J. M. W. ターナーは 12 の劇的な絵画に描かれています

ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー (1775-1851) は、英国の風景画の厳格な伝統を変えたことで有名な英国の画家でした。この有名な芸術家は、劇的な風景画、水彩画、スケッチブックなど、非常に多くの作品を残しました。この記事では、偉大な J. M. W. ターナーの魅力的な人生と独特の芸術的テクニックを紹介します。

J. M. W. ターナーの始まり

海の漁師 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、1796年、テート・ブリテン経由、ロンドン

ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー 1775 年にロンドンで生まれ、父はコベント ガーデン近くで理髪店を経営していました。子供の頃、彼の才能は明らかでした。彼の初期の絵は、父親の理髪店の顧客の注目を集めました。その多くは、若いアーティストの作品の 1 つに数シリングを支払いました。 14 歳までに、ターナーは有名な王立芸術アカデミーに入学し、絵画を学びました。

自画像 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、c。 1799年、テート・ブリテン経由、ロンドン

ターナーの父親は彼の可能性を認め、理髪師としての仕事を引退し、残りの人生を息子のキャリアのビジネス面をサポートすることに費やしました。 海の漁師 は、ロイヤル アカデミーで最初に展示された油絵ターナーでした。月明かりに照らされた海の絵で、暗くて途切れ途切れの海に巻き込まれた小さなボートが描かれていました。現代の批評家はターナーの作品に感銘を受け、彼の世代で最も評価の高い英国の画家としての彼の評判を確立しました。

初期のイノベーションとインスピレーション

難破船 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、1805年、テート・ブリテン経由、ロンドン

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ターナーは引き寄せられた 風景画 はじめから。彼は常に劇的なシーンに興味を持っていましたが、彼の初期の作品は英国の風景画の支配的なスタイルへの固執を示しています。これらの 18 世紀後半から 19 世紀初頭の絵画は、彼の最も象徴的な作品よりも古典的で落ち着いています。

英国の風景の伝統は、風景、古代遺跡、魅力的な町の現実的でイラスト的な描写によって特徴付けられました.風景画家は、観光客の対物レンズを通してシーンを表現しようとすることがよくありました。すぐに、ターナーはこのスタイルから劇的に逸脱し、よりダイナミックな主題と、より表現力豊かで感情的な絵画スタイルを探求しました。

蒸気を通して昇る太陽 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、c。 1807年、ナショナル・ギャラリー経由、ロンドン

初期の成功と経済的自立のおかげで、ターナーはヨーロッパを広範囲に旅し、芸術的実践を自由に試すための資源と自由を手に入れました。彼は劇的な多様性を発見した 風景 そして、明るい色、広い大気のブラシ ストローク、嵐、難破船、火事などの強烈な主題に興味を持つようになりました。英国の画家は、光と霧の美的可能性をそれ自体の主題として探求することにも関心を持つようになりました。

破壊の崇高な美

1834 年 10 月 16 日、貴族院と庶民院の放火 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー作、1834-35年、フィラデルフィア美術館経由

J. M. W. ターナーの作品の波乱に満ちたドラマは、彼自身のワイルドな想像力だけでなく、英国の画家が目撃した実際の自然災害からも影響を受けました。 1816 年、インドネシアのタンボラ山の噴火は、大気中の非常に高いレベルの灰のために、悪名高い夏なしの年を引き起こしました。その年の夕焼けは異常に暗く、カラフルでした。これは、ターナーが夕日の主題に繰り返し関心を抱くきっかけとなりました。彼は油絵の具と水彩を使用して、観察し想像した色、形、質感を脚色し、抽象化しました。

その後、1834 年に、アーティストはロンドンの英国議会の本拠地であったウェストミンスター宮殿の焼失も目撃しました。この災害は、ロンドンがこれまで経験したことのない最大の火災の 1 つに急速に拡大しました。炎は一晩中猛威を振るい、中世の建築物のほとんどを破壊しました。ターナーは、この出来事を観察しながら描きました。オレンジ色の炎の帯と暗い煙の噴煙が夜のテムズ川を照らし、覆い隠しています。この経験と、それに触発された結果の一連の芸術は、破壊の崇高な美しさに対する英国の画家の継続的な関心を形作りました。

J. M. W. ターナー: ユニークな素材と技法

Snow Storm: ハンニバルと彼の軍隊がアルプスを越える ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、1812年、テート・ブリテン経由、ロンドン

偉大なアカデミック アーティストに求められる高度な技術的スキルは、J. M. W. ターナーが王立芸術アカデミーの学生時代に自然に身に付いたものです。彼は素描と水彩画を習得しましたが、後者は多くの学生にとって特に困難でした。これらのスキルは、ターナーが長いキャリアの中で独自のスタイルと芸術への美的アプローチを開発するための強固な基盤を築きます。

英国の画家はスケッチブックを広く使用しており、その数十冊は歴史家が研究できるようになっています。ターナーはそれらを使用して、観察と第一印象を記録し、準備研究を行い、オールド マスターによる作品のコピーを練習し、色と素材を試しました。ターナーのスケッチブックの何千ページもが歴史家や博物館の訪問者のために保存されており、J. M. W. ターナーが彼の特徴的なスタイルを発展させたときの芸術的精神の内部の仕組みについて興味深い洞察を提供しています。

