理想の男性: 歴史を通して見る男性の美の基準
すべての文化には、理想的な男性がどのように見えるべきかという考えがあります.今日、ソーシャルネットワーク、テレビ、キャットウォーク、レッドカーペットを歩く美しい人々を目にします.私たちはそれらを美の理想と見なしがちで、他の人が魅力的かどうかを判断する基準を作り出しています。過去においても同様で、私たちの歴史の各時代には、理想的な男性がどのように見えるべきかという考えが存在していました.この記事では、ヨーロッパの歴史、古代ギリシャとローマ、中世、ルネッサンス時代を通して見た、完璧な男性と男性の美の基準の考え方を探ります.
理想の男性:若さは美に等しい

クーロス(青年)の大理石像 、およそ。 590–580 BCE、MET Museum経由
私たちの物語は、紀元前 6 世紀のギリシャに始まります。特にアッティカは、芸術的な伝統が強く、優れた地域でした。 彫刻 .ここには、彼の愛称で呼ばれる、真剣で引き締まったポーズの若い男性の像が数多くあります。 クーロス 、青春を意味します。
これらの彫像のポーズは、おそらく古代から派生したものでした エジプト美術 視聴者が解釈できるように、明確で理解しやすい式を提供しました。紀元前 6 世紀以前からの小さな革命であり、芸術の基本的なスタイルは幾何学的であり、人物像はほとんどが非常に様式化された、ほとんど抽象的な形で描かれていました。しかし、これらのクーロスの人物像は、個々の個性のない理想化された若者の姿を示していました。不思議な笑顔、左足を前に出し、両腕を横にそろえ、スリムな体型がよく似ている。個人を描くのではなく、若々しい美しさの一般的な考えを象徴していました。
若さと美しさの関係は重要であり、社会における個人の地位を調整し、理想を実現しなければなりませんでした。 アレテ 、道徳的および肉体的な美しさと気高さの組み合わせ。コウロスは、神々への奉献と墓碑の両方として使用されました。やがて、ギリシャの彫刻家は厳密なエジプトの幾何学を放棄し、人間の筋肉の研究を開始し、新しい理想を生み出しました。
理想の男性の筋肉と脳

タウンズリー ディスコボロス、ギリシャ語のオリジナルのローマのコピー 、2世紀CE、大英博物館経由
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ありがとうございました!より幾何学的な芸術から人体の自然主義的な描写への移行の後、古代芸術における裸の男性の身体の最も有名で正確な描写の1つを見ることができます.スポーツ選手や神々の像は、今日でも筋肉質な男性の体の理想を表しています。筋肉はやり過ぎてはいけないということを心に留めておく必要があります。なぜなら、理想はアスレチックな健康体だからです。 1つの例外は ヘラクレス (またはヘラクレス)、その強さと生命は物理的な力によって決定されたため、彼の最高の筋肉が彼の性格を定義しました.若い男性は、体育館やスポーツの試合中に競争し、体力を示すことが奨励されました.

アルテミシオン ブロンズ、ゼウスまたはポセイドンの像 、およそ。紀元前460年、アテネ国立考古学博物館
楽しい事実: アスリートのギリシャ人の体の陰茎が平均よりも小さい理由を疑問に思ったことがあるなら、それには理由があります。大きな陰茎は野蛮な荒野と制御不能な欲望の象徴でした.理想の男性は、外見だけでなく内面も美しくなければならないので、文明人としての自分を際立たせる必要性を外面で示さなければなりませんでした。知識と健康で美しい身体は完璧の象徴であり、彫刻のヌードは下品または不適切なものとは見なされませんでした。

男の大理石の胸像 、紀元 1 世紀半ば、ローマ時代、MET 博物館経由
世界観は、特にの治世中に変化し始めました アレキサンダー大王 、美の基準が混在していたとき。その後、ローマ時代には、理想的な美しさの概念は同じではありませんでした.肉体的な美しさの点で完璧ではない強力な個人の台頭により、政治的権力の考えが現れ始めました.したがって、多くの ローマ時代の肖像画 身体の欠陥、老化の兆候、またはさまざまな奇形を驚くほどリアルに描写していました。美しさは富と力で覆われる可能性があり、ルネッサンス期に再び見られるものです.
中世:神体と宇宙人

