるのは、まさにそのフレームを通してであることに気付くだけです。

空間分割構造

アンバ (1983) マットレス工場、ペンシルベニア州ピッツバーグ

ブロード ジェームズ・タレル著 、1983年、ピッツバーグのマットレスファクトリー、ジェームズ・タレルのウェブサイト経由

ブロード の影響を語っています。 抽象表現主義 、 ミニマリズム 、 と カラーフィールド .などの画家 JMWターナー と ジョン・コンスタブル ジェームズ・タレルの没入型空間での光の使用を視覚的および哲学的に伝えてきました。しかし、それは マーク・ロスコ 彼の大きな長方形のフォルムは、最終的にタレルのインスピレーションを与えた柔らかい色のフィールドに吊るされています 構造。

Rothko と同様、Turrell では、拡大された長方形の形が微妙な色のバリエーションで満たされており、ほとんど 微妙なテクニック .の 広く、 色は、光に直接触れると新しい立体的な役割を果たし、催眠術と発光を生み出します。 大気効果 それは静けさと不安の両方を引き起こします。

スカイスペース

ミーティング (1980) MoMA PS1、ニューヨーク州ロングアイランドシティ

ミーティング ジェームズ・タレル著 、1980年、MoMA PS1経由、ニューヨーク

MoMA PS1に設置された、 ミーティング 博物館内の宗派を超えた礼拝堂のように見え、感じます。訪問者は、トリコロールの輪郭を描く連続した信者席に囲まれた四角い部屋に遭遇します。 スカイスペース .光と影が上を通り抜けます。天井の完全に幾何学的なカットが空を縁取り、光学的に手触りを近づけます。

ジェームズ・タレルにちなんで名付けられた クエーカーの遺産 、 ミーティング 魂の熟考の意識状態に到達するための瞑想的で内省的な実践を尊重します。クエーカー主義の信念は、精神的な内面に基づいており、私たちを光に近づける美徳として、平易さと節約を重視しています。この作品は、光を見たり、光と一体になったりすることを通じて、私たちが神と見なすものとの関係を拡大することを目的としています。

ストーンスカイ (2005) ストーンスケープ、カリフォルニア州ナパバレー

石空の夜景 その補完的な日よけキャノピーからJames Turrellによって 、2005 年、Stonescape、ナパ バレー、ペース ギャラリー ブログ経由 (上記)。と 後退する風景とストーン スカイのほぼ対称的な日中のビュー 、ジェームズ・タレルのウェブサイト経由（下記）

の見方 ストーンスカイ 季節、時間帯、天候によって強化および変更されます。インフィニティ プールにつながるパビリオンは、ナパ バレーの風景とその火山の頂点に囲まれています。紙のように薄い補完的な日よけキャノピーと要素の相互作用とは別に、Stone Sky をユニークにしているのは、水中で泳ぐことによってのみアクセスできるアクセス方法です。そこに着いたら、反射チャンバーに浮上するために水没しなければなりません。そこでは、最終的にその中心にある 8 x 8 平方のオクルスで空が現れます。

内外 (2010) オーストラリア国立美術館、キャンベラ

ジェームス・タレルのウェブサイト（左）経由、オーストラリア国立美術館、キャンベラ、2010年、ジェームス・タレル作「ウィズイン・ウィズアウト」のストゥーパを囲むピラミッドの内部（左）。石のスラブに光を当てるオクルスのあるストゥーパの内部、Hotel Hotel 経由

はじめに光があった。哲学的、科学的、または宗教的な傾向が何であれ、光はすべての始まりを示します。私たちは軽食です。私たちの体は光を消費します。光は、精神性だけでなく、理性とも重要な類似性を示します。 啓発 .闇との識別を可能にし、視覚を可能にし、最終的に観察を可能にするのは光です。観察から啓示がもたらされますが、タレルの世界に没頭するとき、私たちは正確に何を観察しているのでしょうか?光と空間？色と広さ？私たち自身が新しい空間に囲まれていますか？

内外 天井に開口部があり、大気に開放されています。玄武岩を含むテラコッタ色の開いた四角錐で構成されています ストゥーパ 蛍光シアンの水に囲まれています。仏舎利塔の内部には、宇宙の目として機能するオクルスを通して空を明らかにする円形の開口部を備えた部屋があります。オクルスに整列し、部屋の床の中心にあるのは、惑星地球に似た円形の半貴石です。

