ジョージ・バランシン：アメリカン・バレエの父

一部の人にとって、バランシンという名前は、ロシアにルーツがあるにもかかわらず、典型的なアメリカ人です.他の人にとって、バランシンという名前はモダンバレエです.すべての人にとって、ジョージ・バランシンは謎のままであり、独創的でありながら厄介な国際的なダンスのアイコンです.彼は主にニューヨーク シティ バレエ団の創設者として知られていますが、バランシンはそのキャリアの大部分を国際的な活動に費やしました。このため、バランシンは世界的なダンス遺産の中心的な柱です.ジョージ・バランシンの伝記は、華麗でありながら難しい男に光を当てるだけでなく、世界中のダンスの動きの浮き沈みとダンサーの扱いに光を当てます.

ジョージ・バランシンの幼少期、青年期、亡命

ジュエルズ（振付作品：バランシン）：ジョージ・バランシン with バレリーナ マーサ・スウォープ 、1967年、ニューヨーク公共図書館経由

20 世紀初頭、ロシアはバレエの世界チャンピオンと見なされており、技術の名手、目を見張るようなパフォーマー、そして 20 世紀の 最も多作な振付家 .さらに、バランシンはこれらの多作な振付家の 1 人であり、他のロシアのダンスのアイコンの目撃者であり、生徒でもありました。バランシンは、ロシアで幼少期から成人期にかけて、独自の芸術的スキル セットを習得しました。実際、彼の挑戦的で運動的で音楽的なスタイルは、初期のトレーニングに根ざしています。

ジョージ バランシンは、1904 年にロシアのサンクトペテルブルクでグルジアの音楽作曲家に生まれました。父と母に励まされて、彼は芸術を追求し始めました。 5歳でピアノを習い始め、10歳で帝国劇場バレエ学校に入学。この初期のトレーニングから、バランシンは本能的な音楽性を獲得し、世界的に有名な包括的なバレエ テクニックを練習しました。

1921 年に 17 歳で帝国劇場学校を卒業した後、バランシンは劇場で働き始めました。 マリインスキー劇場 、その後、オペラとバレエの州立劇場と名付けられました。この間、彼は振り付けも始めました。卒業する前に、彼は最初の作品であるデュエットを設定しました その夜、 自身と仲間の女性ダンサーによるパフォーマンス。卒業後、彼はピアノ、対位法、ハーモニー、作曲を中心に音楽の勉強を続けました。バランシンはロシアで公演を行っている間、ロシアの慣習にとらわれない実験的な振り付けを試み、 そうすることで脅された .

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その後、1924 年にヨーロッパをツアーしている間、ジョージ バランシンは新しいソビエト連邦に戻ることを拒否しました。彼の隣には、彼の最初の妻であるタマラ・ゲヴァ、ロシアのダンサー、アレクサンドラ・ダニロワとニコラス・エフィモフがいました。これらの 4 人のダンサーは、悪名高いセルゲイ ディアギレフ以外の誰にもロンドンで見られることはありませんでした。その後、彼らは皆、ダンスの世界で国際的な人物になるでしょう。

バレエ・リュスとの時間

ジョージ・バランシン ジョージ・プラット・ラインズ 、1941年、ナショナル・ポートレート・ギャラリー経由、スミソニアン協会、ワシントンDC

ブロニスラヴァ・ニジンスキーがバレエ・リュスを去ったとき、 興行主セルゲイ・ディアギレフ バランシンに目を向けた。ディアギレフが正式に彼を振り付けに招待したとき バレエ・リュス 、バランシンは受け入れました。 21 歳の若さで、バランシンは当時最も悪名高いバレエの主要な振付師になりました。 史上重要なバレエ .バレエ リュスの 5 人目で最後の振付師として、彼はバレエ団の歴史を締めくくることになりました。

バレエ リュスでの 4 年間、バランシンは次のような重要な作品を振り付けました。 アポロ と 放蕩息子 .さらに、彼は発展するだろう 彼のトレードマークである新古典主義のスタイル .バレエ・リュスの以前の振付家の下で、アートフォームのロマンチックな伝統は、前衛的な理想とモダニズム思想の名の下に完全に打ち砕かれました。.バランシンの下では、多くの慣習は破られたままでしたが、 ロマンティック時代のテーマ 戻ってきます。バランシンは、抽象化と実験を維持しながら、再びグレコローマンのテーマと古典的な美学に戻ります。 それは彼の前に来た .

