パウル・クレーとは？

キュービスト、表現主義者、シュルレアリスムのスイス人アーティスト、パウル クレーは、芸術の歴史に多大な貢献をしました。 彼のクレイジーなドローイング、絵画、版画 20年代初頭の実験精神をカプセル化 番目 世紀、アーティストが無意識の心の潜在的な可能性を解き放ち始めたばかりの時代.クレーは、写実主義の束縛から自由に絵を描いたことで有名であり、「散歩のために一列に並ぶ」というよく繰り返されるフレーズを作り出しました。彼はまた、複数の芸術をうまく融合させて、ユニークで特異なスタイルにしました。パウル・クレーの風変わりでエキセントリックな世界を、彼の人生と作品に関する事実のリストで祝います。

1. ミュージシャンになる寸前だったパウル・クレー

スイスのミュンヘンブーフゼーで過ごしたパウル・クレーの子供時代は、音楽の喜びに満ちていました。彼の父親はベルン・ホフヴィル教師大学で音楽を教え、母親はプロの歌手でした。両親の励ましの下、クレーは熟練したヴァイオリン奏者になりました。クレーは、プロの音楽家になるためのトレーニングも考えていました。しかし最終的に、クレーはパフォーマーよりも視覚芸術家になることに興奮し、芸術を作ることの予測不可能な性質を渇望しました。それにもかかわらず、音楽は常にクレーの大人の生活の重要な部分であり、彼の最高の芸術作品のいくつかに影響を与えさえしました.

2.彼はスイスからドイツに引っ越しました

1898年、クレーはスイスからドイツに引っ越しました。ここで彼はミュンヘンの美術アカデミーで画家としての訓練を受け、ドイツの象徴主義者であるフランツ・フォン・シュトゥックに師事しました。ドイツにいる間、クレーは 1906 年にリリー シュトゥンプという名前のバイエルンのピアニストと結婚し、ミュンヘン郊外に定住しました。ここからクレーはイラストレーターになろうとしたが、叶わなかった。代わりに、彼はアートの制作に手を向け、シュールで表現力豊かで遊び心のある一連のドローイングを制作しました。最終的に彼の芸術は、オーギュスト・マッケや ワシリー・カンディンスキー .彼らはクレーを彼らのグループ、The Blue Rider に招待しました。このグループは、自己表現と自己表現に相互に魅了されたアーティストの集団です。 抽象化 .

3. 彼は複数のスタイルに取り組んだ

クレーのキャリアで最も魅力的な側面の 1 つは、複数のスタイルを横断する能力でした。の要素 キュービズム 、 シュルレアリスム 、 と 表現主義 絵画を含む彼の最高の芸術作品の多くで見ることができます コメディ 、1921年、および お嬢様の冒険 、1922年。

4. パウル・クレーは信じられないほど多作だった

パウル・クレーは、その全キャリアを通じて、絵画、素描、版画など、さまざまなメディアにまたがり、信じられないほど多作でした。学者たちは、クレーが 9,000 点以上の芸術作品を制作したと推定しており、芸術史上最も生産的な芸術家の 1 人となっています。これらの多くは小規模で、パターン、色、線の複雑な領域が特徴です。

5. パウル・クレーは色彩の専門家だった

ミュンヘンの学生として、パウル・クレーはかつて色の使用に苦労していたことを認めました.しかし、アーティストとしての地位を確立するまでには、パッチワークに配置したり、光の内外を移動するかのようにきらめくようなパターンを放射したりして、独特のカラー ペインティング方法を習得していました。クレーが次のような作品でどのように色彩をもたらしたかがわかります。 天上の花 イエローハウス 、1917年、 静的動的グラデーション 、1923年、および 暗闇の船、 1927年。

6. バウハウス美術デザイン学校で教鞭をとる

クレーのキャリアで最も影響力のある側面の 1 つは、大学での教師としての役割でした。 バウハウス スクール オブ アート アンド デザイン 、最初はワイマールで、後にデッサウで。クレーは 1921 年から 1931 年までここに留まり、製本、ステンドグラス、織物、絵画などのさまざまな科目を教えました。また、視覚的なフォルムの作り方についてのレクチャーも行いました。彼の最も急進的な指導方法の 1 つは、「散歩のために線を引く」、または「目的を持たずに自由に移動する」プロセスであり、曲がりくねった完全に抽象的な線画を作成しました。クレーはまた、相互に接続された「循環系」の線を人体の内部の仕組みに例え、 色への科学的アプローチ 仮説。