畑全体

キラー (2011) ヴェネツィア・ビエンナーレ、個人コレクションからの展示風景

キラー ジェームズ・タレル著 、2011年、個人蔵、ジェームズ・タレルのウェブサイトより

初期の儀式以降、光は崇拝の不可欠な要素として登場し、人類に知恵と自己と環境の照明へのアクセスを許可します.ジェームズ・タレルは、彼が選択したメディアと主題として、入れ替わる色、光のシーケンス、空間を使用しています。 キラー 、人類の起源、恵み、歓喜の状態に関連する超越的な力について語っています。

アーティストによると、 畑全体 作品は、ホワイトアウトの経験のように、知覚の深さの完全な喪失を呼び起こします。水平線のない新しい風景、 キラー 自然の要素に先行する空白の状態との原始的な相互作用のさわやかな輝きのある領域で視聴者を囲みます。タレルは、私たちが見ることのできる熟考の状態に自分自身を見つけることを可能にします。

知覚細胞

ライト・レインフォール (2011) LACMA、カリフォルニア州ロサンゼルス

Light Reignfallの外観と入り口 ジェームズ・タレル著 、2011年、LACMA、ロサンゼルス、Bustler経由（上）。と Light Reignfall の内部ビュー 知覚細胞、Bustler 経由 (下記)

あ 知覚細胞 は、一度に 1 人が体験できるように構築された、密閉された自律的な空間です。技術者が多次元飽和光チャンバーを 12 分間監視および操作します。これらのカプセルは、シンクロした光と音に変換される周波数の振動のスペクタクルによって、空間の認識に挑戦します。

ライト・レインフォール は、イメージ、空間建築、光知覚の理論による感覚の没入型体験です。訪問者を、MRI 検査などの特定の手順に似せて、覚醒したリラクゼーションと誘発された瞑想のアルファ状態に導くことを目的としています。

クレータースペース

セレスティアル・ヴォールト (1996), ハーグ、オランダ

セレスティアル・ヴォールト ジェームズ・タレル著 、1996年、ハーグ、ストルーム経由

ジェームズ・タレルの最も魔法の作品の 1 つは、 セレスティアル・ヴォールト 、ハーグの砂丘にあります。 Herinneringsfonds Vincent van Gogh によって部分的に可能になりました。 クレータースペース を可能にします 崇高な経験 夜になると光がほとんど目に見える存在になる無限の星空。

高架の壁が巨大な楕円形のボウルを囲み、 モノリシックベンチ 2人が横になって観察できる中央に 明るい 空。自然とテクノロジーの融合は、私たちと宇宙との関係を再発見するための空間として原初の記憶を呼び起こします。

ローデンクレータープロジェクト、 (1977–現在) アリゾナ州フラッグスタッフ

イースト ポータルからローデン クレーター プロジェクトの外部につながる階段 James Turrell著、1977年～現在、DesignBoom経由（上）。と タレルの牧場の外にあるローデン クレーター アリゾナ州フラッグスタッフ 、ジェームズ・タレルのウェブサイト経由（下記）

あなたが内部で見つけることができるものを正当化できる写真はありません ローデン クレーター 、ジェームズ・タレルによる最も野心的なプロジェクト。アリゾナ州のペインテッド砂漠の端にある地質学的景観に囲まれたクレーターは、タレルが彼の作品のオムファロになるものを特定した気象現象です。この天然噴石丘火山は 1972 年以来進行中であり、現在も最終的な完成を待っています。彼の使命？地上の天国の究極の征服。

天体の出来事を観察するための人工寺院の古代文化の伝統に似たタレルは、芸術と知覚科学を融合させて、光への宇宙論的アプローチを昇華させ、空を支配します。 21 の地下室と 6 つのトンネルの複雑なネットワークがクレーターを 裸眼観測所 彼の象徴的なインスタレーションがいっぱい。

ジェームズ・タレルのローデン・クレーターに関する進行中の作業

ローデン・クレーター・キーホールとしても知られるローデン・クレーター・プロジェクトの東ポータル ジェームズ・タレル著 、1979-現在、アリゾナ州立大学経由

プロジェクト自体のストーリーは、クレーターのストーリーと同じくらい魅力的です。 James Turrell は、アリゾナの空を飛んでいるときにこの場所に出会い、数か月後に農業銀行の融資を受けて購入しました。それ以来、タレルは天文学者や建築家と協力して、天国への階段を実現してきました。現在、6室が完成しており、複数の寄付者のおかげで、今後5年以内に一般公開される予定です。

77 歳のアーティストがローデン クレーターの完成を切望する中、私たちは彼のビジョンが実現するのを辛抱強く待ち、宇宙の構築と解体に介入する私たちの力の範囲を発見しなければなりません。それまでは、彼の作品を俯瞰するだけで、彼の天国への最終的な征服がどのようなものになるかを想像することができます.