ギュスターヴ・クールベ: 何が彼をリアリズムの父にしたのか?

ギュスターヴ・クールベ作「絶望的な男」の詳細、1843-45年。そしてアーティストのスタジオ、ギュスターヴ・クールベによる私の芸術的および道徳的生活の7年間を要約した本当の寓話、1854-55

ギュスターヴ・クールベは、フランスで最も偉大な画家の 1 人として広く知られています。彼のキャリアの中で、彼はリアリズム運動の導入を通じて国の芸術的景観に革命をもたらしました.政治的動機による挑発者としての彼の遺産は、芸術家や理論家の作品に永続的な影響を与えてきました。

しかし、クールベがいかに革命的であったかを理解するためには、彼のキャリアの物語、彼の時代の政治的背景、そして彼が足跡を残す機会を得る前後の芸術の性質を理解することが重要です。

ギュスターヴ・クールベ: 写実主義の父

人々を導く自由 ユージン・ドラクロワ 、1830年、パリのルーブル美術館経由

まず第一に、フランスの美術界の動きを支えてきた政府機関であるフレンチ サロンが、絵画と美術についての考え方に関してすべてを支配していたことを理解することが重要です。

アーティストが成功するためには、ブラシワークと色の選択でサロンのヒエラルキーを勝ち取るだけでなく、彼らが表現する主題も、アートがどうあるべきかについての彼らの認識と一致している必要がありました.

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1830年代以前は、サロンを支配する多くの普及したスタイルがありました.最初にあったのは、 ロココ 1700 年代半ばには、フリルと花が飾られていました。それから来た 新古典主義 古代へのうなずきとともに。ついに、ギュスターヴ・クールベが名を馳せ始めた頃には、 ロマン主義 フランス美術界を席巻した。

ロマン主義は、その名前が示すように、理想化された世界観を提示し、ロココと新古典主義の両方のスタイルの多くの要素を取り入れました。 ドラクロワ そしてジェリコーは運動のリーダーであり、彼らの作品は視聴者の間で深く感情的な反応を引き起こすことを目的としていました.愛国心から自然の力への畏敬の念に至るまで、ロマンチックな画家たちは、巨大な演劇と感情的な熱意でビジョンを組み立てました。

ザ・ストーン・ブレイカーズ

ストーンブレイカーズ ギュスターヴ・クールベ 、1849年、Phaidon Press経由

ギュスターヴ・クールベは、この世界のヴィジョンが、人々が本当に芸術に提供したいものを人々に提供するとは信じていませんでした。彼は、自分が住んでいた世界の現実を反映するツールとしてアートを使用できると信じていました。彼は、人々が日常生活で直面する困難に光を当てることができることを望んでおり、そうすることで、人々が自分の周りの世界に対する認識を検討するように動かそうとしました.

彼の写実主義宣言は、現代存在の日常生活を描きたいという彼の願望のいくつかの理由を説明しました。たとえば、彼は次のように述べています。 ある時代を再現できるのは、それ自身のアーティスト、つまり、その時代に生きたアーティストだけです。 .つまり、古代史のシーンを描くことは無意味であり、アーティストはその時代に存在することの意味を、自分自身と同じように理解できないからです。

絶望的な男 ギュスターヴ・クールベ 、1843-45年、個人コレクション、サピエンス研究所経由、パリ

したがって、アーティストが自分の周りで見た日常生活のシーンを描くことで、彼らは自分の生活だけでなく、観客の生活にもより真に共鳴するアートを作成することができました.彼が見たように、これは、単にエリートの知的愚かさとして役立つのではなく、より影響力があり、強力で、大衆に関連する芸術を生み出すでしょう.

ギュスターヴ・クールベは、道端で働いている二人の男性を見て、このシーンを描くように促されたと語っています。彼は、これほど完全な貧困の表現に遭遇することはめったにないと言い、そのとき私は絵のアイデアを思いつきました。私は彼らに翌朝私のスタジオに来るように言いました。

オランダの勇気

Dr. Nicolaes Tulp の解剖学レッスン レンブラント・ファン・レイン 、1632年、ハーグのマウリッツハイス美術館経由

彼が実際に見た世界を反映したいというギュスターヴ・クールベの願望は、多くの異なるソースから来ました。しかし、彼の芸術的スタイルに最も重要な影響を与えたものの 1 つは、北欧の芸術への関心から来ています。彼は 20 代前半のときにオランダを訪れ、特にオランダの仕事に夢中になりました。 レンブラント .

