ギヨーム・アポリネール: キュービスト、オルフィスト、シュルレアリスト

詩人にインスピレーションを与えるミューズ、第2版、アンリ・ルソー作、1909年、ロンドンのテート美術館経由。書斎にギョーム・アポリネールの写真を添えて

ギョーム・アポリネールは、1880 年にローマでヴィルヘルム・アルベルト・ヴウォジミエツ・アポリナリー・コストロヴィツキとして生まれました。 研磨 、そして彼は父親を知りませんでした。しかし、彼は高位聖職者か枢機卿であるという噂があり、友人のピカソは、アポリネールは実際には教皇の息子であるとよく冗談を言っていました。フランスの詩人は思春期にパリに定住し、名前をギヨーム・アポリネールに変更しました。彼の短いキャリアは、キュービズム、オーフィズム、シュルレアリスムなど、いくつかの前衛芸術運動に影響を与えました。彼は第一次世界大戦でも最前線で従軍しましたが、榴散弾で負傷した後すぐに除隊しました。 1918 年、スペイン風邪の流行により、わずか 38 歳で亡くなりました。

ギヨーム・アポリネール：フランスの詩人の始まり

ギヨーム・アポリネール、破片で負傷した後 、オタゴ大学経由

アメリカの作家ロジャー・シャタックは次のように述べています。 ギヨーム・アポリネール 道化師、学者、大酒飲み、美食家、恋人、犯罪者、敬虔なカトリック教徒、放浪するユダヤ人、兵士、良き夫として次々と。

パリに住んでいる間、アポリネールは現代美術の信奉者になり、さまざまな美術派閥と知り合いになりましたが、特定のグループに厳密に所属することはありませんでした。代わりに、彼は異なるサークル間を自由に移動しました。フランスの詩人は、芸術、科学、技術の近代化の時代の 1 つである現代に合わせて芸術を再活性化することに深い関心を持っていました。

作家および評論家としてのキャリアの中で、彼はパリのアート サークル内で、おしゃべり者、風変わりな人物、いたずら者としての評判を築き上げました。彼は彼自身の神話を育み、巨大な陽気さと活力を持っていました…そして悲劇と絶望の同じように強いがわずかに落ち着いた音符を持っていました（シャタック）。

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1911年、アポリネールは盗みを幇助した疑いで逮捕された。 モナリザ そして、ルーヴル美術館から行方不明になったいくつかのエジプトの小像について。彼の友人であるパブロ ピカソは後に逮捕されましたが、最終的にはどちらも起訴されずに釈放されました。

キュービズムの発明

フルーツ、バイオリン、ボトルのボウル パブロ・ピカソ 、1914年、テート美術館経由、ロンドン

アポリネールはこの用語の造語に帰せられる キュービズム 、これはパリに住む前衛画家たちのイニシアチブでした。 キュービズム 1907年頃に独自の芸術運動として始まりました。それは主にによって発明された新しい表現の自由を作成しました パブロ・ピカソ 、および次のような他の画家によってさらに調査されました。 ジャン・メッツィンガー .

アポリネールは、いわゆるサロン キュービストのメンバーでした。彼らは主に オータムフェア そしてその 無所属フェア 、どちらもパリの非学術アートギャラリーでした.ピカソが所属していた他のキュービズム グループとは対照的に、サロン キュービズムは公の言説にもっと触れていました。このグループには、メッツィンガー、グレーズ、ドロネー、レジェ、作家のギョーム アポリネールやアンドレ サルモンなどの画家が含まれていました。

ジャン・メッツィンガー 扇子を持つ女性 ジャン・メッツィンガー著、 1913年、シカゴ美術館経由

キュービズムは、幾何学と抽象化、特にいわゆる「非ユークリッド」を利用しました。 四次元 .アポリネールは、キュービズムは、当時の科学的革新と調和した超越的な理想主義の崇高な芸術を作ろうとする試みであると信じていました.さらに、キュービズムは主観的な経験を超えて、統合された真実に向かって移動しようとしました。

Orphism: キュービズムの簡単な分派

ギヨーム・アポリネールのためにラウル・デュフィが描いたオルフェウスの木版画 Bestiary または Orpheus の行列 、1911年、サンフランシスコ美術館経由。と 無限のリズム ロベール・ドローネー 、1934年、テート美術館経由、ロンドン

アポリネールはすぐに 1900 年代初頭にパリの前衛芸術家のリーダーとなり、彼の著作は短命の芸術運動に強い影響を与えました。 オーフィズム .ムーブメントの名前は、ギリシア神話の オルフェウス 、ミュージシャン、詩人、預言者であり、彼の黄金の竪琴からインスピレーションを得た歌と魅惑的な音楽で、生き物や無生物（石でさえ）を魅了する魔法の能力を持っていました。

オルフィズムは当時、密閉された古典的な傾向を現代のイメージや経験と統合して同時投影を作成しようとしたため、新しいものでした。 1911年、ギヨーム・アポリネールが釈放。 Bestiary または Orpheus の行列 、木版画を含む30の短い詩のコレクション ラウル・デュフィ .詩は半神話的な動物に関するものです。オルフェウスはそのうちの4つに登場します。

窓が一斉に開く（前編、第三モチーフ） ロベール・ドローネー 、1912年、テート美術館経由、ロンドン

Orphism という用語は、1912 年頃に Apollinaire によって造られました。最初は、Orphic と Cubist の作品を区別するために使用されていました。絵画では、オーフィズムは 1912 年にロバートとソニア ドローネによって最初に開発されました。オーフィズムの特徴には、光と鮮やかな色の主な使用、想像力の祝福、新しい抽象的な形の作成が含まれます。