シュパイアーの福音の挿絵 、およそ。 1220 CE、形而上学的コーナー経由
まったく予想外なことに、ローマ帝国の晩年にキリスト教という新しい宗教運動が台頭しました。中東とユダヤ人の遺産に由来するアイデアにより、これらの新しい理想は、ギリシャとローマの古典文明によって確立されたものとは異なりました.ギリシア人とローマ人の両方が認めるヌードは、隠さなければならない恥ずべきものと見なされていました。もちろん、十字架につけられた人々の描写に見られるように、例外もありました。 キリスト また ジョン・ザ・バプティスト 、ふんどしまたは動物の皮だけを着ています。適切な文脈で描かれたり彫刻されたりした場合、裸の体自体は恥のしるしではありませんでした。
イエス・キリストは神の御子であったため、体は完全でなければなりませんでした。したがって、理想的な男性は、古代のような筋肉質または知的な男性ではなく、精神的な完成度を表す人でした。イエス・キリストはまた、完全な人間として生まれたと考えられていた.

宇宙圏と人間、神の作品の書 I.2 、ヒルデガルト・フォン・ビンゲン 、美術史プロジェクトによる13世紀初頭のCE
神秘主義者からの有名な中世の絵 ビンゲンのヒルデガルデ 宇宙と調和する男を描いています。完璧な筋肉組織を示すことは重要ではなく、完全な象徴性を示すことが重要でした。男は宇宙の中心にあり、彼の魂は、より大きな人生のサイクルと神の計画の中で、彼の美しさと優雅さの最も重要な部分でした.もちろん、それは中世の芸術家が身体の美しさを理解できなかったということではなく、ただ、彼らの焦点が人間の外的表現ではなく、人間の内面に移ったということです。人々は、キリストの肖像画と理想的な男性と見なされた聖人たちに触発されて、体よりも魂を大切にするよう奨励されました。外見の美しさは依然として高く評価されていましたが、視覚芸術ではそれほど高く評価されていませんでした。
ウィトルウィウスと幾何学

ウィトルウィウス的人間 、レオナルド・ダ・ヴィンチ、紀元1490年頃、ウィキメディア・コモンズ経由
人体と私たちの周りの世界を科学的に観察したことで、ルネサンス期の人々は完璧さの例として人体への関心を復活させました。彼の時代の最も偉大な博学者の一人、 レオナルド・ダ・ヴィンチ 、今日ではウィトルウィウス的人間として知られる完璧な男を描いた。顔をしかめた裸の男性が立ち、二対の腕と脚が真円と正方形で描かれています。古代ローマの建築家ウィトルウィウスへのオマージュと見なされていました。しかし、レオナルドの観察は、科学的証拠と人間の解剖学の研究に基づいていました。彼のユニークなアプローチは、数学と芸術を組み合わせて、比例の理解と人間を自然に関連付ける試みを示しました。
で書かれた彼のメモ ミラーライティング 、ウィトルウィウスの作品で説明されているように、図面はプロポーションの研究であったと述べてください 建築の .テキストをよく見て、レオナルドの絵と比較すると、上げられた腕の高さと、男性の股間を中心とする四角形と円にいくつかの違いがあることがわかります。レオナルド ダ ヴィンチは、彼の観察に基づいて、信じられないほどのスキル セットを使用してモデルを改良したようです。
男性の美の基準: 完璧は不完全さの中に隠されている

デビッド 、ミケランジェロ 、1501-1504年、フィレンツェのアカデミア美術館、ヴィクトリア&アルバート美術館経由
この時期の理想的な男性のもう1つの有名な例は次のとおりです。 ミケランジェロの デビッド。 聖書に登場するダビデの背の高い大理石像 (5 メートル以上) には、おそらく彼の巨大な敵であるゴリアテとの戦いの準備をしている裸の若い男性が描かれています。片方の足で全体重を支え、もう片方の足をわずかに前に出す彼のコントラポスト ポーズは、古典的な美の理想の印象を与えます。この理想にもかかわらず、デビッドのプロポーションを見ると、体自体は完璧ではありません。彼の頭と手は体の他の部分に比べて誇張されていますが、陰茎は古代ギリシャの文明の考えに従って小さくなっています。また、ダビデの歴史的なニックネームである強い手が原因だった可能性や、視聴者が像を下から見なければならなかった可能性もあります。
全体として、この像の胴体、脚、首は異常に細いですが、ミケランジェロは優れた彫刻家であり、これらの不均衡を意図的ではないものと見なすべきではありません。それどころか、彼はそれらを認識しており、彼らは彼に有利に働きました - 結局、 デビッド 今日まで世界で最も有名な彫像の 1 つです。理想的な男性は、ウィトルウィウス的男性のような完璧な数学的プロポーションを必要としなかったことがわかりますが、より重要なことに、彼の姿勢、身振り、および重要性が、彼が理想的な男性と見なされるかどうかを決定しました。この哲学は、当時の市民の肖像画にも適用され、理想は肉体的または内面の美しさから富と権力の実証に移行しました.
理想の男性:権力と富