彼はまた、次のような画家のシーンからインスピレーションを得ました。 ヴァン・エイク 15世紀のオランダ市民の日常生活を率直に描いたレンブラント番目そして16番目何世紀も。これらの芸術家は、絵の中で、飲酒、礼拝、戯言、およびその間のすべての人物を示しました。

彼らがそうする理由は、日常の人々のコメディーな努力をからかうことだけではありませんでしたが、それは確かにその要素でした.しかし、彼らは存在の本質について哲学的な指摘もしていました。

オルナンの埋葬

オルナンの埋葬、人物画とも呼ばれる、オルナンの埋葬の歴史 ギュスターヴ・クールベ 、1849-50年、パリのオルセー美術館経由

ギュスターヴ・クールベが主題の生活を描く考え方に影響を与えた多くのオランダのシーンよりもはるかに陰鬱ではありますが、 オルナンの埋葬 リアリズム運動の理想の多くをカプセル化しています。

日常生活のシーンを描写するだけでなく、特定の宗教的および社会的意義を持つシーンも示しています。美術史における葬式のシーンは、より一般的にキリストの死と埋葬、または特にフランスの大砲に関連しています。古代史からの例としては、 リクターたちは息子たちの遺体をブルータスのもとへ運ぶ に ジャック＝ルイ・ダヴィッド .

しかし、ここでクールベは、故郷のオルナンでの叔父の葬式のシーンを同じ重力と壮大さで描くことを選びました。示されている人々は、実際に葬式に出席した町の人々であり、彼はイベントの翌日に彼のスタジオでそれらを描きました.

この絵が 1850 年にパリのサロンに出品された後、クールベは次のように発表しました。 オルナンの埋葬 実際には、ロマン主義の埋葬でした。これは、彼の時代を支配していた文体の好みを無視したことを示しただけでなく、これが彼のキャリアと美術史の両方において画期的な絵画であるという彼自身の理解を示していました。

政界の仲間

シャルル・ボードレールの肖像 ギュスターヴ・クールベ 、1848年、モンペリエのファーブル美術館経由

しかし、そのような社会政治的アイデアに対するギュスターヴ・クールベの関心は、必ずしも彼自身のインスピレーションによるものではありませんでした。彼は、フランスで最も影響力があり、当時物議を醸していた多くの思想家と親しい友人でした。これには有名な作家が含まれていました シャルル・ボードレール 、ならびに哲学者および理論家 ピエール・ジョセフ・プルードン .

ボードレールとクールベは親しい友人でしたが、それぞれの作品が扱ったより壮大なアイデアについて常に意見が一致したわけではありませんでした。ボードレールは、世界に現実的に表現したいというクールベの願望は、ボードレールが人間の能力の女王であると感じた想像力に戦いを挑む試みであると感じました。

その間、 クールベとプルードンはより密接に連携していた 哲学的に言えば。これは、フランスとスイスの国境地域での同様の生い立ちから生じた可能性があり、強い無政府主義的で共和党支持の見通しで両者に現れた.

プルードンの執筆と活動はクールベに影響を与え、クールベの絵画はプルードンの執筆と活動に影響を与えました。クールベは彼の友人を 19 のパイロットと呼んだ番目プルードンは、彼の最後のエッセイの 1 つで、政治的変化を達成するために芸術をどのように使用できるかの輝かしい例としてクールベを使用しました。 芸術の原理とその社会的応用 .