水彩画と保全の課題

緋色の夕日 （水彩）ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー 、c。 1830-40年、テート・ブリテン経由、ロンドン

J. M. W. ターナーは、生前、イギリスで最も熟練した水彩画家であると広く考えられていました。英国の画家は、水彩画は、油絵具よりもさらに、幻想的な詳細や物語の情報よりも感情や気分を正確に伝える可能性があると信じていました.彼の水彩画のスキルは、建築家の白黒の絵を着色することが儲かる仕事だったので、彼のキャリアの最初から彼の経済的自立を確実にしました。

バラバラになる最後の寝台に引っ張られたファイティングテメレール ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、1839年、ナショナル・ギャラリー経由、ロンドン

ターナーは、油絵や水彩画で顔料やその他の素材を試すことを恐れませんでした。英国の画家は、絵の具を使用しているときに特定の方法で見える絵の具を調合することに執拗に関心を持ち続け、次に何が起こるかについてはほとんど気にしませんでした。残念なことに、ターナーの実験的調合の多くは時の試練に耐えられず、彼の絵の元の色がすぐに消えてしまいました。それ以来、これは J. M. W. ターナーの作品の保護活動家に継続的な課題を提示してきました。

ロマン主義と抽象画

ウォータールー橋の上のテムズ川 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、c。 1830-35年、テート・ブリテン経由、ロンドン

啓蒙主義や新古典主義運動における論理、理性、道徳への焦点とは対照的に、 ロマン主義 感情の力と人間性に対する自然の崇高な優位性を高く評価しました。この運動のクリエイターや思想家は、これらの価値観をさまざまな方法で解釈しました。一般的に、J. M. W. ターナーのようなロマン主義の芸術家は、形を完成させて主題を理想化することよりも、表現力豊かな色を実験することに関心がありました。ターナーはまた、自然の崇高さを受け入れ、自然が生み出す圧倒の瞬間、あるいは恐怖さえも味わいました。ターナーは、それらの瞬間が非常に美しく、絵画に収める価値があると信じていました。

Snow Storm – 港の口から出る蒸気船 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、1842年、テート・ブリテン経由、ロンドン

ターナーはまた、 抽象画 、代表的なコンポーネントよりも正式な詳細を優先することにより、次の世紀まで主流になることはありませんでした.彼の後期の作品は確かに完全な抽象化に近づいており、大気の色のウォッシュが描かれている実際のシーンをほぼ完全に圧倒しています。伝統に疑問を投げかけ、変革するターナーの大胆さは、彼の永続的な遺産の重要な部分です。

イギリスの画家の晩年

S lave Ship (Slavers Throwing Overboard the Dead and Dying, Typhoon Coming On) ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、1840年、ボストン美術館経由

J. M. W. ターナーが年をとるにつれて、彼はますます風変わりで隠遁したようになりました。彼の人生の終わりに向かって、彼の父は彼の唯一の親しい友人の一人であり、2人は30年間一緒に暮らし、働いていました.父親の死後、英国の画家は、1841 年に亡くなるまで、抑うつ症状、健康状態の悪化、職業上の挫折を経験しました。

J. M. W. ターナーは、ロンドンに特別なギャラリーを建設してそれらを永久に展示することを意図して、完成したすべての絵画をイギリス国民に遺贈しました。ターナーの死後 20 年以上が経過しましたが、新しいギャラリーの場所に関する合意には達していませんでした。ターナーの最初の要求に反して、英国議会は最終的に、ロンドン以外の他の機関への絵画の配布を承認しました。ターナーの絵画の最大のコレクションと、英国の画家による数百点の未完成の作品やスケッチが、ロンドンのテート ブリテン ギャラリーの特別棟に永久に展示されています。

J. M. W. ターナーの風景画における永続的な遺産

湖に沈む夕日 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、c。 1840年、テート・ブリテン経由、ロンドン

ロイヤル アカデミーなどの機関によると、J. M. W. ターナーの生前の芸術には厳密なヒエラルキーがありました。このヒエラルキーは、歴史画や肖像画と比較して、風景画をあまり高く評価していませんでした。しかし、ターナーの輝かしいキャリアは、風景画の伝統をより権威のある地位に引き上げ、風景画へのアーティストやコレクターの間での関心の復活を促しました.

ノーハム城、日の出 ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー著 、c。 1845年、テート・ブリテン経由、ロンドン

ターナーの後期の作品は、オブジェクトがほとんど識別できず、光と色が事実上の主題となったもので、英国内外の前衛芸術家に影響を与えました。フランスでは印象派の画家たち、特に クロード・モネ 、印象派のスタイルを開発する際にターナーの作品と技術を宗教的に研究しました。今日でも、J. M. W. ターナーの作品は、ほぼ 2 世紀前と同じように最先端で独特の感情を感じさせる風景へのアプローチで、美術館通行者の共感を呼んでいます。