伝えられるところでは、アポリネールのモットーは ジェメルブについては、 または私は驚嘆します。これは、オーフィズムの主な特徴であり、観客に驚きをもたらそうとし、創造的な能力の実践例として役立つことを意図していました.による テート ミュージアム 、アポリネールは、オルフィズムという用語を使用して、絵画と音楽の関係を確立しました。絵画は、音楽にすでに内在する自由、流動性、調和の感覚を利用しています。しかし、オルフィズムは短命で、すぐにキュービズムやシュルレアリスムなどのより大きな芸術運動に吸収されました。

シュルレアリスムの名前の由来

詩人にインスピレーションを与えるミューズ 、第 2 版、アンリ・ルソー作 、1909年、テート美術館経由、ロンドン

キュービズムはシュルレアリスムの前身であり、アポリネールはシュルレアリスム運動に見られる多くのモチーフと自由を発展させました。シュルレアリスムのリーダーであるアンドレ・ブルトンへの手紙の中で、ジャック・ヴァッシュは次のように書いています。私たちが今できる美しいこと！

ギヨーム・アポリネールは、真の芸術家は浄化の過程を経て、独自の個人的合理性に到達できると信じていました。これには、深い内省と個人的な洞察が含まれ、目に見える世界が新しく見えるように変化します。本質的に、アポリネールによれば、画家は自分自身の神性を認識していなければならず、それは観客に自分自身の神性の感覚を呼び起こす.

マルク・シャガール アポリネールへのオマージュ マルク・シャガール 、1911-12年、テート美術館経由、ロンドン

1903 年、アポリネールは次のような戯曲を書きました。 L it's mamelles de Tiresias: Drame surréaliste ( ティレシアスの胸 ）、その後1917年に上演されました。 シュルレアリスム アポリネールがサブタイトルで新しいドラマを説明する方法として、この劇から来ています。シュルレアリスムという用語は、後にシュルレアリスムとして現在知られているアーティストや作家のグループによって取り上げられました。この劇は、慣習への疑問やアイデアの自由な関連付けなど、シュルレアリスムのアイデアの基本的なモデルとして機能しました。

テイレシアスの胸：シュールなドラマ 千里眼のギリシャ神話に基づいており、 テイレシアス 、7年間女性に変身しました。アポリネールのバージョンでは、フランスの詩人はテレーズの物語を語ります。テレーズは男性の間で影響力のある地位を得るために女性になり、慣習を混乱させ、男女間の平等を確立することを意図しています。

ウィリアム・アポリネアの詩学

ギヨーム・アポリネールの肖像画の習作 ジャン・メッツィンガー 、 1911年

フランスの詩人であり、美術評論家でもあるギョーム・アポリネールは、パリのブルジョア芸術界を支配する新しい形式、概念、アイデアの開発に関心を持っていました。詩人としての地位を確立する前に、彼は文芸ジャーナリズムを書き、エロティカの作品を編集し、後に失われたポルノ小説まで書きました。

短い人生にもかかわらず、アポリネールは多才で多作な作家であり、戯曲、エッセイ、短編小説、雑誌の記事など、さまざまな形式に取り組みました。しかし、20世紀初頭の影響力のある声としての彼の地位を確保したのは彼の詩でした.彼の詩集 アルコール類 1913年に出版され、詩人としての彼の評判を確立するのに役立ちました.

ギヨーム・アポリネール パブロ・ピカソのカリグラム 、1918年、サザビーズ経由

20代前半、彼は象徴主義の詩に影響を受け、象徴に満ちた詩と深い叙情的でドラマチックな韻律に満ちた詩を作りました。彼の作品はしばしば句読点を無視し、韻を踏む別の対句を採用しています。彼の作風は明快で控えめ、官能的で、パリでの生活の逸話やイメージをしばしば語ります。

これは彼の詩の 1 つからの抜粋です。 ヴァンデミア (ヴィンテージの月、フランス革命のカレンダーから; ブドウの収穫時期を示す):

ヴィンテージマンス

未来の男性は私を覚えています

私は王が滅びる時代に生きていた

彼らは静かな悲しみの中で一人ずつ死んでいった

勇敢な者が 3 度魔法使いに変身した

9月末のパリはなんと美しかったことか

毎晩、葉っぱの手足がつるになりました

素晴らしさを街の上に広げてください。

酔っ払った鳥が壁についた星

私の名声が夜明けを待っていた

ある夜、人けのない暗い波止場を歩いた

オートゥイユの帰り道 声が聞こえた

測定された沈黙で厳粛に歌った

遠く離れた他の声の嘆きがはっきりと聞こえるように

セーヌ川のほとりに届くかもしれない

私はそれらすべての歌と叫びを長く聞いていました

夜に目が覚めたパリスが歌う歌

ギヨーム・アポリネールは、20 世紀の最も重要な芸術運動のいくつかを形成するのに貢献した、非常に独創的で、豊かで、大胆なフランスの詩人でした。彼の執筆は別として、ピカソ、メッツィンガー、および他のキュービズムの画家との彼の親密な友情は、パリの前衛に活力を注入し、すべてが流動的であるように見えた時に新しいアイデアや概念を浸透させるのに役立ちました.