アーティストのスタジオ

アーティストのスタジオ、私の芸術的および道徳的生活の7年間を要約した本当の寓意 ギュスターヴ・クールベ 、1854-55年、パリのオルセー美術館経由

実際、ボードレール自身がギュスターヴ・クールベの最も有名な絵画の 1 つに登場します。の アーティストのスタジオ、 クールベは、世界とその中の人々に対する彼の認識について、聴衆に彼の最も個人的な洞察を与えています。

シーンの左側に、クールベは日常の人々を描いています（ ユダヤ人とアイルランド人の移民 ）は、彼の芸術作品の形成において非常に重要な役割を果たしました。そのうちの一人、少年は、彼が実際に何世代にもわたって道を切り開き、まだ実現されていない世界の形成に刺激を与えていることを示唆しているかのように、感心してクールベを見上げています。

逆に、彼のすぐ左側には、白いシーツを持ってポーズをとっている裸の女性が立っています。彼女は代表するかもしれない 古典的な意味での美と美徳 、しかし、クールベは彼女とは何の関係も望んでいません。彼は彼女に背を向け、彼の焦点は彼の前に座っている労働者階級の人々だけに向けられています。

一方、彼女の向こう側には、彼の作品や世界観に影響を与えた人々が大勢います。プルードンとボードレールから、クールベの最も著名なコレクターであるアルフレッド ブリュヤまで。

全体として、この人々とイデオロギーの照合は、世界に対する彼自身の価値、より具体的にはクールベの信念の現れです。それはまた、彼が見たかった変化を与える彼の芸術の力を示しています.

リアリズム運動のアーティスト

七面鳥の群れのある秋の風景 ジャン＝フランソワ・ミレー 、1872年、ニューヨークのメトロポリタン美術館経由

ギュスターヴ・クールベは、世界を可能な限りリアルに描写するという彼の使命を果たした一人ではありませんでした。リアリズム運動には、クールベのリードに続く他のアーティストが含まれ、次のような著名なアーティストが含まれていました。 ジャン＝フランソワ・ミレー 、 オノレ・ドーミエ 以降 エドゥアール・マネ .

リアリズム運動のアーティストの影響は、フランスだけでなく世界中に見られます。ジョン・スローンと他のメンバー アスカンスクール 米国での絵画の多くは、ニューヨークの労働者階級の近所の日常生活を捉えました。この影響は 1900 年代まで続き、 エドワード・ホッパー と ジョージ・ベローズ .

フォード・マドックス・ブラウンは、多くの絵画でクールベの足跡をたどったと考えられています。彼のよりロマンチックな努力と同様に、神話とファンタジーの気まぐれなシーンを示しています。彼はまた、日常生活の現実的なビジョンを描いていました。これの彼の最も顕著な例は、ボートに乗って移住するカップルの絵です。 ラスト・オブ・イングランド .

世界の起源：ギュスターヴ・クールベの写実主義の縮図

世界の起源 ギュスターヴ・クールベ 、1866年、 オルセー美術館 、パリ、ガーディアン経由

ギュスターヴ・クールベは、写実主義運動を定義するようになった人物であり、彼が多くの目標を最も積極的に達成したのはこの絵でした。結局のところ、この絵は非常に「リアル」であったため、論争や世間の怒りを恐れて、作成後 100 年以上が経過するまで公に展示されませんでした。

この絵は当初、裕福な個人のコレクションとして依頼されました。 オスマン帝国 外交官、パリに住んでいたハリル・シェリフ・パシャ。彼が財政難に陥った後、その作品はヨーロッパ中をコレクターからコレクターへと渡り歩き、最終的には精神分析医の手に渡りました。 ジャック・ラカン 1955年。

1988 年になって、この作品はフランスのクールベ回顧展の一部として初めて公開されました。 ブルックリン美術館 .にて展示しておりました オルセー美術館 ラカンが亡くなった 1995 年以来、彼の家族は作品をフランス政府に寄贈することで相続税を相殺していました。

多くの点で、その存在のほとんどが隠されていますが、このアートワークはギュスターヴ・クールベの写実主義運動の最も強力な例の1つでした.この絵が多くの人にとって非常に対立的であると見なされる可能性があるのは、その現実にあります。匿名の裸の毛むくじゃらの女性の体を示すだけでなく、その名前はほぼすべての人間の誕生の現実を反映しています.