バレエ・リュスでのバランシンの時間は、彼のキャリアの最初の本当の歩みであり、彼の人生の重要な時期でした.第一に、それは彼の新古典主義のスタイルと彼の最も有名な2つの作品を確立するでしょう。第二に、作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーとの生涯にわたる関係を促進するでしょう。そして最後に、それは彼のキャリアを国際的に開始することになります.それにもかかわらず、バランシンのキャリアは順調にスタートしましたが、ディアギレフの死後、彼の将来はそれほど明確ではありませんでした。ほぼ 20 年間、彼は振り付けのホーム ドメインを見つけるために世界中を旅していました。

永遠の放浪者: バランシンの長い旅

放蕩息子 サーシャ 、1929年、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート美術館経由

成人期の早い段階から、ジョージ バランシンの人生は海外旅行と移民によって定義されていました。ソ連を離れてからニューヨーク シティ バレエ団を設立するまで、彼の道のりは長く曲がりくねっていました。しかし、それが役に立たなかったと言っているわけではありません。彼の海外での時間は多くの実を結びました。

バレエ リュスのセルゲイ ディアギレフが 1929 年に亡くなった後、バランシンは一連のカンパニーの立ち上げ、コラボレーション、振付を開始しました。バレエ・リュスが完全に閉鎖された直後に、彼はヨーロッパの他の場所で振り付けを始めました。最も有名なのは英国のコクラン・レヴューで、その後デンマーク国立バレエで振付を始めました。その後まもなく、彼はバレエのマスターになりました。 モンテカルロのバレエ リュス 、ルネ・ブルムによって設立された会社で、バレエ・リュスの復活と再会を試みました。バレエ・リュス・ド・モンテカルロがリーダーシップを変えると、バランシンは去り、代わりに しし座マシーン .

1933 年、バランシンはパリで自身のバレエ団 Les Ballets を設立しました。レ・バレエで振付を行っている間、バランシンは、ニューヨーク・シティ・バレエの創設の基礎となったレナード・カースタインに見られました。彼がバランシンに紹介された後、 ロモーラ・ニジンスキー 、有名な振付家ヴァスラフ・ニジンスキーの妻であるレナード・カースタインは、アメリカのバレエ団の夢を共有しました.確信したバランシンはニューヨークに移り、1934 年に一緒にスクール オブ アメリカン バレエを設立しました。バランシンの最も悪名高い作品の 1 つ、 セレナーデ 、 同じ年にSABの学生のために振り付けられました。

カリン・フォン・アロルディンゲンとのセレナーデのニューヨーク・シティ・バレエ制作、ジョージ・バランシンによる振付（ニューヨーク） マーサ・スウォープ 、1981年、ニューヨーク公共図書館経由

1935 年頃、バランシンとカースタインはアメリカン バレエ団を設立しましたが、これは失敗に終わりました。その後、彼らはニューヨーク市のメトロポリタン・バレエ団に招待され、常駐バレエ団になりました。 1938年には、資金不足と芸術的な違いのために、それも失敗に終わりました。その直後、バランシンはダンサーをハリウッドに連れて行き、映画の仕事を始めました。その後しばらくして、バランシンとカースタインが アメリカン・バレエ・キャラバン 、南米ツアー中。ツアー終了後、バレエキャラバンは解散。マシーンが去った後、再びバレエ・リュス・ド・モンテカルロに戻ったバランシンは、同社の世界ツアーの振り付けを担当しました。 1944 年から 1946 年にかけて、同社はアメリカを広範囲にツアーしました。このようにして、米国はジョージ・バランシンをよく知るようになりました。

1947 年、バランシンとカースタインは、裕福なパトロンを対象としたサブスクリプション ベースのパフォーマンス会社であるバレエ ソサエティを設立しました。のパフォーマンスを見た後、 オルフェウス 、 裕福な後援者であるモートン・バウムは、バランシンを現在リンカーン・センターとして知られるシティ・センターに招待しました。最後に、バランシンのキャリアの特徴が固まりました。ニューヨーク・シティ・バレエが誕生。

ニューヨーク・シティ・バレエ：アメリカン・バレエ、モダニズム、冷戦

ニューヨーク・シティ・バレエ、ジョージ・バランシンとアーサー・ミッチェルとの「四つの気質」のリハーサル、ジョージ・バランシンによる振付（ニューヨーク） マーサ・スウォープ 、1963年、ニューヨーク公共図書館経由

43 歳のとき、バランシンの振り付けは、 ニューヨーク・シティ・バレエ . NYCB のアーティスティック ディレクターとして、バランシンは今日でも世界中で上演されている数多くの作品の振り付けを担当しました。さらに、NYCB とバランシンは、国内外のアメリカン バレエの顔にもなりました。バランシンの軽快でスピーディーなポイントワーク、実験的な抽象化、新古典主義のテーマは、アメ​​リカの原型と呼ばれるでしょう。

ニューヨーク・シティ・バレエにいる間、バランシンは、 宝石 、 星条旗 、 アゴン 、 と ウィーンのワルツ . NYCB にいる間、彼は新古典派のスタイルを探求し続け、それをさらに発展させました。彼は署名を作成した レオタードバレエ バレエのステープルを作り直した くるみ割り人形、眠れる森の美女、 と の 火の鳥 バランシン風に。しかし、彼の振り付けにとっては豊かな時間でしたが、緊張した時間でもありました。バランシンがニューヨーク シティ バレエ団で過ごした時期は、たまたま冷戦の最盛期と一致していました。