ハンス・ホルバイン・ザ・ヤンガーによるヘンリー8世の肖像 、1540年、Web Gallery of Art経由
あなたは金持ちで力があり、それを示すことを恐れていません。この人生のモットーは、ルネッサンス時代の貴族にも当てはまります。富によって自分の力を示すことは恥ではなく、肖像画で自分の外見をあまり理想化する必要はありませんでした。振り返ってみると、写実的な胸像が流行っていた共和制ローマ時代と似た哲学だった。
強力な中産階級が権力を握り、富を蓄え始め、芸術や才能ある芸術家に投資しました。彼らは理想化された男性として描かれることには興味がありませんでしたが、むしろ彼らの強力な自己に興味がありました.彼らの意図は、個々に認識されることであり、美と完璧さの一般化された考えを表現することではありません.富と権力のデモンストレーションは絵画の中心にあり、主題の個性に力をもたらしました。
理想の男性は、完璧な若者から成熟した男性へと変化しました。 Jan van Eyck、Hans von Holbein、 アルブレヒト・デューラー .もちろん、イエス・キリストや古代の彫刻は今でも賞賛されており、初期のルネサンス絵画や宗教的な場面を描いたフレスコ画に見ることができるように、アートワークを依頼した後援者によって補完されているように、彼らの見解では理想と見なされていました.それでも、彼らは自分たちの力だけでなく、自分たちの不完全さにも気づいていました。肖像画は、男性の強さを強調するシンボルと背景を持つ人物のユニークな外観を描写することを目的としていました。この変化は、理想の男性が単なる象徴として認識されるのではなく、力を手にした個人として認識されることを意味しました.内面または外面の美しさに焦点を当てることは、個人の強さに影を落としていました.

サー・ブライアン・トゥーク 、ハンス・ホルバイン・ザ・ヤンガー 、c。 1527/1528 または c。 1532/1534年、ナショナル・ギャラリー・オブ・アート経由、ワシントンD.C.
理想の男性の概念を要約すると、これらのアイデアを現在の社会に適用できます。上記の時代の理想的な男性は、現代のソーシャル メディアでどのように見えますか?最初のケースでは、彼はプラトンを読みながらジムで運動するだろうが、中世の理想は、彼の内面の美しさと自己とのつながりを試みる精神的な男(そして理想的にはスリムであること)であり、ルネッサンスの男は彼の富を示すだろう.そして成功。やがて、男性の考えは個人化され、追跡するのが難しくなりましたが、古典ギリシャ、中世の精神性、ルネッサンスの自然主義の理想は、今日まで男性の理想を定義する3つの礎石であると私は信じています.
参考文献と参考資料:
ピコン、カルロス A. 2007 年。 メトロポリタン美術館の古典世界の芸術:ギリシャ、キプロス、エトルリア、ローマ。 番号。 67, pp. 70–71, 419, ニューヨーク: メトロポリタン美術館。
ザンカー、ポール。 2016年。 ローマの肖像画: メトロポリタン美術館コレクションの石と青銅の彫刻 . p。 3、図。 3、ニューヨーク:メトロポリタン美術館。
https://www.namuseum.gr/en/collections/
http://www.hildegard-society.org/p/liber-divinorum-operum.html
https://www.metmuseum.org/toah/hd/ropo/hd_ropo.htm
https://www.gallerieaccademia.it/en/node/1582
National Portrait Gallery 学習: 焦点: Hans Holbein the Younger.利用可能: https://www.npg.org.uk/assets/files/pdf/learning/NPG_HansHobein_09.pdf
ジャック・フォード:中世の宇宙における神の愛
ビンゲンのヒルデガルトとカリンティーハのヘルマンの宇宙論 https://cjh.uchicago.edu/issues/spring17/8.5.pdf