深いアメリカ愛国心を持った東欧からの移民として、 バランシンは文化大使として独特の立場にあった .下 1958年 レーシー・ザルビン協定 、米国とロシアは、文化的および教育的交流を通じて外交に合意しました。マーサ・グラハム、アルビン・エイリー、バランシン自身を含むアーティストは、米国を代表してソビエト連邦やその他の国を旅しました。

その結果、 1962年、ニューヨーク・シティ・バレエ団がソビエト・ロシアをツアーした。 .多くの人がバランシンの作品はうまく受け入れられないと考えていましたが、意見はまちまちでした.バレエ・リュスとロシアの技術の影響は、ロシアの聴衆によって彼の作品の中に見られました。同時に、ロシア演劇の直線的な性質に慣れている一部の聴衆は、彼の作品の抽象的な性質を理解していませんでした。いずれにせよ、バランシンは対立する 2 つの国を文化的に結び付ける役割を果たしました。しかし、バランシンは緊張した時代に団結の輪でしたが、国際的なダンスにも害を及ぼしました.

バランシンの闇：創造者としての男と創造者としての女

『ドン・キホーテ』のジョージ・バランシンとスザンヌ・ファレル マーサ・スウォープ 、1965年、ニューヨーク公共図書館経由

バランシンの女性の扱いは、彼の天才性を支持して見過ごされがちですが、彼がダンスのヒエラルキーに与えた破壊的な影響を認識することは不可欠です。ニューヨーク・シティ・バレエでは、男性の振付師が創作者であり、女性のダンサーが創作者でした。多くの点で、これは女性ダンサーが芸術的かつ個人的な自律性をほとんど持っていないことを意味していました.バランシンの下で踊る女性たちは、彼の個人的な好みと気まぐれに翻弄されました。

バランシンには、労働者と結婚する習慣がありました。 おそらく彼はディアギレフからその習慣を身につけたのだろう .過去に、彼はタマラ・ゲヴァとヴェラ・ゾリーナと結婚しており、どちらもしばしば彼の作品の主題でした. NYCBにいる間、彼はMaria TallchiefとTanquil Le Clercqの両方と結婚していました.さらに、彼はダンサーのスザンヌ・ファレルも追求しました。これらの女性はすべて、それ自体が多作のダンサーでした。例えば、マリア・トールチーフはアメリカ先住民初のバレリーナでした。有名なバレリーナ、ゲルシー・カークランド、 バランシンはずっと女たらしだったと述べている そして、これらの結婚を確保するために彼の影響力を利用した可能性があります。

アンソニー・ブラム、ジョージ・バランシン、スザンヌ・ファレルとのクラリナードのニューヨーク・シティ・バレエのリハーサル、ジョージ・バランシン（ニューヨーク）による振付 マーサ・スウォープ 、1964年、ニューヨーク公共図書館経由

ジョージ・バランシンは、彼の労働者をロマンティックに追求し、女性を虐待したことで知られています。 彼が女性ダンサーに押し付けたボディイメージの理想 .バランシンにとって、成功したバレリーナは痩せていて、ハチドリのように素早かった。 女性の体重に対する彼の影響 特に芸術形式の中で、あらゆる場所の女性ダンサーに広範囲にわたる恐ろしい影響を及ぼし、彼の死後も頑固に存続しています.同様に、ロマンチックで性的搾取はNYCBにもまだ存在します.に対する訴訟のような虐待の申し立て ピーター・マーティンズ そしてその場合 アレクサンドリア・ウォーターベリー 、NYCBの中心にとどまります。さらに、バランシンの遺産は、称賛されるのと同じくらい批判されるべきです。

ジョージ・バランシンの遺産

ジョージ・バランシン（ニューヨーク）による振付、キャロル・サムナーとのスターズ・アンド・ストライプスのニューヨーク・シティ・バレエ制作 マーサ・スウォープ 、1973年、ニューヨーク公共図書館経由

間違いなく、ジョージ バランシンのスタイルは、世界中のアメリカン バレエとコンテンポラリー バレエの基礎でした。彼の膨大な作品は現在でもレパートリーにあり、ニューヨーク シティ バレエからボリショイ、 パリ・オペラ・バレエ .バランシンのレンズを通して、ダンスの歴史における点、人物、場所とのつながりを、良い面も悪い面も含めて見つけることができます。

スキルと創造性はさておき、バランシンは悪質な教育方法と不可能な美の基準を広めました。さらに、バランシン バレリーナとニューヨーク シティ バレエ団は、彼の遺産の優れた要素に悩まされています。ダンス遺産の芸術的側面への彼の影響を思い出すにつれて、ダンス遺産の企業文化への彼の影響を認識することも不可欠です.結局のところ、ジョージ・バランシンは、今日も私たちに迫る大きな影を落としました.

さらに読むことと見ること

PBS ドキュメンタリー: https://youtu.be/ppICC_6yMXo